
在剛剛過去的2016春夏時裝周上,幾位設計新人嶄露頭角,引起了我們的注意。
每次紐約時裝周,Milk Studio舉辦的設計師展示雖然沒有其他在時裝周官方日歷上的秀一樣的規格,卻同樣有著超高的熱議度。因為其中很有可能會出現下一個ProenzaSchouler,或者誕生一位將來統帥老牌時裝屋的設計總監。
在人聲鼎沸的展示現場,Babyghost的設計組合黃悄然與Josh Hupper在不停地接受現場采訪,同時努力向媒體講解本季的設計靈感與重點細節。“70年代,經典,詩”是他們2016春夏系列的關鍵詞,而Babyghost一貫散發的紐約下城女孩的酷感與慵懶中也加入了一份精致與浪漫。設計師在網上偶然間讀到的一首不知作者為誰的詩成為這個系列流淌的韻律,也被繡在了裙擺與衣襟上。在Babyghost的隔壁,是另一位引起大家極大興趣的設計師的作品展示,土生土長的紐約人Sandy Liang帶來了自己畢業后的第四個系列。滑板少女們或站或坐在現場的迷你滑道中間,機車夾克、毛毛手包、有著破碎邊緣的牛仔褲,這些設計細節拼湊出能量感十足的Sandy Liang女孩形象。相對于熱鬧的Milk Studio展示現場,另一位中國女孩Andrea Jiapei Li的新系列預覽則顯得安靜與禪意許多。“Just Kids”是這個系列的主題,設計師Andrea將放大的袖筒、垂落的領口、又寬又長的褲管“隨意”安插在設計中,而“Just Kids”的刺繡也多次出現,就像是漫不經心的小玩笑,同時又保持著優雅的姿態,有著純真又出其不意的性格。
在大洋另一端的倫敦時裝周上,來自香港的設計師Ryan Lo帶來了自己的走秀系列,同時也是本次倫敦時裝周的閉幕秀。從Fashion East項目到英國時裝協會的NewGen,Ryan Lo一路走來印證了是金子總會發光的道理。他的設計一向充滿二次元魔幻色彩,這次也不例外,靈感來自他自小就十分喜愛的日本漫畫《魔女宅急便》、《魔界女王候補生》和《小魔女DoReMi》,而整個系列的內核卻根植于香港都市文化,更具體地講,即“旺角風格”。也許沒有在香港生活過的人很難體會其中的微妙,但這并不妨礙你被RyanLo設計中那些天馬行空的元素所吸引,而這種單純視覺上的沖擊,在某種意義上來說是至關重要的。
Babyghost
什么影響著你的設計?
悄然:我覺得生活中的很多事情都影響著我的設計,我看到的,感受到的,身邊的人。我覺得做一個系列有時候也很像記日記,會悄悄地把很多秘密和故事藏在里面。
Josh:女人、愛與失去愛、滑板、旅行。
什么樣的女孩穿你的衣服?
“自信的相信魔法的女孩”是我們從前一直說的,但是我們現在更喜歡用一個顧客之前給我們的留言,“我本身并不高調,可是要把我埋沒在人群中?Noway!”
如果不做設計師,大概會做什么?
悄然:我希望自己能寫點東西。
Josh:如果不做設計師,我大概會是Banksy!
Ryan Lo
什么樣的女孩穿你的衣服?
在我的想象中,這一季她是一位正義的巫女,穿著洋紅色糖果般的衣服,把自己做的甜點送給可愛的男孩,有點《魔界女王候補生》的意思。但事實上,她是在精品電商上購買設計師服裝,喜歡時裝有趣一面的女孩,女性化,自信,且特別有型。
你的生活由哪幾部分組成?
我生活在東倫敦的Stratford,離奧林匹克運動場很近。我只在工作日去工作室,很少周末加班。我喜歡Phoebe Philo、Kate Phelan對待時尚的態度,把它當作一份正常的工作,按時上下班,然后回家照顧孩子,這樣特別棒!如果不做設計師,大概會做什么?
像草間彌生那樣創造五顏六色奇怪好玩的東西的藝術家,或者一位為了生計努力掙扎的演員,出演恐怖片中受害者那類角色,真的。
Andrea JiapeiLi
你是怎樣成為時裝設計師的?
對服裝設計感興趣應該是從我讀高中時接觸一些國內外的時尚雜志開始的,剛開始只是覺得一些圖片非常漂亮,后來就開始慢慢關注里面的時裝搭配和一些時尚廣告,發現一件衣服也可以創造出不同的美學藝術。
什么樣的女孩穿你的衣服?
自信又很酷的女孩,對世界和生活充滿樂觀和探索精神,勇于冒險和接受挑戰。她有明確的生活態度,清楚想要什么不想要什么。她可能既喜歡聽Kanye West,又喜歡聽FlorenceandtheMachine。
如果不做設計師,大概會做什么?
也許會做燈光設計方面的研究。
Sandy Liang
什么影響著你的設計?
我的家庭、童年、長大的環境、朋友,還有有趣的事情、不明白的事情、書與電影中的人物。
用三個詞形容一下新系列?
柔軟、破壞性、街頭。
你的生活由哪幾部分組成?
我在紐約下東城工作生活。我的每個早晨都是從一杯超濃的咖啡開始的。我喜歡沒有固定節奏的日程,工作最讓我熱愛的一點就是總是要去迎接新的挑戰,所以從不無聊。有時候我會在工作室呆一整天,有時候又在城里跑來跑去見人,或者就是走走逛逛。