高職音樂技能課教學 “三步訓練”模式的實效性探索

王東成 寧文婷

【摘要】現階段高職院校音樂教育（表演）大部分學生入學的專業基礎表現的薄弱。在這個前提下又要保證一定的課堂教學質量，只有進行課堂教學改革，盡管目前生源質量不容樂觀，但上好每一節課，向每一節課要質量，全面提高全體學生的技能水平仍為工作的重中之重。通過摸索實踐，把教學過程與課堂教學優化整合為“基礎理論講解→小組集體訓練→個別輔導”雙重的三步訓練模式的運用，把一個傳統型教學的課堂轉變為學生自主互動性的學習型課堂。該訓練模式的目標是最大限度地提高高職音樂技能課教學質量，從而提高學生的實踐技能水平。

【關鍵詞】三步訓練模式；學習小組；因材施教；有的放矢；“巧”下功夫

隨著多年的高校擴招和高等教育的逐步普及化，現階段高職院校音樂教育（表演）專業只有一少部分學生入學的專業基礎能達到優良程度，而大部分學生入學的專業基礎表現的越來越薄弱。在這個前提下又要保證一定的課堂教學質量，只有進行課堂教學改革，盡管目前生源質量不容樂觀，但上好每一節課，向每一節課要質量，全面提高全體學生的技能水平仍為工作的重中之重。近年來，一些院校因師資力量不足而造成部分教師任課“超載”的現象越來越嚴重。在高負荷任課的情況下，如何高質量、高效率地完成教學任務，是擺在許多任課教師面前亟待解決的問題，尤其是擺在技能性學科聲樂、鋼琴及其它器樂課教師面前一個新的課題。我們聲樂課程為例——對課堂教學教學改革。高職音樂專業聲樂課程培養目標有兩個：（1）畢業生能做一名合格的中小學或社會音樂培訓機構的教師；（2）能勝任基層演出機構或文藝團體的演職人員。圍繞這兩個目標我們制定教學改革計劃，兩個目標的要求既有相同的地方，但也有不同之處。音樂教育畢業生注重于音樂教學和社會培訓工作，音樂表演的畢業生注重舞臺實踐。但目前高職院校畢業生在擇業選擇時往往不能自主擇業，多數情況下是被動擇業。例如，音樂教育的畢業生遇到音樂表演的職業選擇；音樂表演的畢業生社會培訓機構的職業選擇；在這種情況下是不是要放棄就業選擇，顯然不能。另外，一些中小學的音樂教師在承擔校內教學任務的同時還要承擔一些校內外的演出活動等等的現象，展示出學生就業的困難性與復雜性。

綜上所述，我們在進行聲樂課程教學改革時要考慮到以下幾個因素：（1）生源音樂基礎薄弱；（2）學生多，課時少，教師任課“超載”的現象嚴重；（3）學生就業的困難性與復雜性。通過結合以上三方面的因素，針對以前的小組課教學重點突出不明顯，學生上課表現不積極，課堂學習效果一般化的弊端，通過我們多年的教學探索與實踐，把聲樂課的教學過程和課堂教學優化整合為“基礎理論講解→小組集體訓練→個別輔導”雙重化的三步訓練模式，該訓練模式的目標是最大限度地提高高職音樂技能課教學質量，從而提高學生的實踐技能水平。聲樂課是一門術課，我們注重培養學生的演唱能力與教學能力。教學過程的三步訓練模式是我們通過整合聲樂課程教學內容和手段所決定的，這是一個學生在校學習期間的一個宏觀指導方式；課堂教學內容的三步訓練模式是依托于教學過程的三步訓練模式，該模式是在一節課內上課方式，是一種具體的操作形式，兩中模式相輔相成，相互結合。

一、整體教學過程的三步訓練模式

首先探討的是教學過程的三步訓練模式，聲樂課程的教學內容一般是由理論講解和實踐訓練兩部分組成。我們在理論講解上以改過去聲樂理論在小組課上多次重復講解的模式，在這一部分的教學中，把具有共性的、需要每個同學都要了解的知識把同學們集中起來一次性講解，這樣做的目的可以節省出一部分課時應用到技能訓練當中。但這一部分內容教學也存在這樣一個問題，有一部分同學可能會聽的似懂非懂，這個問題怎么辦？我們把它留在課堂教學的理論部分去消化、解決。在聲樂理論講解這一環節之后就是集體練聲環節，在集體練聲環節開始之前，先要對學生進行分組。分組最基本的根據性別分男、女聲兩個大組，然后再根據聲音條件，音色特征，歌唱程度，學生所存在的發聲問題等綜合考慮，劃分出教師能夠科學合理教學的，學生能夠有容易學習的學習小組，每一組大約6名學生。在集體訓練的這一過程當中，教師需要觀察和發掘相對于比較突出的、歌唱能力強的同學給予個別輔導，在同學們之間樹立起幾個學習的榜樣，同時讓這些榜樣在課余時間幫扶一些后進的同學。個別輔導的另外一層含義是由于受到課時量的限制，每一位同學輪流在課堂上都有個別受教的機會。這是我們對學生在校學習期間三步訓練模式的宏觀安排。具體見下表：

