日本小學音樂科教材《小學生的音樂》教材內容分析

【摘要】本論文主要運用內容分析法，以日本教育藝術社出版的小學音樂科教材（《小學生的音樂1-6》）為研究對象，對其教材內容進行靜態分析研究。

【關鍵詞】日本；小學音樂科教材；《小學生的音樂》；靜態分析

就教材本身來說，教材內容的選取是影響教材文本質量的重要因素。參考高凌飚的教材分析評價模型，本文從以下幾個維度分析日本教育藝術社《小學生的音樂1-6》的內容選取。

一、知識與科學性維度

日本文部科學省頒發的《小學校學習指導要領》中將小學6個年級分為低年級（1、2年級）、中年級（3、4年級）和高年級（5、6年級）。筆者為方便分析，擬從這三個學段分別將加以分析。

（一）低年級（1-2冊）

《小學校學習指導要領》中規定，音樂學科包括“表現”和“鑒賞”兩個學習領域，《小學生的音樂》中并沒有將這兩個領域分別呈現，而是根據單元目錄將表現和鑒賞音樂的活動內容交織放在一起。

《小學生的音樂》1、2冊教材中知識點較少，但分布較廣。由于“學習指導要領”小學1、2學年的學年目標中要求“通過以節奏為主的音樂活動，培養基礎的音樂表現能力，感受表現音樂的能力”、為此在學科知識與技能方面，在第一冊中主要是以節奏的聽辨與表現為主，將這部分音樂基礎能力的培養滲透在音樂活動，特別是音樂游戲當中發展學生音樂表現和鑒賞能力。

教材還按照“學習指導要領”的要求，在教材中導入學生常見的樂器如響板、鈴鼓、口風琴、口琴、手鈴、三角鐵等，并介紹其演奏方法，使學生能夠用這些樂器達到“演奏簡單的節奏和旋律”的目的。

《小學生的音樂》1、2冊教材中對音樂知識與技能的培養，主要是將音樂知識的學習滲透在音樂活動，特別是游戲當中，培養學生對音樂學習的興趣，并為中年級的音樂學習打基礎。其中，對音符、休止符的教學內容較少，僅在第二冊中設置了認識四分音符與休止符、八分音符與休止符、二分音符的教學內容。

（二）中年級（3-4冊）

中年級的教材，音樂知識與技能的內容較低年級多，分布較廣。“學習指導要領”中對中年級的要求是“通過以旋律為重點的活動，發展基礎的音樂表現能力”，感受表現音樂的快樂。因此，在第三、四冊教材中較多地呈現了樂曲旋律線條的走向與起伏，注重培養學生的旋律感。同時，設置學習多種音符、記號的內容，例如第三冊附錄中呈現了本學年在要認識的各種音符、休止符和記號表，有助于學生復習鞏固。

器樂方面，從第三學年開始設置了豎笛的教學部分，介紹了豎笛的運舌法、和從do到高音sol的運指法。這部分的內容設置分布在這兩冊教材的多個單元中，以便對其反復練習。另外在教材附錄的“鑒賞資料”中，刊載了多種銅管樂器、木管樂器和日本傳統樂器的圖片。

（三）高年級（5-6冊）

高年級教材中音樂知識與技能的內容量與中年級大致相同。“學習指導要領”對高年級的要求是“通過以音的重疊與和聲音響為重點的活動，提高基礎的音樂表現能力，體驗表現音樂的快樂。”值得注意的是，高年級不僅僅是音樂活動的側重點有變化，從中低年級的“感受表現音樂的快樂”也變為了“體驗表現音樂的快樂”，這就提出了表現音樂的更高要求。在《小學生的音樂》第五、六冊中，為了側重“音的重疊與和聲音響”，其中刊登的樂曲多為多聲部樂曲，在演唱、演奏或是鑒賞時也提示注意樂曲中和聲部分及其變化，培養學生的和聲感。

綜上所述，《小學生的音樂1-6》嚴格按照《小學校學習指導要領》各學段目標和要求，在音樂知識與技能的體現上較為嚴謹，而且非常重視知識之間的內在結構體系的連貫性和系統性，將知識要點按照學年高低由易到難，由淺入深，并且將難點分散，螺旋上升。并且，此教材在兼顧音樂知識教學內容的同時，也注重學生對音樂興趣和愛好的培養，因此教材中知識點并不是僅僅單純的呈現，而是滲透到適合于小學生的音樂活動中，寓教于樂，在提高學生興趣的同時也發展了學生基礎的音樂表現能力。但是，此版教材中所涉及的知識大多數為歐洲大小調的音樂知識，而對日本民族調式的介紹基本沒有。

