中日傳統元素在平面設計中應用的比較

潘冰

摘 要：通過對中國的靳埭強和日本的田中一光這兩位設計師的平面設計作品為例分析中日兩國對本民族傳統文化的運用，達到對本土文化元素的傳承與創新。世界上各民族都有各自獨特文化和生活方式，這都與他們的生存環境有很非常重要的關系，不同的生活環境決定了這個民族的文化和發展。一個民族的生存狀況，尤其是空間地理條件，決定了該民族的生存意識。心理學角度來說，社會文化因素決定了人格的共同性特征，使同一社會的人在人格上具有一定程度的相似性。所以使每個民族的人民都有著相似的民族特點。

關鍵詞：平面設計；中日差異；傳統文化

0 引言

平面設計從西方傳進后給我國乃至世界設計史帶來了翻天覆地的變化。一個民族的設計特點滲透著一個民族深厚的文化底蘊。歐洲國家的設計一般都沒有中國的詩意，沒有把精神和物質結合在一起。日本是一個吸收性特別強的國家，以本國傳統文化為基礎吸收外來文化加以融合，形成獨具特色的傳統文化，日本在千年與中國鄰近的歷史中，通過各種途徑的接觸與認識成功的學習融合了中國的道教佛教文化并且很好的運用到了平面設計中。日本設計師在各種文化交融的日本文化中成功地找到了平衡點，中國平面設計師能夠借鑒到很多經驗，兩國的設計既有相似之處又存在著帶有濃重本國文化色彩的設計差異。本文在兩國有類似文化的基礎上以中國平面設計師靳埭強和日本平面設計師田中一光為例著重對招貼設計中傳統文化的應用進行研究。

1 中日兩國文化比較

中國是具有五千多年悠久歷史的文化大國，其文化底蘊不是一般國家可比，是在歲月中沉淀的民族文化精髓。從物質方面講：中國古代的陶瓷、絲綢、茶葉更是處于世界領先地位，無論是設計和做工，都堪稱一流。唐朝是中國最具代表性的朝代，人們對精神的追求提高，便產生了藝術自覺性。先進的航海業增進了交通的便利，促進了文化的交流，豐富的物質資源和先進的技術使人民產生了自豪感，使唐代文化無時不體現著一種發自內心自信的大氣。

日本的生存環境不能滿足日本人正常生存與發展的需要，日本是島國，其地理位置不僅造成了他物質方面的匱乏，因為物質匱乏而造成的精神方面的貧瘠，這種外在條件的限制使得日本在前期發展緩慢，這就促成了他需要對別國進行侵入的現實情況。先天劣勢使這個民族產生了一種深刻的危機意識，在他們與先進文化和富饒國家接觸的過程中更是產生了一種強烈的需要學習的進取心態，這種心態只有這個神奇的民族才具有的獨特的民族特性，而這種獨特的民族特性不僅沒有使這個民族沒落，沒有阻礙這個民族的發展，更使其在受到海洋環境的影響下，形成了更加獨特的海洋文化。日本就是在這種獨特民族文化發展起來的民族，最后形成了一種獨特的發展之路。

2 兩國平面設計發展史比較

2.1 中國平面設計史

中國的招貼設計起源較早，但是被當時封建思想的文化的束縛沒有得到很好的發展，直到后來工業進步了才有所發展。其實，中國最早的招貼出現于11世紀（宋朝），它是山東濟南劉家功夫針鋪的一張印刷廣告，[1]它是至今為止世界上發現得最早印刷廣告。上海“月份牌”招貼是現代平面設計進入中國之后與中國商業環境相結合的產物，造成了當時設計界的轟動并且延續到現在的平面設計，“月份牌”的出現是在西方經濟文化大量涌入中國時中國傳統文化的一種應對勇氣，它不僅僅代表當時流行的設計文化，更代表了中國設計界的態度。

2.2 日本平面設計史

日本平面設計發展20世紀50年代，成熟于20世紀60、70年代，興盛于20世紀80、90年代至今未衰，短短的三四十年時間完成了西方將近一百年的平面設計發展歷程。造成這一現象的原因正是環境對日本人民心中留下的影響，使這個民族的特點是無論做什么都快速、高效。

