淺析柏遼茲《幻想交響曲》的浪漫特點

【摘要】本文以寫作背景與作品內涵作為切入點探討了浪漫時期法國作曲家柏遼茲的代表作《幻想交響曲》，并從結構布局、樂思語匯、配器技法三個方面淺析了此交響曲的創新之處，從而切中本文命題：《幻想交響曲》的浪漫主義音樂風格特點。

【關鍵詞】柏遼茲；幻想交響曲 ； 創新

處于19世紀中期的法國音樂家柏遼茲（1803——1869年）是浪漫主義盛期的代表人物之一。柏遼茲在浪漫主義音樂風格方面超過同時代音樂家很遠一段距離，所以與當時的音樂大環境有些格格不入，并不是受到所有人的欣賞，更被瓦格納冠以“鬼才”的諷刺蔑稱。柏遼茲本人深知這一點并估算過自己的音樂在半個世紀之后才能被人理解。其代表作《幻想交響曲》在當時可以說是驚世駭俗之作，完全脫離了古典主義的規范，形成了自身獨特的美學范疇。

《幻想交響曲》是柏遼茲第一部大型作品，奠定了他個人創作的風格。這部作品創作于1830年，當時的柏遼茲只有26歲，幾乎沒有受到前輩大師的影響，沒有誰能給他的音樂道路指點方向。柏遼茲對貝多芬作品的了解只停留在一段《行板》上，甚至連浪漫主義早期的音樂家韋伯的名字也不知道。不過，這反過來也給了柏遼茲音樂創作思維很好的想象馳騁空間。

浪漫主義時期，個人觀念得到普遍重視，自我的價值被放大。這時期涌現出了一大批以“我”為中心題材的音樂作品，注重個人內心情感的抒發和主觀思想的宣泄。《幻想交響曲》又稱為《一個藝術家生活中的插曲》，講述了藝術家對一位女性狂熱的愛戀給他自身帶來的極度希望與絕望、歡樂與恐懼。其內涵帶有自傳性質——柏遼茲第一次遇到戲劇演員史密斯遜，對她所扮演的莎士比亞劇中人物與她自身的出色演技產生了深刻的印象，隨即便陷入了難以自拔的狂熱的愛戀中。但史密斯遜對當時默默無聞的柏遼茲并無好感。直到柏遼茲潛心創作的《幻想交響曲》上演，史密斯遜得知這其中的曲折，被柏遼茲的成功光環和一片癡心打動，二人結為了夫妻。雖然婚后的生活并不美滿且最終走向破裂。

在柏遼茲之前，有標題的音樂作品并不多見。除了作曲家個人擬定的標題外（如貝多芬《第六（田園）交響曲》，冠有的標題是后人根據自己的理解而添加上的（如莫扎特《第四十一號“朱庇特”交響曲》。而柏遼茲的《幻想交響曲》除了有總標題外，每個樂章都冠以標題，這在當時是絕無僅有的。標題音樂是柏遼茲的一大創新，可以說開創了標題音樂的新時代。浪漫主義時期的音樂傾向于與其他藝術門類的交匯融合，從姊妹藝術中尋求創作靈感。同時代的資產階級文學作品給了柏遼茲一定的影響，使柏遼茲的《幻想交響曲》帶有文學性質。柏遼茲前無古人的給整個交響曲寫了一份“說明書”，并要求每次演奏之前分發給聽眾，讓聽眾按作曲家的意圖來理解整首作品。作品第一樂章《夢幻——熱情》講述了藝術家愛上了一位女性并立刻被她迷戀得失去了心智。第二樂章《舞會》講述藝術家無論置身于何處，心愛的意向總攪亂他的心靈。第三樂章《田野景象》講述了鄉間景色給藝術家的心靈帶來了寧靜和希望，但又怕愛人的欺騙，恐懼又占據心頭。第四樂章《赴刑進行曲》講述藝術家由于對愛絕望而吞鴉片自殺，因劑量太小而陷入昏迷，夢到自己殺死了心愛的女人而被押赴刑場處死。第五樂章《妖魔夜宴之夢》講述了藝術家置身于一群前來為他送葬的妖魔鬼怪的宴會中，曾經的愛人也來赴宴。柏遼茲要求聽眾的審美想象和欣賞視野與自己的創作初衷相一致，這一方面減少了聽眾與作品的距離感，使聽眾能更好地體會作曲家的寫作意圖從而更好地理解作品；但另一方面卻又打破了審美多樣性的原則，抑制了聽眾主觀意識的發揮。由于此問題不在本文的探討范圍內，所以在此不再贅述。

