【摘 要】鋼琴以其豐富的表現力而受到人們青睞,越來越多的高職院校成立了大學生鋼琴社團,開設了鋼琴專業課。鋼琴學習是一個漫長的過程,而目前高職學生面臨著巨大的就業壓力與課業負擔,高職大學生藝術團鋼琴學習怎樣才能算告一段落,其結業的標準是什么?本文對此進行了探討,以期對大學生藝術團鋼琴專業課學習具有目標性的指導意義。
【關鍵詞】高職院校 藝術團 鋼琴學習 顯性標準
【中圖分類號】G642 【文獻標識碼】A 【文章編號】1674-4810(2015)11-0029-02
高職教育經過10多年的全面建設和發展,已經進入了完善和成熟期。人才培養工作由過去注重專業建設與改革,轉變為開始重視學生的文化藝術素養與全面發展。隨著教育部《關于推進學校藝術教育發展的若干意見》的制定與出臺,許多高職院校都把藝術教育列入了學校的改革發展規劃,作為引領校園文化藝術風向的大學生藝術團也越來越受到重視。“樂器之王”鋼琴以其復音特點和寬廣的音域、豐富的音色受到人們的喜愛,它也是藝術教育的基礎性樂器,鋼琴社團因此成為眾多高職院校大學生藝術團的必建團隊,鋼琴課也是必修課程之一。
鋼琴學習是一個需要付出巨大精力的漫長過程,大學生藝術團鋼琴社團的學生大多具有一定的基礎,經過一段的專業學習并取得進步后,由于課業負擔壓力等多種原因,往往會停滯不前,甚至放棄學習。高職大學生藝術團鋼琴學習怎樣才能算告一段落,其結業的標準究竟是什么?
一 高職大學生藝術團鋼琴專業課學習結業標準的界定
結業的含義為:學習期滿,達到規定的要求,結束學習。這就是說完成學業必須滿足學習期滿和達到規定要求兩個要件。由于學生藝術團是自愿性的學生組織,不同于其他學業的結業,對于大學生藝術團鋼琴社團的學習來說,一是沒有確定的學習時長,學習時長受限于學生的能力與認識;二是除鋼琴考級標準之外,也無官方規定結業所要達到的明確要求。這就導致了許多學生都有這樣的困惑:投入了巨大的精力學習,自己究竟學到了多少?學成了嗎?可以暫時停學,結業了嗎?目前對于什么是高職大學生藝術團鋼琴學習結業的標準這個問題鮮有探討。而這恰恰是學生和指導教師需要明了的問題,明確了這個問題,有利于學生確立學習目標,增強學習的動力。
筆者將高職大學生藝術團鋼琴學習結業的標準分為終極目標和顯性標準。所謂終極目標是指以培養高素質、高品位、有靈性的技能型人才為目的的一系列指標體系,其核心內容是鋼琴學習對于學生道德品質、文化素養、職業素質、創新能力的影響效果。所謂顯性標準是指在一定程度上可以度量、較容易確定學習程度的顯而易見的標準。顯性標準更加直接、易于把握和理解,確立顯性標準對鋼琴學習會起到直接的促進作用。在探討高職大學生藝術團鋼琴學習結業的顯性標準之前,先要探討一下:鋼琴考級是鋼琴學習的唯一衡量標準嗎?
二 鋼琴考級——衡量鋼琴學習標準的誤區
鋼琴考級在我國開展10多年來,對我國鋼琴教育的發展起到了積極的促進作用,鋼琴考級也成為許多學生鋼琴學習的必要教學環節,鋼琴考級往往成為人們評價鋼琴演奏水平的衡量標準。如果完全按照鋼琴考級的最初設想,嚴格執行考級的評判標準,鋼琴考級在一定程度上可以反映鋼琴演奏水平的高低。而目前,由于利益驅動,鋼琴考級亂象重生,個別考級機構人為地降低了考級的標準,考級評判標準的地域性差別也較大。現在的鋼琴考級已與中國音協最初的設想相去甚遠。
1.學習時間壓縮
按照最初設計,絕大部分普通天賦的學生需要經過9~10年的學習才能完成十級的學習任務,而現在大部分學生5~6年甚至更短時間就考完了十級。試想想,一個屬于內在心智熏陶和外在技術磨煉的學科,一個需要用時間沉淀音樂文化、用功夫鍛造功夫的表演藝術,縮短了甚至一半時間,能獲得真諦嗎?能釀成原汁美味嗎?