3 中國平面設計師作品分析

靳埭強，香港著名平面設計師。水墨以紙、水、墨為主導媒介，注重用形式來表現一種藝術方式。水墨是具有代表性的典型中國文化元素。靳埭強先生從歷史悠久的中國書法和水墨藝術中巧妙的提取了一個典型形式作為其設計元素，使平面設計中含有水墨意蘊，水墨元素又在平面設計中得到了另一種詮釋。縱觀靳埭強的海報作品，很多都采用了中國水墨畫的構圖“大面積的留白”和常見的“寫意”手法。寫意是一種心隨意動的有意地無意識運動，字與字之間、圖與圖之間沒有刻意地區分，一切隨心而為，時而枯墨、時而暈墨，虛實相間的畫面，都散發出濃重的悠遠氣息。尤其墨色的運用，根據水分的多少可以生發出多個層次的畫面感，使平面也有立體的感覺，將這種手法運用到平面設計中再合適不過。

4 日本平面設計師作品分析

“田中一光”設計風格的形成與他的生活環境是分不開的，兒時經歷以至在他的設計作品中經常出現日本歌舞伎和濃重的浮世繪風味。二戰后的帶來了外來文化，不但沒有摧毀這個國家的文化，更是注入了一種新活力，日本以他強烈的吸收能力使自己的文化得到升華。田中一光釜底抽薪，把原有的日本文化元素用另一種方式表達出來，富有創新的基礎上又有濃濃的日本本土文化氣息，使他的設計帶有日本這個國家的民族特色，他的色彩飽和度往往不是很高，那是因為日本國民始終不忘自己國家的屈辱史，民族流淌著不忘舊恥的血液，使田中一光平面設計的色調總是帶有淡淡的灰色調，并且追求簡單、樸素，具有象征性和嚴謹性。田中一光的招貼設計則更注重其作品中的視覺元素表達，設計內容大多是將日本傳統圖形。例如，能面具、浮世繪人物、團扇等，加以略微變形，或者幾何化處理使之變得更加平面，以這樣的傳統器物為載體用一種新的表現形式來闡述。他用飽滿的構圖和創意空間的營造，促進了日本平面設計的崛起，形成了具有代表性的特色。

5 結束語

通過對兩國文化根源的研究和對兩位設計師作品的分析，我們可以發現兩國中，中國設計師更多的是將傳統元素賦予新的意義，兩種不同類型的題材搭配使用或是舊物新用，把作品提升到一個精神層面上，將中國傳統文化精髓融入西方設計理念中，這種融合不是簡單的相加和覆蓋，是立足與對中國傳統文化深刻了解的基礎上進行的，從而產生了意想不到的效果，而日本設計師更偏愛以西方設計理論為基礎的幾何化表現方式和根植于日本傳統文化的寒暖色的對比，將傳統元素做變形、夸張和幾何化極簡處理，這種方法符合日本人的性格特征和思維方式，從而產生具有日本特色的平面設計作品。作為新一代的設計學者，我們要在學習優秀的設計思維的基礎上逐漸產生自己的設計特色，肩負起作為一個設計者的責任，將中國平面設計推上世界舞臺，并且可以在絢麗謝幕后繼續為國家培養新一代的設計師。做好文化的繼承者和傳承者，不讓寶貴的文化財產流失。

參考文獻：

[1] 王受之.世界平面設計史[M].中國青年出版社.

[2] 徐恒醇.設計美學[M].清華大學出版社，2007.

[3] 王受之.世界現代設計史[M].中國青年出版社，2002.

[4] 明蘭.設計史[M].清華大學出版社，2012.

[5] 李硯祖，張夫也.中外設計簡史[M].中國青年出版社，2012.

[6] 中國月份牌招貼廣告和圖形大師儒勒·舍雷（廣告之父）[Z].

[7] 地理環境與日本民族精神龔道貴[J].

[8] 解讀設計大師——田中一光杜珂[J].

[9] 孫欣.清虛冷艷——田中一光海報設計語言分析文[J].

[10] 姬暉.淺析日本平面設計特征[J].

[11] 任宏麗.從招貼中探究田中一光的民族情懷[J].

[12] 王園園，樊海燕.感悟平面設計大師靳埭強作品的中國 傳統文化意韻[J].

[13] 何白云.田中一光與靳埭強——現代美術平面設計與 傳統文化的融合者[J].

[14] 陳鵬.靳埭強與田中一光招貼設計比較分析何平靜[J].