淺述鋼琴演奏中的情感表達

[摘要]音樂藝術是可以跨國界的語言，它是通過聲音來表達情感的藝術。雖然世界上有各種各樣語言與各種風俗，但音樂的情感表達卻是相通的。音樂是通過表演來展現(xiàn)的，是一種創(chuàng)造行為。也就是音樂表演者通過感情和理智參與創(chuàng)造的行為。在音樂藝術的表演中不僅需要演奏者擁有嫻熟的表演技巧和技術，還要有豐富的音樂知識和文化、藝術修養(yǎng)。另外，深刻的創(chuàng)作熱情以及較強的心理素質是音樂表演最重要的因素。

[關鍵詞]鋼琴演奏；情感表達；演奏技巧

中圖分類號：J624文獻標志碼：A文章編號：1007-2233（2015）12-0086-02

鋼琴表演藝術是一個考驗演奏者擁有綜合能力的試金石，它需要演奏者熱愛音樂，并具備情感抒發(fā)和音樂的創(chuàng)造力。這一點無論是世界上偉大的鋼琴大師還是普通的鋼琴演奏者都應奉行的美學原則，也體現(xiàn)了鋼琴演奏的特殊性。

通常人們對藝術的理解就是帶有個性的情感抒發(fā)和表達。而音樂藝術是通過聲音來表現(xiàn)情感的。通過聲音的高低、強弱、快慢等一系列的變化讓音樂具有個性和情感。為了讓鋼琴演奏能夠體現(xiàn)音樂中的情感，演奏者需要有大量的知識準備和藝術修養(yǎng)的準備，讓情感表現(xiàn)得更貼切。在鋼琴演奏方面單純地依靠高超的演奏的技術和技巧是無法感動聽眾的。就好像通過數(shù)字技術把很多鋼琴名曲的曲譜輕松地輸入到電腦演奏出來的效果一樣，機械、呆板。雖然通過電腦表現(xiàn)出來的鋼琴曲流利和準確度很高，但是卻感覺不到有情感的抒發(fā)，一聽就知道不是人在演奏。既然情感是藝術的生命和靈魂，那么鋼琴演奏僅僅靠技術來表現(xiàn)就不能稱其為藝術。鋼琴演奏中的情感產生是一個鋼琴演奏者綜合能力的體現(xiàn)，它包括：演奏者的文化修養(yǎng)、藝術修養(yǎng)、音樂知識和鋼琴演奏技巧和技術。另外，還要有對社會生活細心觀察的敏感度。有人還把這種能力叫作是天賦，即“靈氣”。如鋼琴大師貝多芬、肖邦等。演奏者情感表達需要通過培養(yǎng)來實現(xiàn)的，它包括演奏者在多方面都要用一定的造詣。鋼琴演奏者要有豐富的生活經(jīng)歷以及了解社會生活能力，要在演奏鋼琴和增強技巧的前提下，對心理學、倫理學、哲學、文學、歷史等書籍都應該閱讀。通過讀書提高綜合素質，必然在鋼琴演奏中體現(xiàn)對音樂的理解和表現(xiàn)，表現(xiàn)出個性和情感特征。另外，由于演奏者在不斷閱讀大量積累的情況下，用音樂來表現(xiàn)一種意境、一種情感，就容易隨心所欲，并通過鋼琴的演奏表現(xiàn)出來。

其實，無論鋼琴演奏者的各方面修養(yǎng)有多深，通過他演奏的鋼琴曲就能檢驗出來，這一點是無法掩飾的。在音樂領域里有些人是很有音樂天賦的，他的樂感、音準、演奏技巧和表現(xiàn)力都很好，只是在情感表達方面欠缺一些，這就需要堅持不懈地在綜合素質方面努力，不斷開發(fā)情感的表達能力，才能成為抒發(fā)情感的鋼琴演奏者。

如何在鋼琴演奏中表達情感，并演奏出動人的鋼琴曲，我覺得應該在一下幾個方面做好工作：

一、鋼琴演奏要熟讀樂譜

鋼琴演奏也和其他音樂作品的表演是相同的，在演奏之前必須要嚴格熟讀樂譜，認真讀好樂譜上的音符、標記。因為這些鋼琴曲在創(chuàng)作過程中凝聚了作曲家內在的感受和構思，是帶著作曲家情感的結晶。它反映了作曲家對時代、人文、歷史的認識，并且通過創(chuàng)作鋼琴曲來表達對事物、情感、意境的解釋，即創(chuàng)作意圖。

因為作曲家是通過音樂的形式來表現(xiàn)創(chuàng)作意圖。所以，寫在樂譜上的音符和標記就是記錄作曲家思想的結晶，任何演奏者都應該尊重作曲家的勞動，不能違背作曲家的意圖。為此，前期熟讀樂譜就顯得非常重要。在讀樂譜的同時，注意感情符號和特殊標記。如：連奏符號是為了表現(xiàn)樂曲流暢；斷奏符號是為了表現(xiàn)樂曲的穩(wěn)健；跳音是為了表現(xiàn)樂曲的輕快；裝飾音是為了表現(xiàn)樂曲的圓滑和靈活；頓音是為了表現(xiàn)樂曲的堅定；重音則是為了表現(xiàn)樂曲的果斷和肯定。另外，漸強符號是提醒演奏者情緒逐漸強烈；減弱符號可以提醒演奏者情緒逐漸平靜、小心等。演奏者在熟讀樂譜的過程中注意這些符號，并能在讀譜的過程中逐步理解作曲家的創(chuàng)作意圖，為下一步開始彈奏做好準備。如果演奏者在讀譜時不注意這些感情符號的存在，輕視這些感情符號的作用，就無法理解樂曲的情感起伏，很有可能給聽眾帶來的是一首沒有情感變化的樂曲。

