略談花絲工藝的發展衍變

王鼐

Gold and silver filigree craft is a traditional type of Chinese fine gold craft， which has a long development history since ancient times. This paper analyzes filigree craft in the historical background of ancient Chinese traditional gold and silver craft， makes comprehensive study for historical process of its birth， development and evolvement， and initially focuses on its cultural value.

金銀花絲工藝作為中國傳統的細金工藝，在中國古代有著悠久的發展歷史。本文把花絲工藝放到中國古代傳統金銀工藝的歷史背景中全面考察其發生、發展、衍變的歷史進程，并初步探討了其文化價值。

所謂“花絲”即細如發絲的金銀絲；花絲工藝則是如何使用金銀絲進行設計造型和裝飾的技術方法，可以概括為“掐、填、堆、壘、織、編、攢、焊”八個字。花絲工藝屬于傳統的細金工藝，為宮廷所壟斷，其作品具有精細奢華之美，是金銀制作工藝的最高成就。花絲工藝與黃金白銀等貴重金屬有著密切的關系。馬克思認為：“黃金則專門反射出最強烈的色彩……使它們成為滿足奢侈、裝飾、華麗、炫耀等需要的天然材料，總是成為剩余財富的積極形式?！秉S金白銀稀少、珍貴，分布廣泛，其色彩和光澤引人注目，而可能成為人類最早利用的貴重金屬。

從文明的交流史來看，中國古代花絲工藝是由北方草原上的游牧民族傳來的，成為古代中國獨特的金屬加工工藝。還是讓我們從歲月的長河中領略其波瀾壯闊的發展歷程吧！

花絲工藝的雛形出現在春秋戰國時代。這點我們可以從“金銀錯”工藝一窺端倪。“金銀錯”是春秋戰國時期廣泛運用的金屬裝飾工藝，通過捶打嵌入在所需凹槽的金銀絲、片后，再經過反復打磨而成。如現藏于湖北省博物館“錯金銀龍鳳鐵帶鉤”，1965年出土湖北江陵望山1號墓，鉤形為龍首，正面用金絲鑲邊，框內用金片、金絲、銀片嵌出一龍四鳥和一龍一鳳三鳥兩組裝飾圖案，龍、鳳、鳥的眼、耳、鼻、嘴為金片、金絲嵌成?！敖疸y錯”所用的細如發絲的金銀絲即是花絲工藝的基礎。由此可見，“金銀錯”工藝孕育并奠定了花絲工藝發展的雛形，不過此時的花絲工藝還需要依附于“金銀錯”工藝而存在。

兩漢時期，金銀制作的花絲工藝得到了極大的發展，已基本從青銅器制作中分離出來成為獨立的工藝門類。據史料記載：兩漢時宮廷里盛行的裝飾品、禮器逐漸開始使用花絲工藝制作。如現藏于河北省定州博物館掐金絲辟邪精巧形象，軀體用金片做成，周身用綠松石、紅寶石裝飾，金絲布成羽翅和斑紋，角與尾用粗細金絲纏繞，采用了“掐、累、焊、填”的制作方法，體現了兩漢時期花絲工藝最高水平。不愧是1969年河北定州北陵頭村漢墓出土的工藝精品。同墓出土的還有一件“累絲鑲嵌金龍”，采用纏繞、錘、焊接和鑲嵌技法。龍的面廓和雙角用累絲勾勒出，其余部分均用極薄的金片鏤刻而成，精美絕倫。

兩漢時期，社會穩定，經濟繁榮，工藝技術發達，王公貴胄也以擁有花絲飾物為身份的象征。漢代王公貴族的墓葬地域分布廣泛，出土了許多精美的金銀制品，均運用了繁復的花絲制作工藝。如長沙五里牌東漢墓發現金手鐲4件，由8—16根金絲扭成，江蘇邛江東漢墓出土“掐絲金勝”七件，均制作精美。從這些存世文物中，我們可以看到歷史的痕跡。不僅如此，花絲工藝還走進宮廷，成為當時宮廷金銀飾品制作的主要工藝，為后世花絲工藝的發展奠定了堅實的基礎。

魏晉六朝時期，雖然社會動蕩分裂，但因宮廷貴族青睞，花絲工藝逐漸專用于珠寶首飾的制作，并得到很大發展。如現藏于內蒙古包頭博物館的“累絲金龍”，1981年出土于內蒙烏盟達茂旗，這座北朝時期的墓出土了約130余件花絲工藝文物，標志著當時花絲工藝的成就。這件北朝時期的“累絲金龍”，龍身是用金絲編織而成的，伸展長為128厘米，環環相套，盤曲自如，無疑是條項鏈。當時盛行花絲首飾，花絲工藝逐漸成為首飾制作的專利工藝，用金銀細絲盤繞成各種花形紋樣。