二、思想與文化內涵維度

《小學生的音樂》的內容編寫非常注重培養學生對本民族音樂和世界其他民族音樂尊重的意識。在“能通過音樂養成豐富的情感”，和“充滿魅力和感動的教科書”中下了功夫。

對于本國音樂，此版教材將歌唱必選教材（文部省歌曲）全部成為“心中的歌”，刊載了超時代繼承的歌曲。告訴學生們傳承音樂文化是即使在未來也非常重要的觀點。《小學生的音樂》第四冊第二單元“親近日本音樂”的單元目標是“愉快地欣賞或演唱流傳于日本各地的歌曲和囃子”，在這個單元選取了日本各地的鄉土音樂，如山形縣的《花笠音頭》、東京都的《神田囃子》，及富山縣民謠《雙板曲調》，使學生在學習音樂知識的同時，感受本民族音樂的精髓，因此，教材在卷面也刊登了多首日本童謠。另外在每冊教材的尾頁上都刊登日本國歌《君之代》，以加深教師對《君之代》的指導。

對于世界其他民族音樂，在《小學生的音樂》第五冊中設置了“親近亞洲音樂”的單元。此單元的目標是“感受亞洲各國不同音樂的特征，快樂的欣賞、演唱”。在此單元中，大多數是欣賞亞洲其他國家的民族音樂，例如我國民謠《茉莉花》、朝鮮民謠《阿里郎》等，并在教材中附其歌曲的樂譜和歌詞。在第六冊第二單元“親近世界音樂”的單元目標是“感受世界各國不同的音樂特征，快樂的欣賞、演唱。”這個單元的第一部分是欣賞世界各國音樂，并附有如英國、俄羅斯、西班牙、波利維亞等富有民族音樂特色的插圖。第二部分是教唱基督教靈歌《Michael，row the boat ashore》和波利維亞的《安第斯的節日》，這兩首都是二聲部歌曲，并要求在演唱時“感受音樂的氛圍”。

除了注重培養學生對本國及各國音樂的尊重意識，《小學生的音樂》也非常注重對學生合作意識的培養。在教材中設置了很多需要同學一起合作、交流的環節。比如說第一冊“在歌聲中交朋友”單元、第二冊“在歌聲中大家圍成圈”單元等等。像這樣的單元設置，提供了學生在音樂游戲中進行交流，共同合作的機會。另外，在《小學生的音樂》中，有很多多聲部的歌曲和樂曲，使同學在分組共同演唱或是演奏的同時，加強了集體意識和合作意識。

三、認知與心理規律維度

本文研究的教材是小學階段的音樂科教材，按照我國對兒童心理發展階段的劃分，小學階段（6-12歲）的學生是處于兒童心理發展階段童年期。這一階段，兒童從幼兒期進入童年期，活動從幼兒園的游戲，轉為小學的學習。隨著這一活動范圍的轉變，學生的個體意識和抽象思維意識也逐漸發展，并且他們的音樂感覺也逐漸成長。為此，《小學生的音樂》教材也按照低年級、中年級和高年級這三個學段、和兒童心理發展規律編寫教材內容。

低年級的學生，剛剛從幼兒園進入到小學，活動范圍和方式都發生了變化。但為了學生能夠適應這一變化，在低年級教材中多設置了音樂游戲環節，使兒童從做游戲開始，更快地進入“小學生”這一角色的狀態中。這一階段兒童（學生）也開始有了“伙伴意識”，所以這一階段的教材內容多是合作式，如第一冊“在歌聲中交朋友”單元、第二冊“在歌聲中大家圍成圈”等等，這些內容的設置使學生的社會性得到了發展。中年級的學生，都已經進入到“小學生”的角色中，并且對音樂的感覺擴大了，認知能力增強，不僅對節奏有了很強的意識，也有了音高感和旋律感。在這一階段的教材中，開始有了更多有關于音樂知識與技能的教學內容。由于兒童的生理原因，教材中有了指導學生歌唱方法的內容，這樣能更好地進行音樂教學，同時也保護了學生的嗓音。高年級，有的學生已經進入到“變聲期”，開始向成人聲音轉變。因此，在第五冊教材中就要了介紹“變聲期”的內容，提示在此期間發聲的方法和要注意對嗓音的保護的說明。而且，高年級的教材中也穿插了很多器樂和交替歌唱的教學內容和形式，以避免學生在變聲期內持續唱歌傷害喉嚨。

參考文獻

[1]高凌飚：《教材分析評估的模型和層次》【J】，《課程 教材 教法》2001（3）.

作者簡介：馬琳（1985-），女，吉林長春人，文學碩士，助教。研究方向：音樂教育學。