




在地球上,還沒有哪個地方的冰川如同中國西南部的青藏高原那樣在迅速地消失。全球變暖加速了融化的過程,社會發(fā)展與環(huán)境之間的沖突,讓這一片藏地的雪原冰川還在不斷地融化,縮減。為了記錄這一現(xiàn)場,記錄下冰川消失中的痕跡,中國攝影家金平在四年的時間里,多次前往西藏地區(qū)的雪山高原,用他的折疊式相機記錄下了冰川在融化過程中的瞬間。 為了創(chuàng)作這批非比尋常的攝影作品,金平多次深入海拔5000米以上的高原,在極度嚴寒的冰川間跋涉。
在一些作品里,前方的雪山擋住了地平線。 在圖片的其他位置,冰藍閃爍的山川在融化,天空藍得發(fā)亮。 清晰而明銳的對比和反差不規(guī)則地分布在這個藍色的、人跡罕至的冰雪世界里,同時也反射著陽光。 有些山峰光禿禿的,在山谷深處還能看到雪原上的巖層和石塊。 在一些巖層上布滿了重新凝固成形的冰峰,直插向天空。 有一些照片展現(xiàn)的是冰窟的內(nèi)部世界,比較常見的是剛開始結(jié)冰,只凍上了一部分的冰川湖。 在結(jié)了冰的湖岸上是水晶般明澈的冰錐,由于溫度的不穩(wěn)定,它們的形狀也在改變。 透過金平獨一無二的視角,人們看到了青藏高原的冰川在融化過程中各種各樣形態(tài)上的變化,青藏高原正在褪下它身穿了千萬年的冰雪大衣。
身處在如此宏偉而壯麗的冰川雪原中,一種被大自然所征服的感覺會油然而生。 為了還原這樣的感覺和氛圍,金平在處理這些51 x 61 厘米的底片時,加重了它們在情感上的表現(xiàn)。他采用了藍曬法這種很少見的攝影工藝,將他的冰川世界染成了地道的“柏林藍 ”,并且將這種藍色還原到了絲綢和玻璃上。藍曬法是攝影發(fā)展初期的一種先鋒技術(shù),現(xiàn)在重新開始使用這種技術(shù)的人也在增多 。藍曬法是所有攝影工藝中抗光性最穩(wěn)定的一種技術(shù),而絲綢和玻璃的保存性又比普通的相紙更持久。金平把絲綢上的攝影作品繃上了木框,玻璃的作品則單獨陳設(shè)。
在表現(xiàn)“災(zāi)難” “瞬間” , 以及“遺忘”這樣的主題時,金平仔細地觀察,采用的是穩(wěn)定而緩慢的方式。他準(zhǔn)確選擇材料,使用傳統(tǒng)的表現(xiàn)方法 ,同時還使用了一種古老的照片顯影技術(shù)。
他的攝影作品,既屬于攝影,也屬于繪畫,無論是從在材料的選擇或者象征意義上,它們都在抵御著如今這個冰凍的時代。歌德言: “每個人都看得到眼前的事物,而它的構(gòu)成,卻只有做過的人才知道, 至于它的精髓,對大多數(shù)人都是一個謎。”