料好工精 素雅巧凈

王金忠

Superb Carving and Unity of Form and Spirit

Jade carving is made of natural jade material. After the jade material is carefully designed and repeatedly ground， it is carved from the outside to the inside with jade carving tools so as to absorb the essence and remove the bad. In this way， it becomes the artwork endowed with collection value and aesthetic significance.

玉雕是用天然玉材雕刻，經過精心設計、反復琢磨后用玉雕工具由表及里的雕刻去其槽粕留其精華，使之成為具有收藏價值、審美意義的藝術品。玉雕創作是把創作者的設計理念和雕刻技藝在玉石上完美地結合起來，使之更具觀賞性和趣味性的藝術。

好玉質加好皮色如錦上添花

選料不僅是玉雕工藝的首道程序，而且還考驗玉雕師的功力。應該說，我對材料的選擇是相當苛刻的，所選用的原料必須是和田玉，且多為籽料，因為如果用青海料或者俄料都出不了和田玉那種沉穩的效果，一樣費工時，但不討好。一般來說，拿到原材料后，首先要仔細觀察，看玉的純凈度、有無雜質；其次，看是否有裂紋；在開礦過程中容易造成內裂，而從玉石外面看不到，雕刻到里面才發現就得不償失了。

古人強調“首德次符”，我對于皮色的態度亦是如此，玉料的優劣關鍵是玉質，皮色其次。古有記述“赤如雞冠、黃如蒸栗、白如豬脂、黑如純漆”，這樣的皮色固然是好的，若玉質差，這也只能是“金玉其外，敗絮其中”，因此好玉質加上好皮色才能錦上添花。

總之，選擇和田籽料，要求品質上好：有白度、細度、油潤度，有皮子的話成色一定要老氣。但是我心目中的好料并不是沒有瑕疵的料，要知道在自然界中“白玉無瑕”只能是一種理想化的狀態，那些有臟、有裂、有漿、有口的玉料，在經過精心的設計和雕琢之后，達到“無暇”一般的完美，這才能體現出玉雕師的價值。

因材施藝突顯玉質美

漢代《說文解字》中有：“玉，石之美者，色晶瑩，璀璨、堅實、扣之有聲，觸之溫潤”的記載。自然生成的事物具有本質美，是一種天然的美感，這也是玉雕得天獨厚的優點。玉雕作品最大限度地表現玉質美是成功的關鍵。因此，做玉之人先要學會看玉、識玉，在玉雕師想要挖臟去綹，突出玉石之美前，首先就是審玉。

審玉是玉雕創作中非常重要的環節，玉雕藝人通過實踐得出“一相抵九玉”的名言，值得我們繼承和實踐，雕琢之前要反復斟酌、仔細觀察玉料，避免玉料浪費。每一塊玉都有獨特的性質，無論形狀、顏色、大小、透明度等都是獨一無二的。審玉就是發現玉石本身的優點再充分利用，摒棄缺點或是將缺點精心設計轉化成優點。審玉須從各個角度反復的審查，做到“量料取材”、“因材施藝”。俗語說“長鐵匠、短木匠、湊湊合合是玉匠”反映出玉石雕刻只能根據玉料來造型。

天然玉料的本質美和作品創作空間往往產生矛盾，古語有云“魚和熊掌不可兼得”，這就需要擇其優者而選之，在雕琢過程中，既不能過分愛惜玉材，也不能完全沉溺于創作中，要通過創作更好地利用材質，把兩者完美結合。玉雕大師曾做過精辟的論述：“次料可傷其料、其形，而高檔料卻不可傷料要保其質”。

形神兼備意境深遠

好的玉雕作品不僅要呈現出玉的材質美，還要通過設計強化玉雕作品的美學價值，要形神兼顧，在注重形式美的同時神韻和內容都缺一不可。

中國玉雕作品的主要特點是象征性，然后是它的造型藝術性。玉雕的這種特點，使得它能夠在多種元素并存的中國受到很多藝術愛好者的青睞。因此，在制作過程中如何選擇題材，不僅把選料的“形”提升和升華，而且能夠把中國悠久的歷史文化底蘊融入其中，進而使其達到神形兼備。把玉背后這種獨特的傳統基因考慮進去，是非常重要的。

