方寸之間 鳥語花香

花鳥玉雕藝術(shù)探索

Explorations for Jade Carvings with Pattern of Flowers and Birds

張煥慶

Aesthetics of jade carvings with pattern of flowers and birds is the same as other art forms. As a carrier of artists enlightenments， jade carvings with pattern of flowers and birds translate the vitality of the Nature and inspiration of interest into man-made reality of mind，i.e.， sensuous intuition form created by people.

在遠(yuǎn)古時(shí)代，花鳥就時(shí)常作為藝術(shù)表現(xiàn)的對象。因?yàn)榛ê网B與人們的生活關(guān)系密切，它們無處不見，無所不在，與人類朝夕相伴。進(jìn)入階級社會之后，花鳥畫成為工藝美術(shù)的一部分，常在各種屏風(fēng)、器物或裝飾品中出現(xiàn)。到了魏晉南北朝時(shí)期，花鳥畫開始從工藝美術(shù)范圍中獨(dú)立出來，已出現(xiàn)了專門從事花鳥畫創(chuàng)作的藝術(shù)家。唐代之后花鳥畫更加流行，出現(xiàn)了薛稷、邊鸞等花鳥畫名手，同時(shí)，具有獨(dú)立審美意義的花鳥畫，也正式產(chǎn)生了。從此，花鳥畫作為一門獨(dú)立的畫種登上了畫壇。

作為中國獨(dú)特的傳統(tǒng)藝術(shù)之一，花鳥畫不只是為了準(zhǔn)確地描繪現(xiàn)實(shí)中的花卉禽鳥，更是集中地體現(xiàn)了人與自然生物的審美關(guān)系，借此抒發(fā)藝術(shù)家的情感，藝術(shù)間接地反映社會生活，體現(xiàn)一定的時(shí)代精神。比起人物畫和山水畫來說，花鳥畫可以算是一個(gè)晚熟的生命，盡管她最初的出現(xiàn)比人物畫和山水畫都要早得多，但直至唐代，她才以一個(gè)完整的藝術(shù)生命體誕生于畫壇。然而，經(jīng)過五代的發(fā)展，花鳥畫到宋代終于走向成熟并呈現(xiàn)繁榮景象。宋代花鳥畫在應(yīng)物象形、意境營造、筆墨技巧等方面都臻于完美，其清心雅麗、工致逼肖的風(fēng)格特點(diǎn)開創(chuàng)了中國美術(shù)史上之新風(fēng)。中國古代優(yōu)秀的花鳥小品，即使在今天的移動互聯(lián)網(wǎng)時(shí)期，當(dāng)我們見到這些杰作，仍會對那個(gè)時(shí)代滿懷激動、心懷敬意、屏息驚嘆。

生活趣味，回歸傳統(tǒng)

花鳥由最初的圖騰崇拜，至“粉飾天下太平”，抒寫性靈，花鳥作品的主題，在本質(zhì)上是表現(xiàn)自然萬物在一定的機(jī)緣中，在藝術(shù)家“萬趣融入神思”之后，以“意”為本體，表現(xiàn)自然機(jī)趣的千變?nèi)f化與人們的思想情感的觀念關(guān)系。換言之，花鳥作品的主題，即依托自然物象的千變?nèi)f化，將審美主體的思想感情亦即“意”或“心”，有時(shí)也稱為“情”寄托于對自然界的花草鳥蟲的審美再造。中國藝術(shù)旨在表現(xiàn)人的主體精神，而花鳥作品必須通過對物象的審美再造，才能再現(xiàn)藝術(shù)家本身內(nèi)心世界的“宇宙”。

