“規范”在美術教學中對學生和教師的潛在影響

吳慎峰

【摘要】本文從美術教學中對“規范”認識的不足出發，指出在教學實踐中，教師對學生、主管教學部門對教師的評價存在的各種偏頗，潛在影響了美術教學和教師發展，喚起各方以開放、包容、多元的態度來認識“規范”和慎重地運用手中評價的權力。

【關鍵詞】規范；美術教學；學生；教師

根據教育部的《全日制義務教育美術課程標準（實驗稿）》對文化和美術關系的描述中明確地指出了“美術是人類文化的一個重要組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯系，因此美術學習不僅僅是一種單純的技能技巧的訓練，而應視為一種文化學習。應通過美術學習，使學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻。同時，培養學生對祖國優秀美術傳統的熱愛，對世界多元文化的寬容和尊重”。這種要求無形當中要求我們美術教師要更加全面和寬容的對待教學和學生的評價標準。當然，在這種文化背景下，教師自身也會潛在的受到這種標準的評價。

由于美術教育是一種非簡單對錯的人文性學科的特點，這就更需要教師具有良好地把握對學生的評價判斷態度，既不能無視作為美術這一學科本體的特點來評判，又不能簡單機械地按照固有的標準來判斷評價。

一、“規范”對學生層面的潛在影響

對學生的美術教育的影響，最直接最主要的來源是學生所接受的教師的素質條件。理想中的美術教師應該具有既能勝任所在階段層次的美術教學又能有一定的研究、實踐創作能力；既要有多樣而精專的美術知識與技能又要有基本的教育知識與技能：既要有全面的文化理解力，又要有獨特的人格魅力。但我國現階段教師整體的素質很難都符合上面的要求。這里面有大的教育培養機制的問題，比如建國后高等師范院校對教師的培養更多的是按照美術學院的專業模式；有的是教師自身性格類型的問題；也有教師個人素養的問題，其是否真正熱愛美術這一學科，是否真正熱愛教書育人事業，是否能處理好美術和教育二者的關系，把美術教育當成一種事業還是工作和生活的手段都會產生不同的效果。

由于教師的結構不同，直接帶來對一些專業知識和技能對學生自身以及對作業的評判的“規范”也會不同。美術教育的終極目的是以受教育者在藝術作品上的想象力和創造力來衡量優劣。一方面在實際的教學中，我們按照很多從事美術教育的教師自身沒有經過的教育過程的假想的標準來衡量，要求我們的學生有如何的創造力；另一方面美術學科本體的學習還是具有一種專業的技術、修養、認識層面的，它自身有明確的嚴格的判斷標準。這里有技術上的，有認識上的。

由于我們美術教師這一群體的差異性，所以按照正確的學科規范來要求和指導學生是十分重要的。學生的一些鮮活的東西，很有可能在教師一兩句不經意的話中磨滅掉，也有可能在教師的鼓勵認可的表情中得到良好的發展。可是在實際的教學中不乏僵化教條化，唯教師自身權威“規范”標準的教師存在；也不乏由于自身能力不夠全面對學生具有一定的理解上的不全面的教師所在；更有甚者注重表面教學模式上的形式，教學內容缺乏連貫性和系統體系性，不注重學科本體的所特有知識性的教師。在實際教學中，學生是教師要負責的對象，可是現在很多狀況下，作為教師有時主觀或客觀上忽略學生第一主體的感受。

教師自身的素質和對教育“規范”的認識程度和角度不同，直接影響他對學生的評價方法，教學評價不僅僅是一個方法問題，更是一個觀念問題。而現實的教育情況，我們的美術教師往往重視技術和方法層面的評價，而忽略觀念上的評價。有些所謂的“規范”評價缺乏一定的可信度、有效度和公平性；過多的強調結果的評價而忽略思維、情感、工具、材料以及準備和投入的重視過程和情感體驗的成就性評價；過分強調分數的量化評價，往往忽略更為本質的質性評價。這使得“規范”無法合理和全面的應用到實際教學當中。我們教師應該在教學中，慎用“規范”的評價機制，一旦濫用，簡單看是對學生成績的顯性影響，其實質在審美觀、價值觀的塑造和培養上是更為隱性和潛在的危害。

根據教學評價發展的國際趨勢“從過分強調學業成績，轉向評價學生的綜合素質；從注重評價的量化轉向對質的變化的描述；評價的目標從鑒定、選拔，轉向導向、激勵與調控；評價的主題從單向性轉向多向性和交互性；評價的角度從終結性轉向過程性和發展性”。因此，美術教師應保持隨時學習，在重視美術知識與技能傳授學習的同時，更加重視學生情感、態度和價值觀的養成和學習能力的培養。

二、“規范”對教師層面的潛在影響

我們在實際教學中往往會更多重視對學生的評價，而忽視教學主管部門對教師自身評價的規范性的認知。每個教師都有被認可、被鼓勵的意愿，客觀上每個教師具有不同的形象、態度、知識、技能和不同教學方法，因此教學主管部門應具有更為包容的心態來對教師作出相對客觀準確的評價規范。而非被一些與學科本體和教育方法和理念的無關因素所影響。評判是為了更好地給教師提出發展與改進的機會，而非篩選優劣。在如火如荼的各類層次教師公開課的比賽中，這一評判不夠規范的現象可謂屢見不鮮。我們的很多主管部門和評委是不完全具備對美術教育的認知和評價的，難免具有非客觀性和非正確性。實際評判中往往對形式花樣繁多、內容淺顯易懂、以降低美術學科的學科知識技能為主的反復磨合的“作秀”美術課當成優質課，在此標準下難免是對美術學科的本體教育能力的忽視和自降。

在這樣的所謂的“規范”評價機制下很有可能對部分優秀的美術教師自我價值體現會有一定的非積極性的影響，這種潛在的危害影響有時是難以想象的。

傳統的潛在“規范”磨滅了部分有研究和創作精神的教師的自身價值實現，很難想象一個具有熱愛自身所從事專業的美術教師會是一個不認真對待美術教學的教師。教學方法的探尋因人而異需要不斷在實踐中摸索，但一旦被強加上觀念性的問題會產生十分可怕的負面影響。

美術這一學科的特點更具有創造性，打破“規范”性的特點。因此，我們美術教師在肯定和遵守規范的同時，比別的學科的教師可能更需要一些規范的開放性。理由：“首先，美術學科是非常注重創造性的學科，鼓勵創新是美術學科的基本取向，而且，美術學科的評價環境也非常寬松，不存在簡單的和絕對的正誤標準；其次，美術課程往往與地域性、民族性和個性相關，相對其他學科課程來說統一性更低，發散性更高，新的美術課程標準所具有的導向性和概略性的特征，給美術教師的自由探索和發現留有很大的空間。”

三、總結

總之，針對美術這一學科人文性、創造性的特點，我們對待美術教育的重視程度不夠的實際教育環境下，希望我們的美術教師和教育主管部門能夠對潛在的“規范”有更為全面、客觀、包容、多元的認識，慎用我們手中的評價權力，尊重每個學生和教師個體，從多方面促進各個層次的美術教育的改進和健康發展。