淺談單簧管的起源與發展

[摘要]

單簧管自它誕生以來就受到了樂手和聽眾的歡迎，并以它獨特的音色特征被吸收到交響樂隊的木管組當中，經過了幾百年漫長的改進和完善，歐洲很多國家的樂器制作匠人和演奏員為它付出了心血和汗水，讓單簧管成為交響樂隊木管組中運用最廣、音域最寬闊的最佳樂器。本文簡述單簧管的誕生與發展的歷史，意在讓更多的人認識單簧管這一交響樂隊木管組的重要樂器，為更好地欣賞交響樂奠定基礎。

[關鍵詞]單簧管；誕生；發展

中圖分類號：J632.1文獻標志碼：A文章編號： 1007-2233（2015）12-0105-02[HK]

1690年德國笛子制作人約翰·鄧納制作發明了單簧管，后經德國長笛演奏家特奧巴爾德·波姆定型成為當時的單簧管。它屬于木管樂器。經過300年來不斷地實踐、改進和完善，單簧管已經成為交響樂隊木管組當中表現最佳、運用最廣的重要樂器。它不僅以家族的形式出現，還以跨過四個八度的音域，占據木管組中的重要一席。單簧管不僅能在交響樂隊中擔任合奏，還能擔任獨奏的部分，是一個有非凡表演潛力的樂器。

單簧管一經誕生就博得了人們的喜愛，1778年的一天，莫扎特抑制不住頭一天晚上觀看音樂會的興奮，在給他父親的信中描述了他所見到的情況：“爸爸，你無法想象單簧管的音色多美……”此后，莫扎特在他的作品中經常為單簧管寫作，讓單簧管在他的作品中發揮重要的作用。他還采用獨特的方式，把單簧管高、中、低三個音區的音色發揮到了極致，并讓它們有機地銜接，使作品流暢完美，充滿感人的色彩。

隨著單簧管被很多作曲家的認識和使用，在歐洲很多交響樂隊中開始使用單簧管。但是，單簧管還沒有被普遍認識和重用。這個時期單簧管自身的發展還在悄悄緩慢地進行。隨著時光的演變，歐洲一些樂器制作匠人和演奏員對單簧管不斷改進，單簧管已經逐步衍生出高音單簧管、中音單簧管、低音單簧管、倍低單簧管等一個單簧管的大家族。單簧管的音色特征和表現力已經逐漸成為作曲家和演奏家實現音樂夢境的可靠保障。因為單簧管的改進和家族的形成，你會欣賞到舒曼的《鋼琴協奏曲》中單簧管獨奏的美妙；欣賞到單簧管在浪漫主義大師作品中的表現；欣賞到單簧管在德彪西、拉威爾、理查德·施特勞斯、斯特拉文斯基、埃內斯庫作品中的美妙樂句。整個20世紀中葉的交響音樂創作中都缺少不了有單簧管表現的樂段。以至于一代一代的樂手都在為單簧管的改進和演奏不斷創新，并做出了突出的貢獻。從1770年單簧管被使用以來，單簧管的改進和完善就沒停止過，才讓單簧管成為如此神奇迷人的樂器。

單簧管也叫黑管、豎笛，中國人管它叫洋簫。它是一種由圓柱形管體構成的樂器，它的上部是吹嘴，吹嘴上附有單簧片，管體的下部則是一個喇叭形狀的擴音管。在德國巴伐利亞樂器工藝博物館收藏的單簧管說明記載，它誕生在17世紀的歐洲，屬單簧樂器。最早叫它夏魯摩（Chaulumeau），是從希臘、波斯流傳過來的。制作的材料多使用黑檀木、塑膠。是沒有按鍵的樂器，它的表現力較為突出，是最接近人聲的一種樂器。由于它在演奏時高音區和低音區的音色明顯不同，它還被冠以“管弦樂團演說家”的美名。它的長度大約35cm；管徑約15mm；管子前面有六個音孔，后面一個音孔。從1690年單簧管誕生開始至1720年間，德國笛子制作人約翰·鄧納（Johann Christoph Denner）就將單簧管不斷改進。首先，鄧納將單簧管的管身加長約一倍，音域可向低音延伸；其次，鄧納調整樂器的指孔，使之更有手感，并把樂器設定為八個音孔，音程更加準確；再則，鄧納才有用了車床技術加工管體，并切成數個接頭連接，然后安裝上下面的喇叭口，加上兩個按鍵，一個按在前方指孔上端，另一個設在后方用以產生B音，這就是最早的兩鍵式單簧管。鄧納的這樣分段體的設計可以方便樂器調音，下端安裝喇叭口有利于音量的擴大。

