
大眾DV:請介紹一下獲獎的這部片子的劇情?
劉苗苗:出生于曲阜故里的孔劍鋒少小離家求學,學業(yè)有成后在大都市成家立業(yè)。在駕車回鄉(xiāng)的路上,舊時的斑駁記憶道出一個深埋在這座小小城池的隱晦故事。全片以兩條線穿插敘事,一條是回憶的時空,另一條是現(xiàn)實的時空。 故事的主題是親情和孝順。當兒子孔劍鋒回到家時,往日母親等他回來的喜悅歷歷在目,買菜、燒飯、踮腳在向晚的街道拐角處張望。
車停在記憶深處的街道巷口,穿過漫長的小路,仿佛可以依舊聽到幼時的朗朗讀書聲,看到那些斑駁的歲月光影,在老屋的墻上,掛著母親遺像。
兩條相互交叉的時空原本從未交織在一起,站在巷口的母親從未等到過兒子,兒子懂得故鄉(xiāng)的真正含義時母親已經(jīng)不在。
大眾DV:電影屬于什么類型?主題是什么?
劉苗苗:《故里向晚》參賽版是一部20分鐘的故事片,以曲阜為故事背景,講述了一個關于母親與兒子的故事。電影通過兩個不同時空的交叉敘述,表現(xiàn)兒探母,母盼兒,兒歸故鄉(xiāng),母已不在的故事,表達“樹欲靜而風不止,子欲養(yǎng)而親不待”的故事主題。此外在故事敘事過程中穿插了大量舊事記憶,最大限度地還原屬于那個古老小城的時代光影和人文情懷。
大眾DV:片名怎么起的?有改動過嗎?
劉苗苗:片名取自“向晚意不適,驅車登古原。夕陽無限好,只是近黃昏”。中的“向晚”一詞,既有意境美,照應黃昏之意,又暗指暮年的母親。片名曾經(jīng)在《向晚》和《故里向晚》兩者中斟酌過,最終選用后者,將故鄉(xiāng)與母親聯(lián)系在一起,其實也是暗藏著“有母親的地方才是家”的意味。可以說,后面這個片名更好地塑造了一位老母親在巷口永遠等待孩子歸來的靜態(tài)形象。
大眾DV:怎么想到要拍這么一部電影的?
劉苗苗:我的團隊都是很要好的朋友,雖然性格迥異,但是各有所長,所以在工作安排方面也都根據(jù)每個人的性格特點和工作能力,使大家在團隊中發(fā)揮最大的價值。因為是初次創(chuàng)作,在資金、人力、物力上都欠缺很多,在創(chuàng)作的整個過程中,從敲定劇本、改分鏡、選演員、取景、協(xié)商場地、拍攝、后期,每一步都走得不平坦,但堅持終為我們贏得了不平凡的收獲。
題材最初選擇來源于我與姥姥之間的真實經(jīng)歷。我姥姥是去年九月份去世的,她有很多外孫,但最疼的就是我,唯獨什么都沒來得及為她做的也是我。當初姥姥有一些神志的時候,我曾坐在床邊對跟姥姥說:“姥姥你趕快好起來,等你好了,我?guī)闳ケ本?。”因為我知道姥姥一直想著去北京,想去北京看毛主席,但是因為很多事情一拖再拖,后來年紀大了腿腳不靈便了,她不想讓子女操勞,便再也沒提起過。姥姥當時閉著眼,微微笑了,她當時插著食管說不了話 ,只是很用力地點了點頭。我想,這世界上最殘忍而又逼得讓人微笑著流淚的事情,莫過于我們明知是謊言,卻還在向對方許諾著不可能存在的未來。姥姥沒有去成北京,三天后便去世了。我們一直覺得未來還有很遠很長,但是知道那個點上,或許才會猛然驚覺,根本就沒有什么未來,珍惜現(xiàn)在的,及早盡孝,才是我們應當做的。
大眾DV:拍攝地點為什么選在了曲阜?
劉苗苗:在不久后的微電影創(chuàng)作選題時,選擇“孝”為中心,也是有感而發(fā)的。一開始我是打算以蘇州為故事背景的,白墻黑瓦,雨落石板,評彈幽咽,但是因為資金和外在條件終是放棄,選擇了孔子故里曲阜。
大眾DV:哪個導演或者作品,對你的影響比較大?
