探究、比較與反思

摘 要：通過有效的課堂對話，全體學生通過不同層次的欣賞、體驗感受、探索、想象、創作、評價等對話的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，深入體驗作品的內在涵義，激發學生思維的獨創性，讓美術課程的人文性得以正真的體現。

關鍵詞：美術欣賞；課堂對話；有效性

課程標準中提到美術教學的性質具有人文性、愉悅性。特別是欣賞教學，很多老師覺得難上，學生覺得無聊。如何在欣賞課中讓人文性得到理解，讓愉悅性得到體現，欣賞課的課堂對話是十分重要的環節，師生之間通過課堂對話可以分享彼此對藝術的感受和體會，表達自己內心的思想感情。通過有效的課堂對話，教師可以了解學生內心的想法和對藝術作品的理解，可以大大提高教學的效果。

一、運用探究式對話讓學生主動學習

在課堂對話過程中創設不同的情景和問題，從而引起學生的興趣，引導學生積極的參與到課堂對話過程中，利用探究的方式來促進學生對美術作品的欣賞。例如在教學《奇思妙想》課的欣賞時，有這樣的片段：

師：雷尼·馬格里特是比利時的超現實主義畫家。這里出現一個詞匯——超現實主義，我們僅憑著上面出現的六幅美術作品，解釋什么是“超現實主義”？

生：會不會是一種脫俗的感覺。

生：與現實不同。

師：怎樣與現實不同，用了什么樣的表現手法。

生：遮擋。

師：只是遮擋嗎？

生：超過自然法則。

師：自然是什么樣子的？

生：剛剛那個鳥籠，它又是人，又是鳥籠子，這是超自然。

生：超現實就是超越常規。

師：常規是什么樣的？

生：常規是生活中見到的，可以平平常常畫出來。

師：學生生活在現實中，對現實似乎很明確。現在我們重點分析四幅作品。看他如何超現實，第一幅，看到什么？

生：一個人有四只手。

師：人可以有四只手嗎？

生：不可以。

師：不可以嗎？盯牢畫面，在干嗎？

生：一只手拿著叉子叉肉，另外一只手在倒酒。

師：再釘牢畫面，看到什么？

生：在切牛肉。

師：再釘牢畫面，你繼續回答。

生：他在吃面包。

師：用了什么樣的表現方法？

生：組合。

師：（板書），如何組合，誰和誰組合？

生：把前面三幅畫合成一幅畫，一起組合在一起。

師：是這樣嗎？

生：第一幅畫把后面三幅畫組合在一起。

生：把人的三個最平常的動作結合在一起，用了寫實的方法把它們結合在一起。

師：回答的非常精彩。其實這個方法依舊是“遮擋”后形態的重構。

在美術欣賞教學中，學生對美術學科概念的理解常常陷入困境，在解決“超現實”這個概念時，教師將問題建立在了學生的知與不知之間，在知與不知之間架構了美術學科概念。在藝術作品中如何表現超現實呢？由一個問題引發了連鎖反應，這一連串問題都對學生理解“超現實”有著增磚添瓦的作用。經過教師的引導，學生已不再將寫實、現實、超現實等概念無厘頭的混在一起，學生懂得了三者間的關系，并摸索出了一個關于“超現實”的美術概念結構，因此學生能更好的把握超現實的概念及其表現手法。

二、利用反思性對話讓學生動腦

在對美術作品進行欣賞的過程中，教師應該創設出適當的藝術場景，讓學生在課堂對話過程中不斷的反思，對自己對藝術的理解進行優化。例如：在《飛天》一課的教學中，對著飛天手里拿著的花籃，進行這樣的片段設計：

師：你見到過哪個時代拿花籃的人物嗎？

生：在唐朝的一些人物畫里就有拿花籃的。

師：你覺得飛天的花籃和現在的籃子有什么區別嗎？

生：飛天的花籃不實用，裝的東西少。

生：飛天的花籃很美觀，造型很獨特。

教師通過提供圖片和現實的對比，讓學生自己去發現，大膽的想象、思考，讓學生用自己的語言總結。改變教師問學生答的單向輸出方式，相信學生，把學習的主動權教給學生，讓學生真正成為學習的主人和自主探究者、發現者。

三、運用比較對話讓學生學會理解、辨別、尊重

課程標準中提出欣賞教學讓學生學會尊重多元的文化和表現方式。運用比較的方式進行美術欣賞，讓學生以美術的眼光審視周圍的世界，例如教學《春天來了》這課欣賞環節，關于吳冠中的作品和其他畫家的作品的區別教學片段：

師：我們欣賞了吳冠中的春天作品后，下面來對比一下，別的藝術家是怎樣表現春天，（大屏幕呈現米勒作品《春天》）這是畫家米勒的春天，吳冠中的畫和米勒的畫有什么不同？

生：米勒的畫，畫的更細致。

生：米勒畫的畫有點死板！

生：吳冠中畫的畫就是活的！

師：活在哪里？線條活代表什么活？

生：活在就是線條！線條活代表春天活！

生：我覺得米勒的畫一眼就能看出他在畫什么，但是吳冠中的畫讓人有無限的想象。

師：我們再看兩幅作品和吳冠中作品進行比較，（大屏幕呈現兩幅作品）這兩幅作品是中國畫作品，兩幅春天，一幅是古代的畫家郭熙的《早春圖》，一幅是現代畫家傅抱石的《初春》，那么這兩幅作品和吳冠中的作品有哪些不同，不同在哪里？

生：這兩幅圖也是直接表現春天，但是有古典的感覺！

生：這兩幅圖是按照一種靜物的方法來畫的！

生：我對剛才同學說的有一點點小小的意見，我覺得這兩幅作品并不是完全模仿表達的，他畫的云像是飄在山間的一樣！

師：他對你們的回答有異議了，認為這兩幅作品不是完全模仿春天的！你說？

生：吳冠中的線條能夠讓我們感覺到他對春天的理解和感受，這兩幅就是感覺是照著春天的景物在畫的，沒有體現出自己喜愛春天的感覺。

師：哦！你還批判了！有點美術批評的意思啊！

生：這兩幅我覺得像是像，但是，只是一時間留住春天，而吳冠中的畫就是感覺每時每刻都能悟出新的春天！

師：好！真精彩！請同學們注意發言的時候要能夠講出和之前同學不同的觀點和想法！

生：我的意見可能和別人不同，我不是拿著兩幅畫和吳冠中的作對比，我覺得他們都有相同的地方，這兩幅作品通過柳樹上水墨的濃淡變化也會讓人產生幻想的感覺，而吳冠中的畫通過點和線也能讓人無限遐想！

讓學生在體驗中比較，自主發展，擴展學生的想象空間和認知空間，發展感知能力、形象思維能力、交流和表達能力，為學生的創造性學習打下了基礎。

總之，在美術欣賞教學中，以學生為主體，以教師為主導。讓全體學生通過不同層次的欣賞、體驗感受、探索、想象、創作、評價等對話的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，深入體驗作品的內在涵義，激發學生思維的獨創性，讓美術課程的人文性，愉悅性在教學中得以正真的體現、落實。