程式和戲曲表演

摘要：戲曲的表演程式是戲曲表演的主要特點(diǎn)，也是運(yùn)用歌舞手段表現(xiàn)生活的一種袁演技術(shù)格式。表演中唱、念、做、打和音樂伴奏皆有程式。制約著戲曲形象創(chuàng)造的一切方面，也貫串于舞臺(tái)演出的結(jié)構(gòu)體制。本文從戲曲表演程式的內(nèi)涵，程式和表演的關(guān)系進(jìn)行論述，闡述戲曲舞臺(tái)的表演程式。

關(guān)鍵詞：戲曲;表演;程式

戲曲藝術(shù)是一門綜合性表演藝術(shù)，有表演就有程式。作為戲曲演員，在多年的戲劇演出活動(dòng)中掌握了一定的表演知識(shí)和表演技巧，現(xiàn)就戲曲的表演和程式的運(yùn)用談一點(diǎn)粗淺的看法。

一、戲曲的程式性的內(nèi)涵

程式是被人發(fā)現(xiàn)出來(lái)的東西，程式在任何有規(guī)律的事物中都存在著，它象靈魂似的蘊(yùn)藏于一切成型的事物之中;程式一但被人們發(fā)現(xiàn)，人們就能將它抽出來(lái)，記錄它，繪制它，在使用中逐步地完善它;有了程式，人們便能自覺地舉一反三地創(chuàng)造各種各類的合乎科學(xué)性的事與物，人們就能自覺地掌握、控制和促進(jìn)一切事物的運(yùn)動(dòng)和發(fā)展。另一種說(shuō)法，程式就是客觀生活經(jīng)過不同藝術(shù)手段、不同藝術(shù)方法和不同觀點(diǎn)在創(chuàng)作上的表現(xiàn)，從而也有了不同種類、不同程度的程式。從這一點(diǎn)說(shuō)，程式是戲曲創(chuàng)造舞臺(tái)形象的特殊藝術(shù)語(yǔ)匯，沒有程式.就沒有戲曲的表演藝術(shù)。戲曲藝術(shù)也是這樣。搞戲劇文學(xué)，要熟黯戲劇文學(xué)的程式，如本戲曲劇種的戲文音韻、聲腔格律和文體章法等程式;搞戲曲音樂要熟黯本戲曲劇種的音樂符式、鑼經(jīng)樂牌、板式牌式等程式;搞戲曲表演藝術(shù)的演員乃至導(dǎo)演，要熟黯本戲曲劇種的唱、念、做、打，手、眼、身、法、步和舞臺(tái)調(diào)度等表演程式。戲曲表演程式就是基本功的規(guī)范化，學(xué)表演的必須把基本功練熟、練準(zhǔn)，練熟練準(zhǔn)之后演員才能在學(xué)習(xí)與實(shí)踐中有新的創(chuàng)造，就是所謂熟能生巧。

二、程式與表演

先有程式還是先有表演？當(dāng)然是先有表演，在表演技藝中抽出基本功。所謂基本功就是唱、做、念、打功，稱為“四功”;手、眼、身、法、步叫做“五法”。這些東西都是戲曲的公用基本功，就是戲曲的公用程式了。非公用的不算程式，當(dāng)然，所謂公用也是有其規(guī)格范疇的。比如鑼鼓經(jīng)中的鑼鼓點(diǎn)子，它不是隨意來(lái)的，從來(lái)處而來(lái)，所以用時(shí)也不能隨意用，用在恰如其分之處才行。比如大刀花，用處很多，很多地方皆可使用，連手勢(shì)上的動(dòng)作也能用得上;又如山膀云手也都是有很多出處。所謂來(lái)處而來(lái)，就是從戲里抽出來(lái)的。戲曲表演越復(fù)雜這些功法程式就越多。比如水袖功、扇子功等等，花樣百出，動(dòng)作繁多。經(jīng)過演員琢磨，在某戲中增改了一種技藝式的功法，一旦被別人采用了，就在公用基本功中即程式中增加了新的項(xiàng)目。從表演中抽出來(lái)的基本功，一經(jīng)考究，就更加規(guī)范化，更加美觀了。這就加強(qiáng)了戲曲表演的藝術(shù)素質(zhì)，使表演藝術(shù)更加精彩了。

基本功被抽出來(lái)之后，在練功中它幾乎失去了它在戲中的那種生命力，成為尺寸準(zhǔn)確、對(duì)稱美觀、子午分明、方方圓圓圖案式的工具。基本功練到家了，能使戲的表演藝術(shù)增光兩倍。為什么？當(dāng)這些基本功又運(yùn)用到戲里去之后，它們的生命力就恢復(fù)了，不像練功那樣死板了，而是生機(jī)勃勃、生動(dòng)活潑了。一切技藝程式都窩藏于生活之中，都是生活的戲曲藝術(shù)化。如前所說(shuō)，這種程式技藝，一旦抽出來(lái)作為基本功去練，就覺得它是僵死的東西，是無(wú)生命力的東西。正因?yàn)楦鞣N程式技藝的本身是生活的戲曲藝術(shù)化了的東西，所以它們一旦回到戲里就活了。比如打把子，武把子是從作戰(zhàn)中抽出來(lái)的程式化了的生活動(dòng)作，在練功房里練把子、練手技、刀技、棍技……你就不想多看，覺得沒有味道，太僵死了，但你到劇場(chǎng)里去看戲，臺(tái)上的打把子就不同于練功房中的練把子，敵對(duì)雙方，打得難分難解，刀光劍影，紫電青光好像真的打仗，生氣勃勃，鼓動(dòng)人心。但請(qǐng)注意，戲曲開打，打成一片不亂，砍在身上不破，斬將殲敵，大獲全勝，觀眾歡騰卻沒有凄凄慘慘、恐怖嚇人自然狀況，為什么？戲曲開打，生活氣息雖濃，但它是藝術(shù)品，講規(guī)范，講技巧舉手有戲曲藝術(shù)之度，投足有戲曲藝術(shù)之法，通過程式化、規(guī)范化創(chuàng)造藝術(shù)作品，演出生活氣息的舞臺(tái)藝術(shù)作品。