二、鋼琴演奏者的二度創(chuàng)作

鋼琴演奏者在前期熟讀樂譜時了解了作曲家的創(chuàng)作意圖，并且對樂譜上的音符、標記都有了深刻的印象，這僅僅是演奏鋼琴樂曲的初步工作。接下來就是要求演奏者把樂譜彈奏成鋼琴曲，即把曲譜變成聲音。這種把樂譜變成聲音的過程，要在客觀理性研究樂譜的同時，通過演奏者理智的分析，尊重原作，準確彈奏樂譜上的音符和標記的基礎上，必須貫穿演奏者自身的創(chuàng)造行為，把演奏者的思想和情感注入到樂曲當中，賦予這些音符和符號以生命。這就是二度創(chuàng)作。

鋼琴演奏的二度創(chuàng)作是音樂表演的必經(jīng)之路，任何音樂表演者都要進行的工作，這是音樂表演者的使命。鋼琴演奏的二度創(chuàng)作要求演奏者必須具備強烈的參與意識和創(chuàng)作熱情，在保證尊重原創(chuàng)的基礎上努力融入自己的情感。把演奏者長時間在文學、藝術、哲學、人文、音樂、演奏技巧方面的積累，通過演奏釋放出來。讓鋼琴曲變成擁有思想，生機活潑的華彩樂章。用積極的態(tài)度讓樂曲充滿鮮明的個性，用演奏者的所學所感，讓樂曲展現(xiàn)新容。鋼琴演奏的二度創(chuàng)作是鋼琴演奏成功與否的前提，他就是演奏者勤奮、智慧、感性、理性綜合的反應。然而，這種二度創(chuàng)作不是鋼琴演奏者一次就能完成的行為，還要在每一次的鋼琴演奏中不斷地進行，永遠不要停止。只要把這種創(chuàng)作行為變成習慣就能讓鋼琴演奏走向巔峰。

三、鋼琴演奏要心手合一

鋼琴演奏是一種要求演奏者具備良好空間知覺和手臂反應敏捷動作能力，也就是心手合一的能力。演奏者要有辨別音質的敏感度和對音樂情感的領悟能力，在這種基礎上表現(xiàn)鋼琴演奏的技巧，讓音樂自內心經(jīng)由手指的技巧而表達出情感。在鋼琴演奏的過程中，演奏者必須根據(jù)樂曲的需要，把注意力集中到演奏的聲響上，并且根據(jù)音樂在演奏中的變化不時地調節(jié)彈奏琴鍵的觸感，隨時注意彈奏的力度與角度，仔細分辨音量及琴聲的圓潤程度，把鋼琴所能表現(xiàn)出來的各種聲音都展現(xiàn)出來。如：輕彈時表現(xiàn)的柔和、細致、小心；重彈時表現(xiàn)的粗糙、洪亮、不安等。用演奏者較強的控制力，讓鋼琴演奏得心應手，并且納入自己獨特的心理模式中，把鋼琴演奏變成一種自身情感的體驗。很多鋼琴演奏者都知道在演奏過程中一定要具備好的手感，有了手感才能演奏出好聽的鋼琴音色，用以表達生動準確的音樂作品，演繹出作曲家賦予作品的情感。另外，做到心手合一還要練就一種高度的自制力和高度的專注力。鋼琴演奏的技巧是可以經(jīng)過長久的練習來實現(xiàn)的。但是，心手合一卻不是一朝一夕就能實現(xiàn)的。他要求演奏者要有高度的自制力和高度的專注力，這種自制力和專注力，一方面要通過調整心理素質和擁有頑強的意志來實現(xiàn)，另一方面通過每一次的鋼琴演奏練習來實現(xiàn)。演奏者要在練習時把彈奏的每一個音符都要仔細的聆聽，去想、去體會，認真彈奏每一個小節(jié)，每一個樂句。嚴格地按照樂譜標記的指法、演奏技法來演奏。同時做到一邊演奏一邊在心里默唱。并把感情融入到樂曲當中，讓心里的默唱變成手中的樂曲。

結語

綜上所述，鋼琴演奏是要通過情感的表達才能實現(xiàn)成功的表演，只有具備較高的綜合素質，并且擁有能把情感融入到鋼琴演奏的技巧當中的能力才稱得上是鋼琴藝術。因此，鋼琴演奏的情感表達不僅是鋼琴演奏者必備的能力，也是鋼琴藝術的生命和靈魂。

[參 考 文 獻]

[1]毛自平.淺談鋼琴演奏的情感體驗[J].湖南文理學院學報，2005（05）.

[2]王亮.鋼琴演奏中音色、力度與情感的表達探析[J].青年文學家，2012（20）.

（責任編輯：魏琳琳）