暗香清啼，方寸之間

花鳥玉雕空間雖小，雕刻者絕不能輕心率意，應(yīng)盡可能地發(fā)揮想象和創(chuàng)造性的構(gòu)思，精巧洗煉地使用雕刻技巧，淋漓盡致地刻畫出藝術(shù)家的情趣和感悟，反映出時(shí)代的氣氛和情調(diào)。不可否認(rèn)，在花鳥玉雕的創(chuàng)作上，雕刻家受宋畫影響最大。宋人的很多作品都源自對物象的深入體察，畫史至今留有宋徽宗、趙佶讓畫院諸人在宣和殿繪孔雀的軼事。而宋代的小品畫作品往往選取最精彩的局部情景，運(yùn)用特寫式的近景布局，精細(xì)地刻畫主體物象，簡潔而鮮明地傳達(dá)出對象之形與神、作者之情與趣。小品畫幅雖小，但內(nèi)涵豐富，藝術(shù)精湛，以小見大，內(nèi)容也是“咫尺之圖，寫千里之景”，“一花一世界，一葉一乾坤”。所以說，宋代的花鳥畫之所以得到空前的發(fā)展，是與皇家的提倡分不開的，趙佶本人就是此中高手，他的畫作《臘梅雙禽圖》、《瑞鶴圖》和《芙蓉錦雞圖》等都章法別致，生動有韻。在宋徽宗的大力倡導(dǎo)下，花鳥畫進(jìn)一步向工筆寫實(shí)發(fā)展，筆法工整細(xì)膩，使工筆花鳥畫達(dá)到顛峰水平。

工筆畫與玉雕也有相通之處，同樣可以把物象表現(xiàn)得十分精致、生動，但缺點(diǎn)是容易顯得繁瑣、匠氣。于是，我又把目光投向了最喜歡的當(dāng)代中國畫花鳥大家潘天壽的作品，他的畫面干凈、秀麗，充滿著藝術(shù)力度。在玉雕創(chuàng)作中，樹桿和花莖處理都和繪畫有關(guān)，桿和莖的的粗細(xì)、轉(zhuǎn)折和對比在構(gòu)圖上都是很講究的，看似一根簡單的桿子，但它曲線的柔軟，結(jié)構(gòu)的硬扎，往往從潘天壽的作品中可以學(xué)到。再與宋代花鳥畫的山之一角、林之一隅、詩意盎然、意境深邃相結(jié)合，以此借鑒在花鳥玉雕上，便能創(chuàng)造出簡潔豐富，重點(diǎn)鮮明的作品。

我從上海玉石雕刻廠工業(yè)中學(xué)畢業(yè)，歷經(jīng)三年學(xué)習(xí)，三年學(xué)徒，在工藝上基礎(chǔ)打得比較扎實(shí)，立體雕、淺浮雕、深浮雕等都基本能掌握；又經(jīng)過三十年的打工、創(chuàng)業(yè)，在工藝、創(chuàng)意、流派、看料、管理、經(jīng)營等方面游刃有余，具有專業(yè)基礎(chǔ)、技藝功底、學(xué)習(xí)能力和社會責(zé)任能力，把宋代小品畫的表現(xiàn)手法在花鳥玉雕上加以實(shí)踐是再適合不過的。

祥瑞隨喜，太平祥和

從部落的圖騰到作為“祥瑞”的象征是早期花鳥圖案所體現(xiàn)的思想內(nèi)容。因此，可以說花鳥藝術(shù)從它的萌芽時(shí)期起就具有一定的寓意。人們塑造出靈巧動人、幸福象征的鳳凰等，同樣具有寓意性。鳳凰在玉雕藝人和民間畫工的塑造下，頗生動感人，似乎真是現(xiàn)實(shí)可能存在的神鳥。所以說，花鳥作品不只是在客觀地表現(xiàn)現(xiàn)象的形態(tài)，它既能引起觀者的某種聯(lián)想，也意味著作者表現(xiàn)了主觀的認(rèn)識。

這些年我做玉，并與玉結(jié)下了一種特殊的緣分，也接觸了一些愛玉的朋友。他們對玉的敬仰心態(tài)，對玉的呵護(hù)備至，對玉全部情感的投入，都讓我感動。這不是因?yàn)橛竦膬r(jià)值連城，而是因?yàn)樗茏哌M(jìn)人的心靈深處，與人結(jié)緣，與人為伍，能夠帶給人精神上的享受。