程式是戲曲舞臺(tái)的一個(gè)要素，不懂戲曲藝術(shù)中的各種程式，就無(wú)法搞戲曲藝術(shù)的結(jié)構(gòu)。內(nèi)心活動(dòng)是表演結(jié)構(gòu)的內(nèi)在動(dòng)力，面部表情與形體表演是表演結(jié)構(gòu)的內(nèi)心活動(dòng)的外在表現(xiàn)，外形有技，用技成藝，用法成藝，藝術(shù)通心，外形內(nèi)意，形意結(jié)合，內(nèi)外統(tǒng)一，表演起來(lái)意出形隨，以形示意，意出于心。意境是生活的靈魂，形體是生活的動(dòng)作，意從生活出發(fā)，形以生活為本，戲曲藝術(shù)美好生活的具體辦法美化生活動(dòng)作，美化心靈，美化環(huán)境。戲曲表演的藝術(shù)手段還在于把日月星辰、風(fēng)雨雷電、陰陽(yáng)冷暖、春冬四季、山水景色、行舟走馬……等等，用身段表演表現(xiàn)出來(lái)，用不用來(lái)體現(xiàn)客觀世界，體現(xiàn)主觀意境，用唱念和形體動(dòng)作來(lái)參差表演，動(dòng)如脫兔，靜若止水，寓景于身，寓意于形，寓意于動(dòng)，寓意于靜，陰陽(yáng)互襯，供云托月，服裝、化妝、動(dòng)作、演唱都講古典美、都講對(duì)稱美，都講圖案美，都講畫意美，統(tǒng)一體系無(wú)美不臻。這些藝術(shù)之美，都需通過嚴(yán)格的技藝動(dòng)作、示意程式和尺度規(guī)范來(lái)體現(xiàn)，所謂唇不露齒，手不露指，都是戲曲表演的審美要求，要體現(xiàn)這些藝術(shù)這美就要按規(guī)范練功，唱、念、做、打，手、眼、身、法、步，法法皆范，功夫到家，美在其中，尺寸準(zhǔn)確，形意明確;程式生活化，生活藝術(shù)化，藝術(shù)規(guī)范化，設(shè)計(jì)得當(dāng)，技藝熟練，就達(dá)到表演的自由王國(guó)了。京劇大師梅蘭芳說(shuō)：“京劇表演是有規(guī)矩的自由行動(dòng)”，周信芳大師說(shuō)：“功夫越過硬表演越自由”。這就需要搞藝術(shù)表演的人不斷進(jìn)取，勤學(xué)苦練，把設(shè)計(jì)在書本上的藝術(shù)結(jié)構(gòu)輸送到表演者的大腦，大腦指揮自己按技藝的標(biāo)準(zhǔn)練功學(xué)習(xí)，使表演者功夫過硬，身負(fù)其技，身負(fù)其能，身負(fù)其藝，心負(fù)其術(shù);戲的結(jié)構(gòu)，技藝的結(jié)構(gòu)都在思想器官中生根，唱出味來(lái)，做出意來(lái)，念出神來(lái)，打出格來(lái)。這就要求我們戲曲演員在日常工作中不斷學(xué)習(xí)，不斷努力。所謂拳不離手，曲不離口，才能練出真功夫，學(xué)到真本事。在戲曲演出中把程式靈活應(yīng)用，運(yùn)用自如，做到了這一點(diǎn)，我們的演出一定會(huì)很精彩，很受觀眾歡迎。

三、結(jié)語(yǔ)

總之，在表演時(shí)，我們必須做到以下三點(diǎn)：一是我們的動(dòng)作必須是有生活依據(jù)的。二是空間和時(shí)間的變幻是自由的，但是我們的表演是嚴(yán)格的，感覺是真實(shí)的，不能有一點(diǎn)隨意的地方。三是動(dòng)作和眼神不是生活的照搬，一舉一動(dòng)都要舞蹈化，規(guī)范化。

【參考文獻(xiàn)】

[1]鐘英.程式——戲曲舞臺(tái)的魅力[J].現(xiàn)代經(jīng)濟(jì)信息，2009（06）

[2]朱永生.中國(guó)傳統(tǒng)公共觀演空聞研究[D].華僑大學(xué)，2007

作者簡(jiǎn)介：盧其樹（1966.1——）漢族，江蘇沭陽(yáng)人，江蘇省沭陽(yáng)縣淮海劇團(tuán)副團(tuán)長(zhǎng)，三級(jí)演員。