2.考級標準降低
一是考級曲目數量減少。原來考級標準除過基本練習外是4首曲目,現在是3首,拿最高級別——十級來說,少了一個大型曲目。二是考級要求較低。最初十級考級中最能體現學生水平的視奏考試取消了。有必要解釋一下,視奏考試就是考前幾分鐘給考生一段樂曲,在不允許練習的情況下,看譜彈奏出來。
3.考級標準具體執行中妥協性降低
按照中國音協最初的設計,考級要求對于低級別的政策是鼓勵、適當放寬,中級別是適當控制,而對于十級是嚴格把關。在考級開展之初,對于十級考生在音樂表現和技術能力上的要求是很高的,鋼琴十級的通過率不足三分之一,獲得優秀者的比率更低。由于各個考級機構之間的競爭,近幾年考級要求逐年降低,這也是考級機構不得已的妥協之舉。可以說,現在十級大部分的優秀獲得者只能達到當初通過者的水準。
高職大學生藝術團鋼琴學習的內容包括鋼琴獨奏、重奏、伴奏等,目前鋼琴考級只以獨奏為其評判內容,加之具體考級執行層面的偏差,如果以考級作為衡量高職大學生藝術團鋼琴學習的標準,就只能是失之偏頗,陷入誤區了。
三 高職大學生藝術團鋼琴專業課學習結業之顯性標準的基本內容
筆者認為,掌握一套較高程度的音樂會曲目、具有獨立初步完成樂曲的能力和較好的鋼琴伴奏基礎、有參加大型比賽和音樂會演出的經歷,是高職大學生藝術團鋼琴學習結業之顯性標準。
1.掌握一套較高程度的鋼琴獨奏音樂會曲目
掌握一套較高程度的鋼琴獨奏音樂會曲目不但在鋼琴學習階段是對學生技術能力和音樂表現力的磨煉,更是其鋼琴演奏水平的集中體現。更為重要的是,這套曲目是其以后參加演出和比賽的曲目基礎,只有不間斷地參加演出,才能以鋼琴作為平臺,達到用音樂愉悅身心、與人交流、展現自我的目的。這套曲目在程度上應該達到較高程度,曲目種類應該包含練習曲、復調樂曲和中外樂曲,練習曲應該有肖邦練習曲的曲目,復調樂曲應該有巴赫《平均律鋼琴曲集》的曲目,外國樂曲應該包括古典主義和浪漫主義時期一定難點的經典作品,中國樂曲應該有如《夕陽簫鼓》《翻身的日子》《山丹丹開花紅艷艷》等經典名曲。
2.具有一定的獨立完成樂曲的能力
要結業了,就意味著要單飛了,要獨立完成新樂曲的演奏了。那么通過幾年的學習,就要具有一定的獨立視奏完成樂曲的能力。這不但包括要具有技術全面的較高手指彈奏能力和流暢彈奏樂曲所必需的準確的讀譜、精準的節奏、合理地安排指法、技術難點克服方法等基本能力,而且要具有較強的音樂情緒的感知與分析能力、樂譜所蘊含的音樂文化與精神的挖掘能力等等。也就是說,學生自己獨立完成的樂曲不但要準確、完整、流暢,而且要風格精準、特點鮮明、言之有物,要能打動人。
3.具有較好的鋼琴伴奏基礎
室內樂演出和為聲樂伴奏是高職大學生藝術團鋼琴學習的內容之一,通過室內樂排練演出和為聲樂伴奏既可以豐富鋼琴學習的內容,又可以達到分享感悟、交際朋友的目的。進行室內樂的排練和演出對學生所處的音樂環境有要求,而實際工作中對于合唱、小合唱、獨唱的鋼琴伴奏的需求較大。鋼琴伴奏是一門專門的藝術,對彈奏者的藝術素養、彈奏能力、協作素質都有很高的要求,因此,在聲音藝術中將鋼琴伴奏者稱為藝術指導。這就要求在學生具有較高的鋼琴彈奏能力的基礎上,對其進行專門的伴奏訓練,使其懂得如何協作、如何為聲樂增色,具備較好的正譜伴奏、即興伴奏等鋼琴伴奏基本能力。
4.參加正規比賽和音樂會演出的經歷
判斷鋼琴演奏能力的標準不是學生自己練習的時候演奏得好,也不是上課彈得好,而是在公眾場合的精彩表演。因為公眾場合的表演對于演奏者的心理、彈奏能力、音樂駕馭能力、與環境氣場的感知適應能力等要求更高。這就猶如學生在學校平時做練習都不錯,一遇到考試就發揮不出來一樣。因此,在鋼琴學習過程中,參加正規的比賽和音樂會演出對于學生非常重要。這里所說的正規比賽和音樂會演出,是指學生演奏環境與平時練琴、上課有著巨大差異的比賽和演出,一個較大空間的場所、三角鋼琴、主持人和一定數量的觀眾等是其必要條件。學生每參加一次大型比賽和演出,其學琴興趣都會增加,在彈奏能力尤其在個人氣質等非智力因素方面會有明顯變化。如果學生在鋼琴學習結業時,能成功舉辦一場個人鋼琴獨奏音樂會的話,那么不僅會使其的鋼琴演奏水平提高到新的層次和境界,而且更重要的是這個過程對學生成長成才方面的影響會惠及終生。
如果說,學生的鋼琴學習基本達到了以上這些標準,可以說在這個階段的學習達到了目的。當然,學海無涯,尤其對于“樂器之王”鋼琴來說更是如此,對于藝術的追求應窮其一生,永無止境。
參考文獻
[1]應詩真.鋼琴教學法[M].北京:人民音樂出版社,1990
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