明德惟馨 樂群藝高

芮德群

現為北京文聯九洲書畫藝術研究會常務副會長、北京市東城美術家協會駐會副主席、北京市東城書法家協會名譽副主席、文化部老藝術家書畫院理事等。

在相識的諸多書畫家中，我對芮德群先生印象頗深。其人濃眉大眼，待人真誠，性格淳厚，做事爽朗，是一個典型的北方漢子。北京文史研究館館員、北京九洲書畫藝術研究會會長、東城美協主席張廣志先生曾這樣評價他：“德群生性聰慧，悟性很高，善于抓住書畫神韻，是一個很有天賦的書畫家；他立志高遠，又腳踏實地，對于認準的方向肯下苦功夫；他以自己的智慧、勤勞和修養，經過不懈的努力，兼修書畫，并卓有成就。”

端莊凝重 千鈞難撼

對于書法，芮德群有自己獨到的見解。時人謂書法易，他卻謂書法難。說書法難有三方面的原因：第一，書法藝術功夫含量非常之大，需要勤奮刻苦，持之以恒，即東坡所言“筆成冢，墨成池，不及羲之即獻之，筆突千管，墨磨萬錠，不作張芝作索靖是也。”第二，書法藝術需要有字外功夫，開闊視野，由于中華文化長期歷史發展之造就，書法藝術已至成為傳統文化的核心。書家若無深厚的傳統文化功底，其書法亦難以進入高層次大境界。第三，書家還須耐得住寂寞，脫落名利，肯定“獨上高樓”之寂寞，以一顆自由飛翔之心靈進行書法創作。

芮德群的見解來源于自身的書法經歷。他自幼愛好書法，喜歡臨習和研究經典書法碑帖作品，為后來的書法學習和創作打下良好的開端。 1981年，他與老一代書法家富察莊凈結識。富察先生在神州書法學校——北京第一所書法學校任校長。芮德群印象最深的便是富察先生可以將蠅頭小楷寫到黃米那么大，他為老先生深厚的書法功底和嚴謹的治學態度所折服，拜富察先生為師學習書法。富察莊凈先生亦喜歡踏實勤奮的芮德群，經常招呼他去家里。在跟富察莊凈先生十幾年的書法學習中，對書法的法度，用筆結體的把握，章法布局的安排布置以及創作意識等，都有了一個系統的理解認識和掌握。

1982年，劉炳森先生在朝陽區文化館辦了一個書法培訓班，芮德群就在這個班上跟隨劉炳森先生學習，后又經常請教于先生，受益頗多。至今他仍記得先生給全班四十多學生每個學生改字的場景。受先生影響，現在芮德群有了自己的學生，他也像當年先生，耐心地給每個學生改字。

芮德群酷愛書法，即使是在繁忙的工作中也抽出時間來練習書法。他深入碑學，臨寫了大量經典碑書作品，如顏真卿的《大唐西京千福寺多寶塔感應碑文》《東方朔畫贊碑》《麻姑仙壇記》《顏氏家廟碑》《顏勤禮碑》等，深厚的碑書積淀得以牢固，為后來的書法創作打下了堅實的基礎。同時，為補充碑學的營養，滋潤書法作品的逸氣，他開始有計劃地吸收一些魏碑經典作品的營養，如歐陽詢的《九成宮醴泉銘》《張黑女墓志》《龍門十二品》等。通過對碑帖學的研究和思考，使他的書法有了碑與帖體系的支撐，路子比以前更為寬闊。

觀芮德群書法作品，點劃厚重、墨色飽滿，楷書之平正與草書之欹側恰當融和，尤其對聯作品更是端莊凝重，似乎千鈞之力亦難撼動。

回歸山水精神

芮德群不僅擅長書法，也精于繪畫。他少有繪畫功底，在北京市崇文區美術家協會工作時，他與時任崇文區美協主席的張廣志先生一見如故，后又跟隨先生到東城美協及北京九洲書畫藝術研究會任職。他不僅佩服先生高超嫻熟的畫技，更欽佩先生對于美術的摯愛和專業精神。于是，拜張廣志先生為師學習繪畫，得到先生的精心指導。張廣志先生在美術上為集大成者，對于熱愛美術的人向來都是不吝指教。有與張先生共事的便利條件，他隨時請教，張先生毫無保留，傾囊相授，從寫生到用筆，事無巨細，經常親身示范。得此良師，芮德群的繪畫水平自然突飛猛進，尤其在山水畫方面更是一日千里。

