多情的土地

中圖分類號：J639文獻標志碼：A文章編號：1007-2233（2015）05-0001-02

今年是施光南誕辰75周年和逝世25周年，感謝《當代音樂》編輯部舉辦這樣的紀念活動。

施光南是我的丈夫，同時也是人民愛戴的音樂家。他離開這片他曾經深愛的”多情的土地”和土地的人民已經二十五載了.他生前創作過的如《打起手鼓唱起歌》、《祝酒歌》、《在希望的田野上》、《月光下的鳳尾竹》和《多情的土地》等歌曲，至今人們仍耳熟能詳，百唱不厭，他的音樂如陳年的美酒般散發著恒久的純香！

我作為與他共同生活了18年的妻子，在此給大家講述他在創作幾首歌曲中幾件鮮為人知的故事。

曾經看到中央電視臺播放的香港演員莫文蔚演唱的《打起手鼓唱起歌》，莫文蔚在臺上的載歌載舞，煽情的演唱讓我百感交集，這首歌是我們兩個人的愛情結晶，是他送給我的婚后生日的禮物，也是他這一輩子為我寫的唯一的一首歌。

我與光南的結合是在上個世紀70年代由親朋好友介紹認識的，記得是在我們婚后一年后7月的一天，那天剛好是我生日，我們兩個人回到我的父母家中準備晚上大家一起給我過生日，我父母家在和平里，離當時的中樂團僅有一站地之隔，他告訴我他要去樂團有些事，近晚飯時間他還未回來.，晚飯已經做好了，全家人就等他一個人了，著急的我只好去院門外等他，天色已晚時，老遠就看見他騎在自行車上，搖搖晃晃的，嘴里還哼著什么曲調就過來了，見到我就一把把我抓住，興奮地說道：“我要送你一件非常好的生日禮物！”我連忙把手一伸說道：“拿來！”他像小孩一樣地回答：“現在不給你，回到咱們家再給你！”待晚飯后我們回到自己家中，他剛一進門，一屁股就坐在了鋼琴旁邊，急促的掀起琴蓋，彈起了《打起手鼓唱起歌》優美旋律來了，我馬上被那清新悅耳的新疆風味的曲調吸引了，我趕忙走到琴邊，他這時候居然和著琴聲高聲地唱起來了：“打起手鼓唱起歌，我騎著馬兒翻山坡，千里牧場牛羊壯，豐收的莊稼閃金波……”當唱完這首歌之后，他一把抱住我問道：“這歌，怎樣，好聽嗎？”望著還陶醉在剛才他的歌聲中的我，他激動地說：“這就是我送給你的生日禮物，從我們認識以來我還從未給你寫過任何歌曲，這首曲子，在你生日的前一些日子我就反復的醞釀，準備作為生日禮物送給你，只是沒有合適的詞，直到收到韓偉寄來的歌詞填上以后，今天下午我又送到中央樂團女中音羅天嬋老師那里讓她試唱后，我才認為這是一部完整的作品，才能送給你啊！”

果然不出所料，該作品經過羅天嬋老師一唱，電視臺轉播后，立刻流傳到祖國大江南北，打破了當時由“四人幫”控制的沉悶的音樂界，猶如一股清風注入人們的心田，街頭巷尾到處都在傳唱這首歌！一時間到處都能聽到有人哼唱“來來來，來來來”的歌聲。誰知道就這幾個“來來來”卻觸犯了當時文藝部門的一個“大人物”，指責這首歌是資產階級創作傾向，為此《打起手鼓唱起歌》，也成為禁歌了，光南也被下放到河北省農村勞動，進行所謂的思想改造，一首送給我生日的歌曲也成為我和他兩地分居達一年之久的原因，直到我們的女兒蕾蕾出世那一天，他都在農村不能回來看一眼他剛出生的女兒！至今每當我聽到《打起手鼓唱起歌》這首歌時，我都會情不自禁掉下眼淚來，它既是每年祝賀我生日的一首歌，也是我思念親人的一首永世難忘的歌。

作為光南妻子的我本人并不是一個文藝工作者，但是我喜歡欣賞音樂，尤其是他的音樂，這也可能是愛屋及烏的心理吧！我曾經驚訝地問他，你怎么會寫出那樣旋律優美的歌曲來，還不雷同，風格多樣，是不是你把1-7這七個音符排列與組合一下就可以了？

他聽完后哈哈大笑說：“所有的音符都在我腦袋里，我只要一點頭就是一首歌！”

我知道他當時是在開玩笑，后來我在他寫的《我是怎樣寫歌》的一書中找到了這個答案。他在書中寫道：“真摯的感情是作品的基礎，只有自己在創作中動情，作品才能打動人！”后來我從他送給我的一盒他的《多情的土地》的錄音磁帶才體會到他寫作時的感情。