基礎理論講解 小組集體訓練 個別輔導

1.唱的生理結構及歌唱姿勢。

2.歌唱的呼吸與發聲。

3.歌唱的咬字、吐字。

4.人聲的分類以及聲區的劃分。

5.聲區和換聲點概念。

6.歌唱中的字正腔圓。

7.歌唱的共鳴。

8.歌唱的心理在演唱中的作用。

9.課外學習方法與視聽欣賞指導。 1.確的呼吸方法，體會氣息對聲音的支持。

2.聲區的跳音與連音的練習。

3.鞏固中聲區的基礎上，適當擴展音域。做到母音統一、貫、流暢、圓潤。

4.歌唱的聽覺訓練，逐步樹立正確的聲音概念，使學生逐步具有辨別發聲正誤的能力，能比較科學的開展聲樂學習。

5.換聲區和換聲點的訓練。

6.聲區統一的練習。

7.唱的共鳴訓練與整體歌唱狀態的培養。

1.對于比較突出的、歌唱能力強的同學給予個別輔導。

2.教師對每位同學在課堂上輪流個別輔導。

二、一堂課內的三步訓練模式

研究三步訓練模式在一堂課內的具體操作形式，通過我們教師不斷地研討與實踐，把一節課整合為“理論講解（約10分鐘）→小組集體訓練（約10分鐘）→個別輔導（約20分鐘）”的三步訓練模式。在課堂上的理論講解針對一個課點精細化的闡明，學生對整體理論教學中有疑問的地方，在這一環節有一個比較好的講述。聲樂課是集歌唱心理學、生理學、聲學、音樂學、文學、藝術審美學等為一門綜合性的學科。在實踐教學中，大多數學生片面地認為聲樂是一門技術性的學科，學生們只重視發聲技術理論，不注重相關學科理論知識的學習，這樣的理論學習是狹隘的，這樣導致在實際的技術訓練當中產生種種疑惑，學習進度緩慢。因此我們在課堂理論的教學當中，除了講解聲樂理論的某個知識點之外，還要給學生介紹跟這個知識點有關聯的其它的學科的一些情況。在理論學習上盡量避免單線思維，多給學生補充相關內容，拓展知識面，形成散發性思維，這樣更有利于學生在發聲技術的訓練中獲得良好的效果。

小組訓練中主要有兩方面的內容是發聲訓練和集體歌唱訓練。在發聲訓練中把握好一個從低年級到高年級由易到難原則，先做好自然聲區的訓練，從a、e、i、o、u五個音的純正與均衡開始，待自然聲區訓練比較穩定時，音域逐漸向兩邊擴展。其次再訓練聲音轉換的技術，逐漸掌握高音歌唱技巧，其目的是要達到歌唱的音域統一與拓展，為演唱歌曲打下堅實的技術基礎。在集體歌唱訓練中我們有針對性地選擇一些曲調容易上口，針對某一發聲技術要點的歌曲，如男聲可選《伊犁河的月夜》《戰士為國守安詳》等，女聲可選《同一首歌》《在那銀色月光下》《節日歡歌》等。在實踐中把這類歌曲可以像練聲曲一樣訓練，例如針對男聲選擇的《伊犁河的月夜》這首歌，從bE調半音依次往上E、F、bG調，再從bG調半音依次下降調回到bE調。這樣的練習，對男聲聲區的逐漸過渡和統一是有很大幫助的。這些集體練唱歌曲是對發聲訓練很好的補充與延伸，克服了單純發聲訓練的枯燥，提高學生課堂學習的積極性。類似這樣適合集體練習的歌曲很多，關鍵問題是教師怎樣去發現，怎樣根據學生的具體情況去應對。

在課堂內的個別輔導這一環節我們主要采用因材施教的原則，教師根據每位同學的聲音特點和歌唱技術掌握的情況，揚長避短地布置給其能夠勝任的、能夠發揮其聲音優勢的曲目學習。從時間分配上講，主要占據后半堂課的時間，在20分鐘左右的時間里把6位同學都有輔導一遍，這是不可能的。我們采用教師每次課輔導一半學生的方法，其余的3位同學參與到評課當中。具體做法是：教師先讓給予個別輔導的一位同學先進行演唱，在此同時要求其余每位同學認真聽該同學的演唱，待該同學演唱結束時，教師對該同學演唱的優、缺點先不發表任何意見，鼓勵學生大膽評說，同學們根據自己對歌唱知識的認知各抒己見，同學們評說的對的地方，教師給予肯定與表揚，評說的不妥之處，教師給予分析與講解。對于學習音樂教育專業的學生來講，培養他們發現問題和解決問題的能力是非常重要的，這個能力的強弱直接決定他們畢業后的實踐工作能力。對于音樂表演專業的同學，定期安排觀摩演唱，給學生創造上臺演出的心理狀態和場景，部分歌唱能力強的同學，鼓勵他們開音樂會，讓歌唱表演和心理素質在舞臺上得到很好的鍛煉，以彌補高職學生學習聲樂的不足。教師還根據學生的聲音特征，充分利用多媒體與發達的網絡，給學生找一些視聽的內容與范圍，以便更好地擴展學習視野。在課堂上，教師還要指導學生課外怎樣練習歌唱，技巧是很巧妙一種技術，所以教師要教會學生如何在“巧”字上下功夫，學生有好的初衷，更要有好的學習方法。

三、總結

通過多年課改實踐，把傳統課堂的“個體學習為主”變為“個體學習與互動學習”相結合，把以“教師為主的課堂”變為“學生為主的課堂”。“基礎理論講解→小組集體訓練 →個別輔導”三步訓練模式的運用，能充分調動了學生學習的積極性，使學生化被動為主動，變客體為主體，通過課上相互品評，課后互相指導，先進帶動后進，師生教學相長，不但有效解決了學生基礎薄弱，技能課課時少、學生多的矛盾，極大地提高高職音樂技能課教學質量。

作者簡介：王東成，連云港師范高等專科校音樂專業副教授，從事聲樂演唱研究與教學；寧文婷，連云港師范高等專科校音樂專業副教授，從事二胡演奏研究與教學。