劉苗苗:在我的心里不論是中國電影史還是東方電影史、西方電影史,當你觸及它的時候,就像是走進了一條條影視藝術鋪就的展覽長廊。我很喜歡吳貽弓散文化的詩意塑造的風格,也喜歡張藝謀《紅高粱》、《大紅燈籠高高掛》中濃重的色彩表現(xiàn)張力以及對于人性張揚的酣暢淋漓。我也喜歡侯孝賢細膩自然的傳記體風格等等,但這些都未免太過牽強了。我想我現(xiàn)在還處于一個剛剛為了夢想起步的階段,無所謂之個人風格,更無所謂之創(chuàng)作特點,所以唯有做的,便是盡可能地多學習吸收每一位前輩的精華。這其中必然會有我所喜歡的,但并不一定是帶給我最大影響或改變的,因為電影藝術所囊括的知識太多。
大眾DV:在拍攝中,電影最感人的是哪個部分?
劉苗苗:最感人的部分,大概應是孔劍鋒回家,在母親遺像前痛哭這一段。這個部分相當于影片整個格調的轉折點,影片至此兩條時空相互交錯融合,揭示出事件緣由,所以是至關重要的,也是整個拍攝過程中唯一完全返工重拍的一場戲。
因為演員都是業(yè)余的,之前沒有任何表演經(jīng)驗,說實話可以做到生活常態(tài)已經(jīng)不錯了,要讓演員沒有任何情感基礎的情況下跪在一張照片前一把鼻涕一把淚肯定不容易,所以第一天的拍攝最終以失敗告終。回來看素材的時候很無奈,氣氛根本出不來,和預想的差距太大,怎么辦,返工吧。
第二次拍攝前與第一次拍攝相比做了較為充分的準備,我們找了大量與之場景類似的影視片段發(fā)送給演員做參考,此外我作為導演對演員進行了更為貼切的溝通,以幫助其更好地醞釀情感,在片場劇組人員甚至備下了眼藥水以備不時之需,在拍攝過程中一直播放背景音樂來營造氣氛,所有工作人員均嚴陣以待,為演員營造最佳表演氛圍。
最終結果還算可以,雖然離滿意還差一截,但是因為外在條件等各種原因已經(jīng)不錯了。當時是十二月,天氣很冷,演員只能穿一件襯衫,外面是西服,在冰冷僵硬的水泥底面上一次次跪一次次哭,滋味可想而知。其實我真的很心疼這些演員,在這里真的很感謝為我們作品不記報酬無言付出的朋友,沒有他們也沒有我們最終的成果。
大眾DV:拍攝的時候,記憶尤深的是什么?
劉苗苗:周棟擔任電影的攝影師,我記得我們去很遠的地方取景,找老房子找兒童,有一段戲是回憶30年前的戲,周末去曲阜,回日照的時候沒趕上火車,結果五個人的車票全部報廢。令我感動的是,我們六個人一直在一起,不管是什么時候,凌晨也好午夜也罷,一個電話大家二話不說立刻集合到齊,沒有一句怨言,很感動,我們曾經(jīng)一起沒有趕上火車拿著一沓子票互相對著傻笑,也曾在剪輯時連著熬了三天三夜帶著黑眼圈插科打諢。我從來沒有想到會擁有這樣一個溫暖的小團體。他們是我支撐我繼續(xù)堅持下去的毅力。
大眾DV:你認為這部電影還有哪里不完美,或者哪里有值得改進的地方。
劉苗苗:鏡頭的不成熟以及鏡頭銜接上的欠缺。許多鏡頭沒有經(jīng)過精心設計,目前操作能力以及設備的欠缺而造成理想與現(xiàn)實的脫節(jié),以至于很多鏡頭的構圖及運動與設想差距較遠,不能很好地實現(xiàn)構想中的意境美感。
在剪輯上,有略微的炫技成分,大量的平行蒙太奇等剪輯手法反而和平實樸素的敘事風格顯得格格不入,就像是一篇散文中突然加進了懸疑小說的成分,事后也感到十分遺憾。