1986年我有一個去一家美國大公司工作一年的機會，上世紀80年代正是中國的第一次出國潮，那時正逢改革開放的初期，我們一家沒有自己的住房，和他的母親擠住在一個單元房內，他寫的《祝酒歌》等歌曲，一首歌僅有15元人民幣的稿酬.我家過著和一般老百姓一樣清貧的日子。在赴美國前我和他談起我赴美后的打算，如果在美國公司工作后有留美國的機會，我就打算把他和女兒接到美國去發展，他聽后先是一言不發，在我一再追問下，他才吐出四個字：“我不會去！”

赴美那天，在機場我們告別時，他塞給我一盒磁帶，告知這是他最近寫的一首歌，已經錄好音。如果我在國外想家時可以拿出來聽一聽。當時在國外的物質生活確實比國內好多了，但畢竟是遠離親人，一個人在國外，難免不時產生思鄉之情。在一次中國留學生的聯誼會上，我想起了臨上飛機時他給我的磁帶，連忙放給大家聽，當氣勢磅礴的交響樂前奏剛一出現，全場頓時安靜下來，隨后出現了佟鐵鑫那深沉寬厚的男中音：“我深深地愛著你，這片多情的土地，我時時都吸吮著大地母親的乳汁……”，當唱到“仿佛擁抱媽媽的身軀……”時，聽見會場里傳來了低聲的哭泣聲，我自己也是淚流滿面，歌聲剛一結束，許多人都向我擁過來：“這歌是誰寫的？太動人了！”此時此刻，我才明白他為什么給我這盒磁帶，他為何回答我“我不會去！”他把他熱愛祖國、熱愛人民、熱愛家鄉的感情全都融入到這首歌中。正如他自己所說：”真摯的感情是作品的基礎。”綜觀他的所有作品，哪一首不是他熱愛人民、熱愛生活、發自內心的情感的流露啊！事后這首《多情的土地》就在海外的留學生中傳開了。

寫歌劇《屈原》是施光南的一個夢，他在寫屈原時是上世紀80年代后期，正值藝術歌曲走入低潮，流行音樂和扒帶子風氣盛行，“西北風”刮得鋪天蓋地。我也勸他，寫一部大歌劇要耗費多少時間和精力啊！就是寫出來也沒有哪個單位給你演出，你不如寫些如“西北風”這樣的流行歌曲，又省力又掙錢，我還故意激他，“是不是你寫不出來？”“我會寫不出來？”他馬上在鋼琴上很順溜地彈出幾首粗獷、豪放、民族韻味十足的音樂來，“這就是我即興寫的‘東北風’，像這樣的曲子，我一天能寫個十幾首，但是我不想隨波逐流，這種音樂是沒有長久生命力的，像曇花一現，我要寫一部能讓中國的歌劇登上世界舞臺的歌劇！”我當時也急了：“就算你吃苦受累寫出來了，沒有經費演出，還不是白費，再說按目前國民的文化素質誰聽得懂？”，他一點也不讓步；“歌劇是反映一個國家音樂的整體水平，現在沒有人演，我可以等，我可以留給后人演！”

他曾在他的工作日記中寫道：“用歌劇形式展現我國偉大的詩人屈原的風貌，謳歌他熱愛祖國、追求真理的不屈不撓的精神，是我多年來的愿望，我為此醞釀了二十多年。”

那時，他除每月105元的工資外沒有一點額外的收入，不敢想有空調，室內溫度高達三十六七度，他光著脊梁，寫譜子，天天彈琴，每每創作到深夜，汗水一滴滴地灑在譜紙上，他瘦了一圈，可他卻很心滿意足地告訴我，他已經寫完了屈原全劇的鋼琴譜，還要寫總譜，我發現我們當時年僅15歲的女兒蕾蕾也成了他的幫手，幫他給總譜打格，還幫他削鉛筆，光鉛筆，他就用了有100多支！女兒還成了爸爸歌劇《屈原》的第一聽眾，她對劇中的每一個人物的唱段都十分熟悉，他認為女兒有歌唱的天賦。可以唱《屈原》中的女高音嬋娟。

1990年4月28日傍晚，他把女兒蕾蕾叫到鋼琴邊來試唱他寫的屈原中的一段插曲《離別之歌》（該段是描寫嬋娟與屈原離別時唱的一段女高音），父女兩人反復地練唱這段難度高的唱段，女兒唱到高音時總也上不去，他就做了一個唱高音的示范，他一邊拉高嗓音，一邊動情地高高舉起他的一只手——突然，他的臉色驟變，高舉的那只手僵住了，他只對女兒說了一句話：“蕾蕾，快，快給爸爸揉一揉，我的手不知道怎么了？”就一下子倒在鋼琴上，女兒趕快摟住了他，他倒在了他心愛的女兒的懷中，他倒在了與他相伴一生的鋼琴上，倒在他的歌聲中，就這樣他帶著未圓的屈原夢而去了——。

“你和你的旋律永存在我的心上”，這是他走時我送給他的挽聯！如今我還可以這樣說：光南，一轉眼二十五年過去了，你的旋律依然在人民中傳唱著，那《多情的土地》和《打起手鼓唱起歌》等優美旋律依然在我耳邊回響著——直到永遠永永遠！

責任編輯：崔曉光