錯覺與誤會是歌唱出現問題的根源

[摘要]歌唱本質上說是一種心理活動，心理品質的差異使得學生個體在同一件事情上的感覺上出現偏差，這種偏差往往導致錯覺與誤會。歌唱中的錯覺表現為咬字吐字中的錯覺、共鳴錯覺、呼吸錯覺、表演中的錯覺以及一些傳統概念的誤導而使學生在認識上產生的錯覺。錯覺使學生歌唱發聲產生問題的根源，消除這個根源，要重視歌唱中的心理作用，要求教師不斷鉆研業務，并提高自身的綜合素質。

[關鍵詞]歌唱；錯覺；誤會

中圖分類號：J616文獻標志碼：A文章編號：1007-2233（2015）12-0074-02

歌唱本質上是一種心理活動，而心理活動在很多情況下是一種不可言傳的感覺，這就造成了歌唱的抽象性。這種抽象性使得我們對歌唱技術技巧的理解有很多東西只能意會，而這種意會，在很多情況下會產生一定的誤會。

意大利杰出的聲樂教育家荷伯特·凱薩利在其所著的《心的歌唱》中說，好的歌唱是一種心理的創造，通過精神操縱的。美好的歌唱今天是，過去也一直是，主要建立在心理上。

其實，我國古代就開始研究歌唱心理學了，《樂記》中就闡述了，歌唱者發出的聲音是其喜、怒、哀、樂是內心對外界的感覺和反應的結果：“凡音之起，由人心生也?！薄皹氛?，言之所由生也，其本在人心之感之物也。是故其哀心感者，其聲噍以殺；其樂心感者，其聲啴以緩；其喜心感者，其聲發以散；其怒心感者，其聲粗以厲；其敬心感者，其聲直以廉；其愛心感者，其聲和以柔?！?/p>

鄒本初在《歌唱學 沈湘歌唱學體系研究》提到沈湘的一段話：“除了‘感覺’，就是大腦的形象思維了，它是指揮調整的‘司令部’……心理感覺和思維活動，在歌唱發聲的整個過程中，是處于主動的主導地位?！笨梢娐晿反髱熒蛳嫦壬矘O為重視歌唱的心理作用。

由此看來，歌唱發聲中，心理活動起著主導生理活動的作用，如果離開了心理活動的主導，那么一切的生理活必定是盲目的，結果也是一定達不到預期的效果的。

西洋唱法傳入以后，我國的聲樂教學手段，絕大部分都是以生理教學為主了。在大量的聲樂論著中，就心理因素對歌唱技能和情感的重要作用較少論述。而事實是，對歌唱中的心理作用的忽視，往往使學生在發聲心理活動中產生對聲音的錯覺，這種錯覺的欺騙性和誤導性非常大，它們是歌唱發聲產生毛病與問題的根源。因為不同的人對同一種說法會產生不同的感覺，教師把自己的感覺（意圖）用語言表達出來，這種意圖在學生身上可能產生正確的感覺，也可能讓學生產生誤會。帶著正確的感覺發出的聲音效果就是好的；反之，錯覺與誤會后的結果必定是不好的甚至是讓人極其失望的聲音效果。

從心理方面分析歌唱中產生的錯覺，聽覺上的錯覺是歌唱中產生發聲方法錯誤的根本原因。當一個人開始接收聲音的時候，聽覺分析器就開始工作了。聽覺分析器存在著個體差異，有時差異還很大。聽覺分析器有人敏感，有人不敏感。聽覺分析器敏感的人感知聲音比較準確，聽覺分析器不敏感的人感知聲音就會打折扣。聽覺分析器敏感的人會有選擇地捕捉效果良好的聲音，如不容許自己的聲音不干凈、不明亮、不柔和等。而聽覺分析器較差的人對自己的聲音沒有較強的選擇性，甚至沒有選擇的意識，如有人對自己聲音中的噪音甚至音準也毫不介意，或者渾然不覺，甚至于還感覺良好。而這就是聲音的錯覺，這種錯覺對自身的欺騙性非常大，也是造成發聲毛病與錯誤的根本原因。

因為心理感覺和思維活動在歌唱發聲的整個過程中處于主動的主導地位，錯覺誘騙很多學生對聲樂產生了很多的誤會，使他們對正確的方法產生歪曲的感知，對于正確的呼吸方法與錯誤的呼吸方法、正確的咬字吐字方法與錯誤的咬字吐字方法、正確的的聲音與錯誤的聲音的認知相互顛倒，而對于錯誤的感知往往不自覺甚至自我感覺良好。

