第十五屆青歌賽美聲組比賽對聲樂學習者的思考

摘 要：第十五屆全國青年歌手電視大獎賽落下了帷幕。這屆青歌賽在停賽了一年之后，以嶄新的面目與大家見面了。青歌賽走過了三十年的歲月，是我國音樂界的一大盛事，也是推出新人新作的重要途徑。以第十五屆青歌賽美聲唱法為例，看到比賽對聲樂學習的啟發(fā)與思考，那便是為歌唱者提供了良好的展示平臺，豐富了觀眾對美聲唱法的認識，吸引了觀眾對美聲聲樂作品的關注，參賽選手的水平越來越高，越來越重視綜合素質的提高，中國美聲藝術的發(fā)展一定要處理好繼承和借鑒的問題，要重視中國作品的演唱。

關鍵詞：美聲唱法；青年歌手大獎賽；影響

2013年5月20日，第十五屆全國青年歌手電視大獎賽圓滿結束。這屆青歌賽在停賽了一年之后，以嶄新的面目與大家見面了。青歌賽走過了三十年的歲月，是我國音樂界的一項重大賽事，也是出新人推新作的重要途徑。用三個字來概括，那便是青、歌、賽。

青

青年歌手大賽舉辦了三十年，今天仍然顯示著旺盛的生命力和創(chuàng)造力。作為主持人的董卿說：“事實上，更多參賽的選手不能夠成為閻維文、譚晶，但他們仍然在電視機前觀看青歌賽，因為他們的夢想、他們的奮斗、他們的理想留在了這個舞臺，這是青年歌手大賽的魅力?！?/p>

歌

懷舊的基調始終貫穿了這屆比賽的方方面面，既有經典的歌曲《烏蘭巴托的夜晚》《在希望的田野上》等，也有我們特別熟悉的《向天再借五百年》《無所謂》等，記滿了青春的記憶。有網友感慨地說：“這就是‘那些年，我們一起唱過的歌’大集錦啊！”

翻唱老歌是這屆青歌賽的一個“新思維”。選手根據自己的理解翻唱，賦予了更加豐富的含義。老歌新唱，唱的是創(chuàng)新，唱的是獨特。

賽

堅守專業(yè)性，探索娛樂性。

青歌賽是國內歌唱類比賽節(jié)目的元老，但是近幾年各種比賽的興起給青歌賽帶來了很大的壓力。如何能夠吸引觀眾的眼球？青歌賽用“專業(yè)”來回答。

青歌賽與其他節(jié)目最大的不同就是專業(yè)與業(yè)余。青歌賽是正規(guī)的音樂比賽，參賽歌手都是各地電視臺的優(yōu)秀選手。他們經過自己刻苦的專業(yè)學習，給大家展現(xiàn)自己多年學習的成果。青歌賽舞臺上有專業(yè)的交響樂團現(xiàn)場伴奏，專業(yè)老師仔細評判。顧斌給了很高的評價——“15屆青歌賽以來平均水平最高的一屆”。

1.為歌唱者提供良好的展示平臺。

青歌賽的舉辦，開創(chuàng)了我國大型聲樂類賽事的先河。同時，也為青年歌唱者提供了一個展示的平臺。通過這個舞臺，許多有著歌唱夢想的年輕人實現(xiàn)了自己的音樂夢想。在青歌賽的比賽中，頂級的交響樂隊伴奏，評委的悉心點評，讓比賽的選手學到了太多的知識。

2.青歌賽中眾評委的點評及歌唱家、聲樂教育家的范唱、點評，豐富了觀眾對美聲唱法的認識。

在青歌賽對美聲唱法的大力宣傳下，美聲唱法逐漸被人們所接受，美聲聲樂作品也日益被人們所喜愛，廣大的歌唱家、聲樂教育家的演出與講學，大量美聲聲樂作品CD、MV的問世，都對美聲聲樂作品的傳播起到了強有力的推動作用。其中，青歌賽中眾評委對美聲唱法在知識結構、演唱方法等方面的點評，使觀眾更了解美聲唱法，增加了對美聲唱法的喜愛。美聲唱法已不再是“陽春白雪”。

