亞洲拍賣市場的隱形契約

Fanny

近期中國收藏家高價在海外購買西方作品的行為，不免讓人聯(lián)想起上世紀80年代的日本藏家，30多年后，西方藝術(shù)之風似乎從亞洲又回到了亞洲。今年5月5日，印象派創(chuàng)始人莫奈的《睡蓮池與玫瑰》在蘇富比紐約拍賣會上拍出2041萬美元高價。后經(jīng)蘇富比證實，買家是中國最大的民營房地產(chǎn)開發(fā)商大連萬達集團。同一場拍賣會上，王中軍以2993萬美元買下畢加索畫于1948年的《盤發(fā)髻女子坐像》，而本場最高價，以6600萬美元拍出的凡·高作品《阿利斯康道路》的買家也是一位來自中國內(nèi)地的藏家。

再回到上世紀80年代的日本，那時候日本銀行、保險公司及個人收藏家大量高價購買西方現(xiàn)當代藝術(shù)，掀起了以印象派為核心的收藏狂潮。1987年日本安田水上火災(zāi)保險公司，以2250萬英鎊（約4000萬美元，58億日元）的價格買走了梵高的《向日葵》，1988年，日本零售業(yè)巨頭西武百貨公司以13億日元購得莫奈的名作《睡蓮》;1990年日本紙業(yè)大王齋藤分別以8250萬美元和7810萬美元購得梵高的名畫《加歇醫(yī)生》和雷諾阿的《紅磨坊街的舞會》。但隨著日本經(jīng)濟泡沫的破滅，曾經(jīng)的資深藏家也消失得無影無蹤。除了塞尚、凡·高、畢加索、亨利·摩爾等人的重要作品外，那些一般性畫家的作品便隨著日本經(jīng)濟熱潮的冷卻而成了燙手的山芋。西方藝術(shù)品仿佛有一種神奇的魔力，尤其是市場正火熱的“印象派及現(xiàn)代藝術(shù)”和“戰(zhàn)后及當代藝術(shù)”兩大板塊的拍品銷售如火如荼，似與亞洲拍賣市場達成了隱形契約。即便有日本的前車之鑒，華人藏家依舊頻頻出手，這也引發(fā)了一些市場觀察人士的擔心：跟20年前日本人一樣瘋狂投資名畫，會不會重蹈覆轍呢？

歷史總是以相似的方式重復(fù)，但每一次都不會是一模一樣的。作為藝術(shù)投資和收藏，風險從來都是存在的。“天價”永遠是喂飽了拍賣行，美化了富豪。當經(jīng)濟泡沫到來的時候，他們也應(yīng)當為這個“隱形契約”買單。買進西方藝術(shù)品這件事本身還是值得鼓勵的，唯有收藏具有了世界眼光，才能真正推動文化的發(fā)展，造福國人，但應(yīng)當從藝術(shù)品的藝術(shù)價值出發(fā)，探尋其衍生價值。如果國內(nèi)真正的收藏家“走出去”，為我們帶回西方藝術(shù)精品，推動了國人審美眼界的開拓，并促使我們以世界市場的廣度來重新思考定位中國藝術(shù)品市場的發(fā)展，那么從這個角度來說，我們要為那些以世界藝術(shù)史的眼光，量力而行地到拍賣市場購買西方藝術(shù)品的藏家們點個贊。