早在三千多年前，精美的玉器制品已在當(dāng)時(shí)的上層社會風(fēng)行一時(shí)。君子佩玉不但是為了顯示自己的身份和品格，自然地也有著自我提醒和約束的意味。往事越千年，今天人們對玉的追慕一如既往。收藏，把玩，佩戴玉器者與日俱增，佩玉正在重新成為當(dāng)今社會的一種時(shí)尚。

玉雕創(chuàng)作的終極目的，是要體現(xiàn)出玉之美。做玉雕是一件非常有趣的事情，自己也非常喜歡，所以我始終在不斷的努力學(xué)習(xí)、借鑒和消化優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化。我以為：藝術(shù)要隨著人們對美的認(rèn)識發(fā)展變化而變化，以創(chuàng)作出適應(yīng)時(shí)代需要的更美、更好的藝術(shù)作品。其實(shí)，每塊原料天性都不一樣，設(shè)計(jì)前我會把它在機(jī)器上打出個(gè)粗樣，之后再根據(jù)厚薄、大小等形狀設(shè)想具體造型。現(xiàn)在的收藏者都是內(nèi)行，我畫一畫他們就知道是什么題材，他們往往看重設(shè)計(jì)這一點(diǎn)。然而，對我觸動最大的評選應(yīng)該是獲得2009年中國百花獎金獎的作品《鵝》。因?yàn)榘倩í勈怯瘛⑹鲃?chuàng)意、題材和工藝綜合一起的評選，是業(yè)內(nèi)公認(rèn)的權(quán)威獎項(xiàng)，由于這次的肯定讓自己有了信心，有了動力。

濃郁的生活氣息正是我所追求的獨(dú)特審美和風(fēng)格，或許我表現(xiàn)的是最普通的生活場景，配景也都是竹篩子、雞簍、木桶、燭臺等平凡的景物，但是質(zhì)樸、溫馨的畫面，富有寓意的趣味，對自然的思念和回歸自然的感覺，無不蘊(yùn)涵其中，相信一定能喚起一部分人的心理共鳴。在創(chuàng)作中，我追求玉雕的傳統(tǒng)性，因?yàn)槊考髌范加兄鎸?shí)的物體、精致的工藝、易懂的口彩和吉祥的寓意，這樣的定位是在我?guī)资瓴粩嗝髦械贸龅慕Y(jié)果。其實(shí)，玉雕的實(shí)質(zhì)就是傳統(tǒng)，就是美好意愿的適時(shí)表達(dá)，如何運(yùn)用新思路去表現(xiàn)好傳統(tǒng)的題材，這才是海派玉雕最大的特色。

花鳥玉雕的審美與其他藝術(shù)形式一樣，“托物言志”是其終極的價(jià)值指向。在某種意義上，花鳥玉雕作為一種文化形式，是藝術(shù)家參于悟道的載體，把對大自然的生機(jī)和靈趣的感悟，變成心靈的真實(shí)，即變現(xiàn)為人們創(chuàng)造出來的感性直覺形態(tài)。所以說，藝術(shù)家自己心靈的“宇宙”，是一個(gè)理想化，具有浪漫色彩的，又有別于自然客觀的集真、善、美于一體的世界，而“鄉(xiāng)情”就是我內(nèi)心中最本質(zhì)的唯美。

其實(shí)，在世界藝術(shù)寶庫中，花鳥作為獨(dú)立的表現(xiàn)對象是中國首創(chuàng)的，而且至今長盛不衰。人的精神和自然的物質(zhì)往往決定著文人傾訴的傾向，自己創(chuàng)作的花鳥玉雕奢想讓唯美情趣一次又一次地隨意綻放出絢麗的花朵，同時(shí)伴隨著每個(gè)人、每一天都充滿著快樂的心境……這就是我思，我愿的夢想。