3.大獎賽對美聲唱法的宣傳，吸引了觀眾對美聲聲樂作品的關注。

伴隨著大獎賽為美聲唱法帶來的繁榮浪潮，美聲聲樂作品也越來越被大家所熟知?！段液臀业淖鎳贰段蚁裱┗ㄌ焐蟻怼贰段业奶枴贰缎枪鉅N爛》《今夜無人入睡》《快給大忙人讓路》《太陽的兒子》《兩地曲》等聲樂作品，大家已不單單是知道而已，也能哼唱了。在社區(qū)文藝演出的舞臺、歌廳，美聲歌曲都在廣為傳唱，深受人們喜愛。

4.參賽選手的水平越來越高，很多留學回來的歌手也走上了青歌賽的舞臺。他們不但為我們帶來了美妙的演唱，也帶來了先進的美聲唱法理念。本屆青歌賽，選手對音樂的理解、聲音的把握等方面，都讓人眼前一亮。顧欣評委說：“今晚的比賽，是我看到的這幾屆青歌賽美聲水平最高的！”可見，美聲唱法在青歌賽的推動下，整體水平有了很大的提高。讓我們這些學習者也感受到了先進的美聲發(fā)聲和豐富的舞臺表演。

5.參賽選手越來越重視綜合素質的提高。

俗話說：“德藝雙馨?！鼻喔栀惥C合素質考核在一定程度上檢驗了選手的綜合素養(yǎng)，促使他們加緊各方面的學習，促進了選手們文化素養(yǎng)的提高。同時，藝術素養(yǎng)的提高也很重要，歌唱除了技術之外，更多是要體驗生活，理解基本的音樂語言，不能在所謂的科學發(fā)聲方法上停留時間過長。要“完美地歌唱”，不僅僅包括聲音，還有除了技術之外的藝術的二度創(chuàng)作。

6.中國美聲藝術的發(fā)展，一定要處理好繼承和借鑒的問題。

我們聽國際歌唱家的聲音，覺得我們與他們真的有一定的距離。原因不僅僅是我們本身的藝術環(huán)境局限，更主要的是因為我們是在模仿別人的文化。美聲唱法要唱出我們自己的特點，就不是簡單的模仿，而是更注重結合、吸收，使它本土化。在保持美聲唱法演唱特征的同時，做到“字正腔圓”和民族音樂元素的滲透。

7.重視中國作品的演唱。

我們發(fā)現(xiàn)一提到美聲唱法，大多數人就會想到粗粗的聲音。其實，普通觀眾不是不喜歡美聲，而是沒有打動他們。但凡好聽的作品，我看到大家還是很喜歡的。青歌賽為中國的聲樂作品創(chuàng)作提供了良好的展示平臺，希望有更多、更好的中國聲樂作品出現(xiàn)。

8.對聲樂學習者的啟發(fā)

學習聲樂，一定要多想、多琢磨，必須承認聲樂學習是需要技術和技能的。如果聲樂技能有一個快捷方式，我覺得這就是喉嚨打開、橫膈膜呼吸支持、聲音保持一個高的位置，這三個方面相互關聯(lián)。聲樂學習是一個長期的過程，這個過程的順利與否，取決于你什么時候找到一位好老師以及自己是否真正明白聲樂的原理，還有勤奮與刻苦的程度。

大多數學生畢業(yè)后，從事的是教學工作，因此，我想到一個責任和良知的問題。聲樂教師就像醫(yī)生，有醫(yī)術高明的，也有濫竽充數的。當自己觀念模糊、方法不清楚時，要潛下心來仔細琢磨和學習，千萬不能不懂裝懂，讓自己的學生猛練錯練。聲帶是肉長的，用錯了就會出問題，一旦聲帶出現(xiàn)問題，就會陪伴這個學生的一生，讓他們走很多彎路。聲樂學習需要風雨兼程，更需要智慧相伴。

編輯 張珍珍