三首夜曲的分析

【摘 要】夜曲是西方音樂中一種富有浪漫主義精神的體裁，它有著深厚的歷史淵源，尤其是在浪漫主義盛期，波蘭作曲家肖邦使得這一體裁表達的音樂內容和音樂意境在整個西方音樂中都具有深遠的意義。也正是因為夜曲這種音樂體裁所具有的獨特魅力和獨特的藝術結構力，西方的作曲家，甚至我國的作曲家都對其情有獨鐘。本文分析的這三首夜曲由西方音樂史上不同時期的作曲家所創作，這三首樂曲各有各的獨特個性和音樂內涵，通過對這樣一種體裁的分析，我們將從中體會到不同時期的不同作曲家如何運用這種題材進行創作以及在不同的時代又表現出怎樣的藝術個性。

【關鍵詞】夜曲;曲式結構;藝術個性

中圖分類號：J65 ? 文獻標志碼：A ? 文章編號：1007-0125（2015）03-0075-02

一、菲爾德的《降B夜曲》

約翰·菲爾德（1782-1837）是愛爾蘭的一位作曲家，同時也是俄羅斯民族樂派的奠基人格林卡的老師，他在當時的俄羅斯上層社會十分受歡迎，也是夜曲這種體裁的創始者，共創作了19首夜曲。其夜曲的特征是：富有歌唱性的旋律，配上簡單的分解和弦，情感平淡缺乏張力，有一絲感傷的情調和沙龍趣味，內涵較膚淺。下面分析的這首《降B夜曲》是其比較重要的一首代表作之一。

這首樂曲的旋律十分優美，結構處理靈活，左手聲部主要是和弦的分解形式，這種流動性強的分解和弦結合色彩豐富的和聲，作為背景襯托著右手聲部的優美旋律，描繪出一幅月夜下一葉扁舟在河中搖曳的畫面。該樂曲的曲式結構類型為并列的單二部曲式。

A部分為帶再現的三句式樂段，三個樂句的長度均為四個小節，結構方整。第一樂句又可以劃分成兩個平行關系的兩小節樂節，后樂節是前樂節的下行三度倒影模進，調性為bB大調。第二樂句是由前樂句派生而成，其第一小節是前樂句第二個樂節的變化（后兩個音之間的音程關系由三度擴大成五度），調性轉到主調的屬方向大調（F大調），并以完滿終止結束，通過一個低音的下行進行引出再現句，該樂句的結束和弦正好又是主調的屬和弦，因此在和聲上亦作了準備。再現句屬于原樣再現，僅在開始樂節的旋律聲部添加了一個持續的主音聲部。B部分由兩個對比部分組成，前部分延續A部分的旋律形態以及分解和弦的伴奏織體，但因和弦由原來的六拍一個和弦變為三拍一個和弦，音樂的情緒也較前激動，調性仍在主調上，并以完滿終止結束。后部分采用柱式的和弦音型，低音建立在主調屬主音的持續上，該部分可分為兩個平行關系的樂節，樂節的前一小節旋律聲部為半音階形式上行進行，后一小節旋律聲部為波浪式的進行，后樂節反復之后在主和弦上持續了一個小節，因此形成擴充。該部分無論織體形態還是旋律進行方式，都與B的前部分形成鮮明的對比，但由于整個B部分的調性仍為bB大調，因此十分巧妙地保持了整個樂曲的內在統一。之后為A、B的反復。A部分反復時對旋律進行了較為簡單的裝飾性變奏。B部分兩個樂句均減縮了一小節。最后為尾聲部分，該部分采用B部分后樂句的材料以復調的形式進行陳述，末尾在主和弦上完滿結束。

二、肖邦的《#c小調夜曲》

肖邦是西方音樂浪漫主義時期的一位偉大的作曲家，他在西方音樂史上的貢獻是巨大的。他一生創作了20首夜曲，這些夜曲的創作貫穿其一生，并深刻地反映出作曲家創作的變化。下面要分析的這首夜曲與菲爾德的夜曲有一定的關系，但是我們從中可以發現，肖邦的夜曲所達到的藝術水平已遠遠超過了菲爾德。

這首樂曲的情感真摯，內涵深遠，可以說是一部有著濃厚抒情氣息又充滿了詩意的佳作。被西方稱為“鋼琴詩人”的肖邦的“詩人”氣質在作品中表現得淋漓盡致。該樂曲的曲式結構為帶再現的單三部曲式。

