水之紋

番王

水的形象在真正進入山水畫前，其實是以一種更加鮮活和質樸的形式，存在于古人的生活器具上。作為一個紋樣，“水紋”既不承擔任何哲學含義，也無空間經營之責，只是裝點著器物本身，是何其的活潑自在？似乎它更貼近水本身的意涵。

“水的表現，遠在新石器時代，彩陶上便畫有‘水波紋;秦之際，不少工藝品上，都有‘水波紋;漢漆器上，還畫有落花流水的圖案，用筆勾填，富有繪畫與寫實意味。”這是王伯敏先生在《敦煌壁畫山水研究》中的論述。水的形象在真正進入山水畫前，其實也以一種更加鮮活和質樸的形式，存在于古人的生活器具上。作為一個紋樣，“水波紋”既不承擔任何哲學含義，也無空間經營之責，只是裝點著器物本身，是何其的活潑自在？似乎它更貼近水本身的意涵。

“水波紋”即“水紋”，又稱“波浪紋”、“波狀紋”等，形似水流動的形態，是一種傳統的陶瓷器裝飾紋樣。專門表現海水波濤的，習慣上稱作“海水紋”或“海濤紋”。著意表現水的漩渦的，習慣上稱作“漩紋”或“漩渦紋”。

“水波紋”的表現技法主要有刻劃、彩繪、拍印、模印等。最早出現在新石器時代早期，浙江余姚河姆渡文化陶器就已出現刻劃“水波紋”。商周灰陶器以及戰國秦漢時代彩繪陶和原始青瓷上，也有“水波紋”裝飾。到了宋、元、明、清各代，“水波紋”有作為主題紋樣的，例如宋代吉州窯瓷器上的“白地褐彩海水紋”。也有作為底紋與其他紋樣結合組成新紋樣，例如宋代定窯、耀州窯的“落花流水紋”、“海水游魚紋”，饒有情趣。明清瓷器上“水波紋”屢見不鮮，如宣德青花“海水紋”大香爐，海濤迭起，氣勢磅礴。

除了瓷器，青銅器上的?“水波紋”也淵源久矣。它在西周晚期至春秋早期飪食器與酒器中流行，到了后來宋元文人偏好仿古青銅，于是它們又再次出現。但是如果我們把視線稍作拓展，就會發現宋元“水波紋”呈現出了一種跨越媒介的時代風格，如在宋代銅鏡中，我們會發現其海水的表現喜用細密規則的線條，而從現存有限的宋元時期的繪畫作品來看，其海水波濤的表現風格與工藝品上的實有異曲同工之妙。如署名為李嵩的《赤壁賦圖》，在有限的尺幅中，以細膩的具有韻律感的線條表現其洶勇的波濤，引人入勝，極具感染力。當然，能留下來的宋代繪畫基本都是宮廷畫家的作品，其藝術表現力自然高于民間工匠之手的工藝制品，但是時代風格是相通的。尤其是到了元明時期，“水波紋”更為寫實的情況更加印證了這一點。