那么，對于這種經常有錯覺的學生，只有付出更多的努力，進行更加嚴格的訓練，加之不斷用良好的聲音強化其聽覺的選擇性——多聽好的聲音，建立正確的聲音概念，有了正確的聲音概念，就有了一個正確的努力方向與標準。

歌唱中的錯覺幾乎表現在歌唱過程的每個環節中。

咬字吐字中的錯覺。很多學生不重視說話、讀字的訓練，歌唱時只是一味地強調所謂的聲音共鳴，但歌詞含混不清，有時還非?？桃獾叵葦[好口形然后往上裝字，時常他們臉上還做出非?？鋸埖臉O不自然的表情動作，有時甚至是臉型扭曲，五官挪位，其實這樣做只想賣弄聲音，其結果聲音的效果也必定令人生厭。

世界著名歌唱家奧斯汀說：“完好的讀字就意味著好的歌唱，兩者是相輔相成的。好的讀字本身就是一項聲音訓練的練習，它對于幫助完善歌聲的共鳴作用，是具有重要意義的一種方法。”①萊德爾說：“歌曲是有音樂的朗誦?！雹谖榈抡f：“好的歌唱是好的說話的持續?！雹畚覀冎袊鴤鹘y唱論也有“依字行腔”、“腔隨字轉” “問字求音”“一字不正如鈍刀殺人”、“千斤話白四兩唱”、“會說才會唱”等等，特別強調音樂對歌詞的依從關系，強調咬字吐字的重要性。這就要求教師首先要糾正學生的思想觀念，重視“嘴皮子”功，先學會很好地朗誦歌詞，學會以字起音，以字行腔，以字共鳴，使字里有聲音；演唱一首歌曲之前，先熟練朗誦歌詞，仔細體驗歌曲的情感，體會歌曲的內涵，努力做到字里有感情、有意韻。

共鳴錯覺。有些學生誤認為喉音就是咽腔共鳴，這是對咽腔共鳴產生的錯覺，有了這個錯覺，發聲時會故意壓著喉嚨，壓出喉音。還有的學生誤認為豐滿的共鳴是使勁撐著唱的結果，歌唱時缺乏氣息支持，強制發聲，聲音效果極不自然，使別人聽來很不舒服，這也是一種共鳴錯覺。實際上自然、柔和、通暢、圓潤的音響效果是無論哪種共鳴的共同原則，并不是壓出來或撐出來的生硬的、做作的聲音。還有鼻腔共鳴錯覺，即把鼻音當鼻腔共鳴。鼻音與鼻腔共鳴有本質的區別。鼻音是軟腭失去控制，氣流從鼻道泄出，聲音音波沒有進入鼻腔的結果，給人的感覺是是鼻腔堵塞，不通暢、聲音晦澀、不明亮、不干凈，是由錯覺引導下的錯誤的發聲方式。而鼻腔共鳴則是聲波輻射進入鼻腔共振所產生的泛音效果，這種音響效果是歌唱發聲的藝術音響，是圓潤的、明亮的、松弛的。還有口腔共鳴錯覺，典型的做法是把聲音包在口腔里，音色悶暗、渾濁、不流動，認為這就是口腔共鳴。