到了巴洛克時期，單簧管已經采用黃楊木和黑檀木制作了。外形已經有了很多變化，分為兩節或三節的設計，吹頭也和以前不一樣了。按照鄧納的設計，單簧管的管粗大約有40mm到50mm之間，只能在樂隊中充當效果樂器，其演奏的方式和現在有所不同，吹口的簧片不能與上嘴唇接觸，只是擁有了較大音量，但是聲音的質感得不到保證。到了1732年，單簧管被正式定為了Clarinet.。并在1730后出現了第三鍵。這時候的單簧管還處在不斷地實驗和改進中。到了1750年單簧管出現了五個鍵子，并在巴黎歌劇院使用。這增加了的四五鍵，是左手音和右手音；可以使單簧管吹出半音階了。與此同時，法國人羅特在他發明的低音單簧管上設計了一個新的裝置，是為右手的大拇指準備的，用它可以控制最低音。這種低音單簧管音色更加渾厚、沉穩，還富有詼諧感。

在1770年之前，單簧管在木管組中還沒有明顯的地位。而當1770年F調的中音單簧管出現后，特別是在歌劇《狄托的仁慈》《魔笛》和《安魂曲》等作品使用了中音單簧管后，單簧管的地位開始躍升，在交響樂的木管組中起到了重要的作用，成為交響樂木管組的重要成員。1806年德國人米勒又給單簧管安裝了右手拇指的扣環，解決了演奏者在演奏時手形不牢固的問題，表演的時候更加的牢靠。另外，米勒還把樂器上原來的半圓形音孔墊，改變成皮革繃制圓餅狀，改善了音孔的氣密度。米勒的這些改進形成了德式單簧管的原形。在這期間，一些單簧管演奏者開始嘗試用單簧管的簧片與下唇接觸，創造出了現代演奏者的標準方式。1837年，兩個法國人開發出一款“克勞斯·布菲”單簧管。這種單簧管有一項新的環鍵裝置，這種裝置能讓手指在按住音孔的同時，還能依靠波姆長軸連桿的連動去控制其他的音孔。這一發明使單簧管在指法上變得順理成章了。克勞斯·布菲單簧管是一個擁有6個環鍵以及17個按鍵，機械較為復雜的單簧管，受到了單簧管演奏者的一致好評。到了1870年，這款單簧管流傳到了比利時、美國、意大利、英國等國，成為標準的法式單簧管。1885年，西班牙人古梅茲在“克勞斯·布菲”單簧管的系統上，又為單簧管裝上了第七個按鍵，使法式的單簧管不論轉調、顫音、半音等方面，都符合各方面的要求了。

1860年，德國單簧管演奏家貝爾曼，發明了一款新的單簧管，把環鍵與長軸連桿的優點用在新的單簧管上，改善了米勒單簧管一些不合理的指法。這款新裝置的單簧管一直沿用到20世紀初。

隨著單簧管的普及和在樂隊中地位的提升，它的演奏技巧也趨于成熟。19世紀初，貝爾曼先生編寫了第一部《單簧管演奏法》并出版發行，給單簧管的學習提供了方便。19世紀末，羅扎諾夫在音樂學院里開創了學習單簧管專業的教學。

到了19世紀末，單簧管傳入我國，最早從事單簧管專業的是四川音樂學院的單簧管教授穆志清；最早出訪國外的單簧管的演奏家是秦鵬章，1951年他出訪匈牙利，同那里的藝術家進行交流單簧管表演藝術。1952中國誕生了自己生產的單簧管，是根據塞爾瑪牌單簧管仿制的。

中國的單簧管樂曲的創作出現過《蘇北調變奏曲》，是由中央音樂學院單簧管教授張梧創作的。1982年中國空軍政治部歌舞團胡璧精先生創作中國的單簧管協奏曲《帕米爾之音》，成為中國第一部單簧管協奏曲。另外，中國還有很多單簧管演奏家創作編寫出很多單簧管的實用教材和單簧管演奏法。為中國的單簧管演奏水平的提高做出了貢獻。

經過幾百年的不斷探索和改革，如今的單簧管已經和誕生時的樣式大不一樣了，曾經出現過很多調式的單簧管也因為實踐和運用中被一點點地淘汰了，而經得起時間檢驗的一個單簧管的家族卻流傳下來，成為交響樂隊木管組中的佼佼者，單簧管的演奏技巧和表演藝術越來越成熟，為交響樂的演奏擔任著重要的角色。

[參 考 文 獻]

[1] （英）羅森編，張濱譯.單簧管[M].北京：人民音樂出版社，2007.

[2]（荷）平克斯特波爾著，王旭青譯.音樂小百科——單簧管[M].上海：上海音樂出版社，2007.

（責任編輯：章若藝）