芮德群的繪畫作品充滿著濃郁的生活氣息與真摯情感。在他的筆下，我們經常可以看到山中的挑夫、山下的耕農、收割后的田地、炊煙裊裊的農家小院，有的畫法富有寫生色彩，描繪性、寫實性較強；有的畫法則趨向程式化，手法概括；有的純以墨線勾寫；有的勾染結合，造型與筆墨極有情趣。在對一草一木的描繪中，其山水畫的個性風格由此彰顯出來。

芮德群對于山水素材有極強的處理能力，他對寫生稿、圖片等素材很少直接簡單地移入作品，而是經過提煉、解構、打散、凝聚，使造化了然于心后，力求以心造境、以筆抒情，以真情“為山水立傳”。他筆下的山山水水，自然生成而極具光鮮之氣。他在千變萬化的筆墨運轉中，透出自然物象與主體心境渾然一體的審美境界。這都來自于他長期的生活感悟、筆墨修煉與知識的積累。

結廬山川，與山為伴。對于鐘愛的繪畫藝術，芮德群以特有的文人情懷抒發對山水的一片深情。這是藝術語境的一種寄托，更給他帶來了感悟自然的藝術靈性。畫面中參差的古樹、清澈的河流、疊翠的山巒，在從一種自然的存在狀態過渡到自覺的藝術表達之后，對畫家來說，是一種情感上的寄托，更是精神上的回歸。

醉心收藏 師法造化

芮德群能取得現在的書畫成就，其生活中的興趣愛好對書畫創作亦有裨益。他少有娛樂活動，喜好收藏。在青年時代起，他就拿工資來買喜歡的藝術品，在當時尚未溫飽的時代背景下，經常不被人理解。收藏特別考驗人的鑒賞能力和歷史知識，他為此翻閱了大量書籍，在這個過程中，形成了他對美的理解和感悟，這對一個藝術家來說是至關重要的。同時，芮德群在收藏中養成了良好的習慣：對于不懂的東西，他就沉下心來潛心研究，直到徹底搞明白。由于在藝術鑒賞方面浸潤頗深，養成了他細致入微的獨特風格，在書畫學習時，他觀察仔細，進步很快，在書畫創作時，他不光大開大合，細節處理也是令人稱贊。

張廣志先生說：“每次我畫畫的時候，德群都在邊上仔細地看，很注意微妙細節的描寫和筆墨處理的技巧，德群觀看中有不明之處隨時向我請教，然后回家飯后就練，每天都畫的很晚，非常勤奮，踏踏實實。”

芮德群自青年時期起，由于工作原因，經常出差。每到一地，他就喜歡研究書帖碑文，游覽名山秀景。山水畫追求“天人合一”“物我相忘”。有景、有情、有意、有味的畫面才能感人，這種優美的意境“由心而生”“筆墨隨意而造”。作品的創作離不開生活素材的積累。石濤的一枚印章叫“搜盡奇峰打草稿”，所謂 “搜盡奇峰”，在今天看來，就是要對豐富多彩的客觀世界和人文世界以及可供加工、提煉的素材進行大膽地汲取與創作。多年來，芮德群恰恰正是師法造化，他游遍全國各地的山山水水，為書畫創作打下了扎實的基礎。

芮德群自幼時傾心書畫，近年雖工作繁忙仍研習不輟，又能就近求教張廣志、張寶俊等書畫名家，因而技藝日進，名聲大 起。在書畫之路上，他必將走得更遠。

|作者系中新社海外中心評論員、神州雜志社編輯部副主任