淺談初中音樂教學中學生能力的培養

田穎

縱觀我國目前的初中音樂教育，我們不難發現存在著種種弊端。據調查，很大一部分學生“喜歡音樂而不喜歡音樂課”。為什么會出現這種現象呢？廣大音樂教育工作者不得不捫心自問。學生喜歡音樂，這符合青少年發展的生理及心理特征。但是，為什么一到課堂上，他們對音樂的興趣就全無，甚至更嚴重者變成逆反及厭倦呢？這種結果不得不讓人擔憂。音樂課程的價值完全喪失了，審美教育也無從談起。

音樂教學審美能力學生目前的音樂教學要求以學生為主體，培養學生能力（創新能力、適應能力、競爭能力等），學會學習方法為主，強調音樂教學的育人功能，更多地要求音樂教學要和學生能力的培養結合起來，更多地強調學生有自主選擇權，強調學生興趣培養和自覺參與音樂活動的意識培養，為提高學生的音樂素質打基礎。為實現這一目標，這就要求每位音樂教師要加快自身素質（能力）提高的同時，也要在音樂教學過程中，堅定不移地推行教學改革，跟上科學技術水平和教育事業的發展和知識的更新。

一、積極培養學生的感知能力

首先，是聽覺能力的培養。通過音調、音色、節奏、時值等讓學生去感知和認識聲音，進而聽旋律、聽和聲、聽辨各種樂器的聲音，提高學生聽覺的選擇性和敏感性。如讓學生去感知音調時，可以讓學生去試聽小提琴和大提琴的聲音，小提琴的音調聽起來比較“尖”，說明音調比較高，而大提琴聽起來則比較渾厚、低沉，說明音調比較低。

其次，是視覺能力與唱歌技巧的培養。在發聲練習、視唱中就初步要求學生視譜歌唱了。視奏也同樣要“一目數行”，這就是培養學生的速視能力。

在教學中還應特別注重講練結合、學用一致，幫助學生把知識轉化為技能，逐步具有識譜、唱歌的能力。教師應做到講一點，練一點，切莫只講不練。如講了切分音符，就要唱有切分音符的樂句，應把識譜能力的培養貫穿到整個唱歌教學中，教唱新歌時特別要注意指導學生唱好曲譜。在學生初步認識并理解音符的時值、高低后，不要一句句帶唱，這樣會造成學生的依賴心理，學無長進。可從曲譜中選出難唱的樂句或樂段，重點指導。難點突破后，其余部分讓學生獨立練習視唱，使學生在視唱中有所收獲，激發興趣，提高視譜能力。

二、積極培養學生的想象、思維能力

音樂的表達方式是通過人們的感知，使人們對作品所塑造的形象產生聯想、想象，引起共鳴來達到目的的。可見，音樂教學在發展學生的想象力方面的作用是獨特而明顯的。通過視唱、欣賞音樂，不但訓練、提高了學生的視覺、聽覺能力，而且，學生的大腦在隨著音樂緊張活動的同時，想象、記憶、情感等心理活動也非常活躍，這些都有助于思維能力的培養。我在教學生學唱歌曲《美麗的夏牧場》時，首先讓學生先聽一聽歌曲《牧歌》《青藏高原》這兩首歌曲，然后請學生說一說：“聽完之后眼前出現一幅什么樣的畫面？我們會產生哪些聯想呢？”通過這一系列的問題來啟發學生進入新課意境，從而培養學生的審美能力、想象力。其中，想象力增強后，還會大大提高學生欣賞音樂的能力。例如，聽一曲《黃河船夫曲》，學生會被其粗獷、雄渾的氣質所感染，會聯想到中華民族勤勞、堅強、不屈的性格。聽一曲鋼琴獨奏曲《牧童短笛》，能使人聯想到一幅美輪美奐的生活美景：江南春色、小橋流水、青青草地，牧童橫坐牛背，手拿短笛，信口吹奏，怡然自得。這種人們所熟悉的圖景，其實正是作品所要塑造的形象。想象得出這些圖像，就是聯想和想象發揮作用的結果。所以，教師一定要給學生插上聯想和想象的翅膀，使他們在音樂的王國里自由翱翔。

三、積極培養學生自主學習的能力

自主學習能力的培養，是提高學生音樂素質的必然條件，是學生綜合素質的重要體現。而音樂活動是培養學生自主學習能力的主陣地，學生在活動中獵取知識，在聽賞中激發想象，在思辨中發展智力，在創作中培養能力，在表現中愉悅身心、體驗美感、、享受成功，在音樂課中滲透對旋律、節奏、和聲、音色、節奏、和聲、音色、調式調性的聽辨活動等，這些教學活動，無不存在著學生自主學習能力培養的因素。因此，教師應改變教學中以教師為主體的教唱式教學模式及結構，從學生興趣、能力培養上入手，設計以“學生為主體”“教師為主導”的雙邊活動課型，變單一的“視唱課”為能力多元化發展的“綜合課”，讓學生主動參與教學中的每一環節，在教師的“導”中一步步去實踐與體驗，不斷掌握觀察、對比、分析等方法在音樂課中的運用，為學生識譜能力及視唱水平的提高鋪路搭橋，讓學生在循序漸進的學習中嘗到甜頭，并及時表揚和鼓勵學生的每一次進步，增強學生的學習信心和勇氣，使學生在實踐中享受成功的快樂，變被動學習為主動學習，并成為學生自主學習的動力。

課內打基礎，課外搞延伸。通過在課堂教學中培養學生的學習能力，在課外活動中提高學生的學習能力，是對學生自主學習能力進行培養與鍛煉的最佳方式。通過藝術節及課外各類文藝活動的組織，使學生在器樂、歌舞、曲藝等活動的訓練與表演中進行鍛煉，使他們自主學習的能力不斷得到發展與提高，為提高學生的藝術素質做好知識上的積累。

四、積極培養學生的創新意識

音樂教師在教學中不僅要把自己看成是管理者，還應把自己看成是被管理者。只有確立了雙重的角色意識，才能在教學工作中征詢學生的意見，體現學生的需要，才能促使學生積極思維，而積極思維是培養學生創新意識的前提條件。如上音樂課時學生聽音樂侓動進教室，如果站在教師的角度會希望同學們做一模一樣的動作進教室，看起來會整齊規范些。但如果征求學生的意見，他們則會希望顯現出自己的個性，做自己喜歡做的動作。創新意識正是在這無拘無束的狀態中萌發的。音樂教師確立角色意識，可為培養學生創新提供更廣闊的思維空間。在確立角色意識的基礎上，音樂教師還應確立參與意識，即以管理者和被管理者的雙重身份積極、主動、平等地參與音樂教學法中的各項活動。如學一首歌曲，不論是在歌唱表演，用各種打擊樂器為歌伴奏，還是在演唱情緒處理上，都廣泛聽取學生意見，并讓他們親自嘗試，對比其效果好壞。這樣才能全面感受學生的興奮點和和閃光點；而只有抓住學生的興奮點、閃光點，才能在各項活動中激發學生的參與欲望，營造勇于創新的氛圍，才能使學生們有所發現，有所創新。同時，音樂教師在參與過程中可科學駕馭各項活動，完善學生各種欠成熟的思路和做法，為學生創新意識的培養提供智力支持。另外，音樂教師還應有意識地運用競爭機制，使學生在潛移默化中學會競爭，進而學會創新。