A部分為帶再現的三句式結構，三個樂句的長度均為八個小節，調性為#c小調。開頭兩小節為引子部分，采用音響效果微弱的兩個主和弦琶音分解形式。該部分的主體部分為兩個樂句，第一樂句內部可劃分出兩個平行關系的樂節，主題凝滯，憂傷，先緩緩地往上半音進行，之后向下運動，帶有一種沉思的意味同時又伴隨著一種憂傷和凄涼。第二樂句音樂相對活躍、舒展，其內部也可分成兩個長度相同的平行關系樂節，并以主調的完滿終止結束，而終止時的屬七和弦降低了五音，色彩豐富。第三樂句為再現句，具有一定的補充性質，但在主題的下方加入了一個對位的旋律，形成一個短暫的復調形式。從整個A部分來看，歌唱性的旋律結合分解和弦的伴奏織體，帶有一定裝飾性的旋律，以及多愁善感的音樂情調等均受到菲爾德的影響。但我們又可以從B部分中看到肖邦注入夜曲這種音樂體裁的一種新的血液——悲劇和戲劇性。B部分發生了顯著的變化：拍子變為三拍子，旋律變為動蕩不安的片段形式，夜曲傳統織體形態消失，和聲調性不穩定，力度變化大，情緒激動等等。該部分可分為兩個部分，前部分為模進結構，模進環節以四小節為單位不斷向上進行，伴隨著和聲調性的不斷變化，從#c小調-#f小調-E大調到bA大調，音樂在第49小節fff處達到高潮，之后該模進環節又一次進行發展，由低往高向上移動，調性也再一次變化，從降A大調開始經過be小調到f小調，音樂情緒也不斷變化，最后引向第二部分出現的一個bD大調新的主題，此主題色彩明朗，剛勁果敢，并逐步進到一個以fff力度出現的導七和弦上，音樂再一次形成高潮。隨后左手聲部在低音區奏出一個有力的八度宣敘性旋律，從而引出再現部分。再現部分A'進行了減縮，只保留了帶有對位的第三樂句。八小節尾聲很有特點，在主調的同主音大調上持續并結束，音樂明朗，讓聽者覺得憂傷痛苦早已過去，黎明和幸福就會來臨。

三、巴伯《夜曲OP.33》

巴伯（1910-1981）是美國的一位現代作曲家，曾在柯蒂斯音樂學院學習，他繼承和發揚了19世紀末歐洲浪漫主義的音樂血脈，并融入自己的情感創作出一批批優秀的音樂作品，給西方無調性音樂風靡時的調性音樂注入了一股新的力量，因此被稱為新浪漫主義音樂大師。

《夜曲OP.33》是作曲家極富浪漫主義色彩以及“現代化”的作品之一。樂曲也采用了傳統的再現單三部曲式結構，中間為展開性的部分。很有趣的是：這樣一首創作于20世紀的夜曲仍保持著傳統夜曲的織體形態，同時在音高組織關系等方面又具有時代的特征。開始一小節為引子部分，bA大調主和弦的分解形式，調性十分明確。A部分主題旋律運用了兩個十二音序列作曲技法創作的兩個序列以及它們的移位變形：C-F-bC-bB-bA-bD-G-#F-E-A-bE-D以及C-#F-A-B-bA-D-F-G-E-bB

-bD-bE。這兩個序列也很有特點，含有配套性原則，即十二音序列本身內部通過某種移位、倒影、逆行和逆行倒影產生出其他的序列，共同構成一個完整的十二音序列。而此兩個序列是由三個前后鑲嵌的五音序列構成的。B部分采用序列的前五個音進行發展，并結合傳統復調的形式進行展開，在第27小節處達到全曲的高潮。再現部分又回到開始兩個完整序列的陳述中。整個樂曲的旋律都處在這個無調性的兩個序列掌控之中，但從低音的夜曲獨特的和弦分解音型來看，又是具有調性的。從分析中我們可以看到這個無調性是處于從屬地位的，樂曲整體上是受調性控制的，因此體現出作曲家在新的時代將無調性手法和調性思維巧妙地融合在一起。

四、結語

對于同一個西方音樂體裁，在不同的時代不同的作曲家將其與時代結合創造出流芳于世的佳作，這是可貴的。個人認為，夜曲這種體裁與時俱進，在不同的時期展現出不同的藝術魅力，它對我國新一代的音樂理論學習者以及音樂創作者都有很大的啟示。另外音樂是一門需要創新的藝術，也只有中西古今相結合并融會貫通才能創作出屬于新時代的音樂藝術佳作。

作者簡介：

張樂家，湖南師范大學2012級音樂與舞蹈學研究生。endprint