作為一名玉雕工作者，在進行玉的創作過程中，應該把眼前的原材料進行“形”和“神”的分析。“形”，就是要對創作的原材料進行整體效果上的規劃和升華。利用材料的各種形態、色澤、質地進行合理有效的搭配。不僅使其細節生動惟妙惟肖，而且，在整體效果上渾然一體，猶如天工所筑。“神”，即作品所表達的一種意境。可能每一個賞析者，對于同一件作品，有著不同的見解。但是，作者自己一定要把自己想要表達的文化、情感融入其中。這樣，作品才能具有靈性，才能使沒有生命的玉雕作品，具有很強的生命力。這種生命力，就是我們所說的玉的“神”。

我參加2009年天工獎評選獲得金獎作品的《金色池塘》，其題材來自于玉石材料的形態和質地。該作品的原料具有很強的水墨畫味道，其皮色是金燦燦的，猶如秋天的荷葉。根據原料的這種特性，將它設計成秋天夕陽下池塘邊的美景：一只優美的白鷺在金色的荷葉旁覓食，一副怡然自得的樣子，而遠處飛來一只小鳥在太湖石上棲息。整塊作品渾然一體，表現了太平盛世下的美好生活。從該作品中我們可以很清楚地看出，一件好的作品的創意，需要作者具有很強的藝術鑒賞能力，在選擇題材的時候懂得如何利用材料的形體，最大限度地融入到作品所要表達的“神”當中。

除了花鳥題材外，我比較偏愛的是人物題材，尤其是佛、財神等傳統的吉祥題材。玉石本身具有極其深厚的文化底蘊，它更適合雕刻傳統題材，這樣才能更好地表現具有中國特色的傳統文化，而吉祥寓意在任何時代都是廣受歡迎的。因此，可以說吉祥題材的玉雕作品繼承了中國傳統文化的“形”與“神”，它將在我們手中得到延伸和發展，并給予其新的詮釋。在我近幾年的創作中，正在有意識地把人物與動物以及花鳥結合起來。創作玉雕作品，景物的襯托作用不可忽視，不僅使作品構圖更飽滿，還能與作品的主體一起表現美好吉祥的寓意，體現了傳統文化也增加了作品的趣味性，更豐富了作品的藝術內涵。

料好工精追求“素、雅、巧、凈”

玉器之所以有別于其他工藝品種，就是因為它是用玉材雕琢而成的，因而玉材是展現玉質美和藝術形象的基礎及載體。工藝手法和造型是使玉材成為玉器及表現藝術神韻的手段。再好的玉材，不經雕琢都不會充分展示出其玉質美，更無玉雕藝術美可言。有些藏家堅持“好玉不雕”，這是相對于質地、形狀、色澤、皮子和重量都好的“五好料”而言的，這種屬于“天工開物”的料是可遇而不可求的，一塊上乘的玉石若是沒有極好的設計構思、高超的雕刻技藝，寧愿不做也不要暴殄天物。因此，玉雕作品無論大小和價值高低，好料加精工方可傳世。

好料加好藝才能做出好的玉雕作品，對于好料的理解，前文已有敘述。雕刻要干凈利落，刻出的線條要干練、流暢，表現的對象要刻出神采，不能匠氣，作品要有格調。我認為玉雕創作，可以濃縮為四個字——素、雅、巧、凈。

所謂素：是指簡潔樸實而不繁瑣。為避免弄巧成拙不要過分賣弄技藝，在《清高宗御制詩文全集》中，清高宗乾隆對玉雕作品表達了這樣的審美觀：“吳中玉工愛惜玉材，每就其形似制為新樣，以質重可獲厚利，意謂見巧而轉近于俗”、“多加刻鏤不免失之機巧”……他認為既不能完全地就材保料，也不能過分地追求工藝的精細。雅：不僅指作品格調高雅，關鍵是含有豐富的文化內涵，包含五千年華夏文明和民族精神，作品還要表現出當代人們火熱的生活和審美情趣。巧：為人之靈氣，創意大膽，構思奇巧，雕刻技藝精巧，巧奪天工。利用玉石的天然皮色來做俏色，以保留玉料獨特的天然美感，把傳統題材的靜和現在立體的動感結合起來，動靜結合、渾然天成，更具觀賞價值和藝術價值。凈：首先是指對玉材的遮瑕掩瑜，玉料上的臟、綹、裂、漿要去得干凈，給人以“無暇”的完美感覺；其次在做俏色的時候，要懂得取舍，不要“為色而色”，從而在觀眾心中產生牽強感和畫蛇添足之感；另外，凈還指作品線條的柔和，力求線條的柔軟度和飽滿度。無論把件還是掛件，不僅在手感上還是精神上，盤玩時能給人舒適的感受。

“素、雅、巧、凈”，這便是我對和田玉工藝孜孜不倦的追求。