唐時從西域、波斯等地傳來許多先進的金屬工藝技術?；ńz工藝在原有的基礎上，又汲取了域外金工菁華，更廣泛地使用于珠寶首飾制作，更加繁復精巧。如西安出土的一件金花飾外層由8朵小花組成菱形，中間突起的一組花中站立一小鳥，花間用極細的金絲繞結，鑲翠玉小片，小巧玲瓏，是唐代花絲首飾的優秀之作。另外，唐時花絲工藝不再局限于裝飾工藝，漸漸地衍變為成型工藝，走進造型廣闊的藝術空間展示無限的藝術魅力。如唐李倕公主的冠飾由綠松石、琥珀、珍珠、紅寶石、玻璃、貝殼、瑪瑙、金銀銅鐵等組成，很多金飾下還有翡翠鳥鮮艷的藍色羽毛，色彩絢爛，風采華美耀眼，奢華至極，令人震撼。又如現藏于安徽省博物館的金鑲玉步搖是晚唐時期的作品，制作極精致，金絲盤成的4只飛舞的蝴蝶，兩翅滿鑲黃色琥珀，下垂珠玉串飾，斜插在堆成小山的烏發青絲上，那是何種迷人的美??？！

由于審美趣味的變化，宋元時金銀器物以清素典雅為特色，雖無唐時的華美細膩，卻也洗煉精純，文雅質樸，體現了當時文人化的審美傾向。宋時金銀器以“掐、壘”為制作方法，實現了器型的變化多姿和紋飾豐富多采，二者巧妙結合達到了和諧統一，體現了器物的立體感。元時金銀器沿承宋風，仍講究造型素面，或于局部點綴裝飾，紋飾洗練，然而，亦呈現出趨向紋飾華麗繁復。如1988年出土于山西省大同市靈丘縣曲寺村，現藏于山西省靈丘博物館的元代金銀首飾有雙飛蝴蝶簪、纏枝唐草紋耳墜、金花步搖等，這些首飾運用了“掐、攢、填、焊、堆、壘、織、編”等手法，工藝精湛嫻熟，令人嘆為觀止。尤其是金花步搖制作工藝無比精妙。此件首飾紋飾為兩股花絲掐制的典型纏枝卷草紋，其單股花絲直徑僅0.13毫米，纏枝卷草紋的中心有7個小金珠組成的花朵，周圍環繞著一圈由小金珠組成的魚子紋，其中金珠直徑為0.5毫米，中心石碗內鑲嵌一顆綠松石。步搖頂端有一個兩股素花絲盤繞的圈徑為0.46毫米的金圈，而雙側和底部也有5個同樣的小金圈，這些小金圈或用來系在“簪”或“釵”上。步搖的背面用0.06毫米厚的金片合咬在步搖的大邊上，大邊則是由7圈鞏絲、素絲、祥絲組成。

至此，花絲工藝無論在技術還是審美風格都已完全成熟，她需要一個怒放的時代來證明燦爛和輝煌。明代就是這個花絲工藝綻放燦爛和輝煌的時代。

明代金銀飾品現存數量驚人、工藝精美，風格奢華。在明代，宮廷內府專門設立銀作局監管那些來自全國各地的金匠，能工巧匠們充分發揮各自的智慧和技術特長，相互砥礪磨合，制作出許多絕世精品以供帝王、后妃們享用，是花絲工藝發展的鼎盛時代。明代，金銀首飾鑲玉嵌寶——金銀與寶石的結合才興盛起來，這與鄭和下西洋帶回了海外的珠寶制作觀念和大量的珠寶有一定關系。后來，明朝宮廷囤積寶石的量越來越多，于是，花絲與寶石鑲嵌開始合流，最終形成了獨特花絲鑲嵌工藝。但寶石細加工技術在中國一直非常非常落后，明代亦是如此。故此，當時鑲嵌寶石多是隨形填嵌，托座與寶石的扣合不穩不俏不平，極易脫落。如湖北鐘祥梁莊王墓葬中不僅有素金器物，也有大量的金花絲鑲寶的飾品，許多精美的金銀飾品寶石脫落嚴重，便可見一斑。同樣如此，明成化年間萬貴夫婦墓中也隨葬了宮廷銀作局所作的金銀飾品，金嵌寶的飾品極多。其中“嵌寶石葵花型花絲金簪”采用錘、拉絲、盤燒、鏨刻、鑲嵌、焊接等多道工藝制成。簪頭造型為花瓣分三層的葵花形，紋飾是用纖細如發的金絲盤繞而成，中心鑲嵌了晶瑩剔透的黃色碧璽，周圍環繞16顆紅藍寶石，三色寶石交相輝映，更顯其華麗富貴。金銀和珠寶玉石俱為設計構圖的元素，要根據其特性來安排位置，在相互映襯之下，方能顯出光色的生動和諧之美。

通過花絲鑲嵌作品的制作，工匠們找到了如何制作出符合特殊審美要求與設計理念的技巧和方法，這奠定了后期花絲鑲嵌工藝發展的基礎。作為一種生活方式，一種文化態度，一種價值載體，純粹手工時代的花絲工藝寄托了匠人所耗費的時間和心思，是他們用自己獨特的生命方式所篆刻的中國文化性格，成為生活的情趣點綴，呈現最完美的生命態度。

（本文由中國地質大學（北京）教育部中央高校青年教師科研基金項目資助。）