《幻想交響曲》并沒有按照古典時期規定下來的交響樂四樂章“快板——慢板——小步舞曲或諧謔曲——急板”的結構范式進行創作，而是突破性的采用五樂章的形式，而且樂章之間的編排也很有意思——第一樂章是奏鳴曲形式的快板樂章；第二樂章是圓舞曲；第四樂章則為進行曲。每個樂章也不再是典型意義上的奏鳴曲式、復三部曲式或者變奏曲式之類的程式，柏遼茲不再囿于結構，而是使結構為自己的樂思服務。《幻想交響曲》的樂思發展不再是按照古典時期傳統交響樂的樂思主題的呈示、發展和再現進行創作，而是以一個反復出現的主題——固定樂思來串聯整首作品的五個樂章，使五個樂章存在內在的邏輯性和緊密聯系，做到了形散神聚。《幻想交響曲》中的固定樂思代表著藝術家心愛女人的形象，而這一固定樂思又根據藝術家與愛人相遇的不同背景和藝術家的心理變化而在每一個樂章中發生變化。這一固定樂思第一次出現在第一樂章第72小節，由長笛和第一小提琴共同奏出，表現了愛人端莊優雅的形象。第二樂章的固定樂思由圓舞曲節奏出現（第120小節和第302小節），象征著愛人在翩翩起舞；第三樂章的固定樂思出現在第90小節，表現了愛人的出現給藝術家帶來的躁動不安；第四樂章的固定樂思出現在第165小節，由單簧管吹奏出，象征藝術家行刑前腦海中最后出現的愛人形象；最后一個樂章中，固定樂思在第21小節和第40小節出現，大量采用倚音和顫音，疾快的速度和舞曲的節奏，使樣貌全然變化，象征著愛人的美好形象坍塌，不再是溫柔的大家閨秀，變的粗俗輕浮。

《幻想交響曲》在配器方面宏大瑰麗，富于變化。柏遼茲可以說是現代管弦樂隊的奠基人。他規定了各種樂器的數量，還注意使用新樂器，如《幻想交響曲》里兩架豎琴和兩個排鐘的運用，新的音色增添了配器音色的創新效果。柏遼茲對樂器的開發方面也惹人注目，他最大程度激發了樂器的潛能，創造出了前所未有的樂器演奏方式。柏遼茲配器技法的創新亮點隨處可見，如第一樂章410小節旋律被分割成由兩組小提琴奏出；第三樂章開始處，英國管和雙簧管的組合形成一種對答，表現了田園風光中兩位牧童的對話，別有一番意境；結尾處，用定音鼓的滾奏聲代表遠處的雷聲，充分發揮了定音鼓的音色特征；終曲樂章第444小節，讓小提琴用弓桿敲奏以表現魑魅魍魎的婆娑鬼影。

柏遼茲用其天才的創造力和豐富的想象力寫出了一部交響樂史上里程碑式的作品，他的大膽創新給后人的音樂創作帶來了很大的啟發，深刻影響著西方19世紀音樂的發展。給西方音樂長期以德奧壟斷的態勢打開了出口，在法國乃至世界音樂史上都留下了燦爛的篇章。

參考文獻

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[2]羅曼·羅蘭.柏遼茲：十九世紀的音樂“鬼才”[M].北京：三聯書店出版社，1998.

[3]趙芹.柏遼茲《幻想交響曲》對古曲交響曲的創新與貢獻[J].山東藝術學院學報，2006（1）

作者簡介：張若晨， 華南師范大學音樂學院研究生。