呼吸錯覺。關于呼吸的錯覺與錯誤認識可能是最為突出的，加上一些聲樂教科書的誤導，一些學生的認識就更加混亂了。許多學生從一些教科書上得知：歌唱有三種呼吸方法，凡有經驗的歌唱者都知道，歌唱正確的呼吸方法只有一種，那就是腹式呼吸法。但是一些教科書指出了三種呼吸法，且常用的是胸腹式呼吸法，這是多么可怕的誤導！因為聲樂教學中即使把正確的觀念與概念傳授給學生時還難免使學生產生錯覺，更何況錯誤的知識！筆者在很多年前初學聲樂時就被這些錯誤的知識深深毒害過。歌唱中的吸氣是一個被動的自然生理動作，是身體處于自然協調狀態下的一個必然結果。但很多學生沒有真正認識到這一點，每每發聲，總要不自覺的極為夸張地張大嘴巴，提起雙肩，搞得全身僵硬，結果只能是更加加大氣息通道的障礙，甚至徹底堵塞氣息通道。還有人認為歌唱時氣息吸得越多越好，以致于造成強制吸氣，導致歌唱狀態僵硬，致使歌唱管道更為不暢。歌唱中的呼吸要求始終要在自然松弛的狀態中進行，如果不加控制地吸氣過多，必然會導致腰腹部僵硬，也會導致氣息僵在那里，不能自如地形成歌唱所需要的有控制、有計劃、均勻的氣流。什么樣的氣息決定什么樣的聲音，這種情況下也必然會導致聲音是僵硬的，難以走動的。更有人認為歌唱中的吸氣是深呼吸且吸得越深越好。筆者在《質疑聲樂教學中的幾個傳統概念和觀念》（發表于《音樂創作》2013年第3期）中有關于此問題的論述：“聲樂老師也經常用嬰兒的呼吸啟發學生呼吸方法，認為嬰兒的自然呼吸腹部是一起一伏，是深呼吸，強調歌唱需要的是深呼吸。其實，人們的自然生理呼吸本來就是深呼吸，這從日常生活中的許多現象可以得到證明，只是日常活動中人們往往意識不到或者不去注意這種感覺，但如果是靜坐或者靜臥的狀態下，我們很容易覺察到我們的小腹一起一伏，這難道不是深呼吸嗎？至于嬰兒的呼吸也是一般人的呼吸，跟成年人的呼吸是完全一樣的，只不過是嬰兒的一切活動很容易被直接看到而已?？梢?，人們自然生理的呼吸本來就是深呼吸，只是到達橫膈膜底部的氣量少，達不到一定的密度，并且隨著自然的生理本能立刻呼出去了，人們不去有意識的使這種深呼吸繼續存在于橫膈膜的底部，即不去保持住這種深呼吸，而隨自然生理的本能呼出去了。……所以應該說，歌唱需要深氣息壓力，而不是深呼吸，自然生理的本能呼吸就是深呼吸，只是自然生理狀態下的深呼吸氣息量少，且人們無意識保持，所以達不到歌唱所需要的支持力。片面追求深呼吸，往往使學生產生誤解而強迫吸氣，違背自身自然規律，使胸部僵硬，管道不通，出現負效果?！庇纱耍璩械臍馕皇窃缴钤胶茫绻揭幸庾R去制造所謂的深呼吸，歌唱狀態就越容易僵硬。

表演中的錯覺。許多學生在歌唱時是用肢體、用臉歌唱，而且表情特別夸張，但所有的表情動作都是刻意擺出來的，臉上的所謂表情也是裝出來的，極不自然，而他們卻渾然不覺，甚至感覺良好。這種用臉、用肢體動作歌唱是沒有絲毫真情實感的，根本就是假裝出來的，讓人看了極不舒服甚而反感，更不可能感染別人，感動別人。這源于他們對歌唱家的片面模仿，這種模仿根本上是沒有真正領會到歌唱家在演唱時的內在情感的表現，只看到外在的動作與表情，不是建立在真情實感基礎上的歌唱，或者說沒有真正理解作品的內涵。這種情況必須要引導學生對音樂表現的正確認識，引發學生對音樂內涵的理解，培養表現能力，同時引導學生提高文化素質與音樂修養。

一些錯誤的傳統概念誤導了學生的思想認識，使其產生錯覺。比如歌唱姿勢要求挺胸收腹，歌唱時要打開喉嚨、關閉的概念、換聲區的概念等，這些筆者都在《質疑聲樂教學中的幾個傳統概念和觀念》（發表于《音樂創作》2013年第3期）中有詳細的論述。誤導學生產生這些錯覺的正是一些傳統的所謂權威的說法與概念，這個問題非常嚴重，這就對教師的治學態度與業務水平以及教師的綜合素質提出了更高的要求。

總之，無論哪種誤會與錯覺，都首先是心理上的精神操縱出現了問題。這就要求教師在教學中重視學生的心理。另外，在知識不斷更新的今天，教師不能固步自封，墨守陳規，更要不斷鉆研、探索與創新。

[參 考 文 獻]

[1]沈湘.沈湘聲樂教學藝術[M].上海：上海音樂出版社，1998.

[2]李向來.咽音—開啟人聲寶藏大門的鑰匙[J].中央音樂學院學報，2001（02）.

[3]鄒長海.聲樂藝術心理學[M].北京：人民音樂出版社，2000.

[4]潘芳.質疑聲樂教學中的幾個傳統概念和觀念[J].音樂創作，2013（03）.

（責任編輯：魏琳琳）