論古典舞基本功訓練中呼吸技巧的重要性

郭國亮

（河北藝術職業學院 河北 石家莊 050000）

論古典舞基本功訓練中呼吸技巧的重要性

郭國亮

（河北藝術職業學院 河北 石家莊 050000）

古典舞是一種獨特的舞種，它不單單是身體動作的藝術，也是呼吸的藝術。呼吸作為影響舞蹈藝術性以及規范性的重要因素，在古典舞中占據著重要的位置。它是貫穿于整個古典舞蹈作品始終的重要元素。本文對古典舞基本功訓練中呼吸技巧的重要性進行了相應的分析。

古典舞；基本功訓練；呼吸技巧；重要性；探討

從某種意義上說，正是有了呼吸，才有了生命。呼吸是人類生命得以延續的重要條件。在瑜伽、太極這樣的運動中，特別強調呼吸的重要性。當然舞蹈也不例外，尤其是在古典舞中，呼吸的應用是一項不可缺少的技巧。在古典舞中，呼吸技巧的重要性主要體現在身韻以及基本功訓練這兩個方面。本文作者對呼吸技巧在基本功訓練中的重要性進行了深入的剖析，進而使讀者對其有更深入的認識和理解。

一、關于舞蹈中的呼吸

在舞蹈中，呼吸是一個優秀的舞者非常重要的修養之一。相應地，舞者也需要經過長期的練習才能對呼吸技巧進行靈活運用。那么，在舞蹈中，呼吸到底是怎樣呈現的呢？首先，它是一種藝術呼吸，不同于自然呼吸。所以，它并不是一種被動的呼吸，而是可以進行感知的。在舞蹈的呼吸中，呼吸節奏的動靜、起伏、張弛都是舞者通過“一呼一吸”的呼吸節奏進行相應的度量和把握的，以此賦予舞蹈內在的生命活力和律動。它并不是雜亂無章的，也不是隨意的。其次，在舞蹈中，呼吸是不能獨立存在的。它不僅和舞者外在的舞姿動作相聯系，也與舞者內在的內心情感相呼應。可以說，呼吸的基本要求就是“以情感來帶動呼吸”。最后，當舞者的舞姿動作與相應的音樂節拍相配合的時候，想要產生抑揚頓挫、輕重緩急、多層次的變化效果，就需要舞者對呼吸進行合理的控制和運用。通過這樣的方式，來賦予舞姿動作內在的神韻。在舞姿的力度上，呈現出鮮明的對比感和層次感。

二、古典舞中呼吸的運用方式以及意義

古典舞是舞蹈中的一種舞種。在古典舞基本功訓練中，特別要注重“精、氣、神”這三個基本元素的訓練，尤其是“氣”的訓練。在舞蹈運動過程中，包含了呼吸的很多種形式，比如，吸氣、吐氣、頓氣、短氣、長氣。相應地，古典舞者在舞蹈中做跳躍性動作的時候，吸氣將會牽動腹、背等多處的肌肉，進而使空中的造型更加穩定，其相應輔助力量的效果也會更好。同時，呼吸的應用方法主要包括了這四類方法，即快吸、快呼；慢吸、慢呼；慢吸、快呼；快吸、慢呼。通過對呼吸進行調節變化，從而達到理想的藝術境界，突顯出古典舞的精華所在。古典舞中呼吸的運用方式，主要通過盤腿坐地的形式，使舞者的下半身固定在地面上，來對上半身進行上下起伏的垂直“提沉”動作的訓練。通過這樣的方式，使舞者學員把所有的注意力都放在對呼吸的基本功訓練之上，以此擁有對呼吸的控制能力。古典舞中呼吸運用方式的練習，可以形成一個相應的氣流循環圈，進而使原本作為生命中的自在行為，成為一種具有意識、可以操縱的藝術呼吸行為。除此之外，古典舞中的呼吸非常講究呼吸的沉穩以及氣運丹田。它主要是利用呼吸的快慢、強弱、相應的頻率、輕重緩急，來對不同思想情感，即喜、怒、哀、樂進行刻畫。因此，在古典舞中，正確的呼吸運用不僅可以使古典舞的魅力得到很好的發揮，展現出柔中帶剛、剛中帶柔的效果，還可以通過呼吸來帶動舞者身體上的每個關節進行運動，達到行云流水般的完美效果。除此之外，它還可以成為相應的古典舞蹈中人物形象塑造的有效方法，使相應的舞蹈動作更具有生命力，增添古典舞的魅力。

三、呼吸技巧在基本功訓練中的重要性分析

（一）關于呼吸技巧在古典舞基本功訓練中的重要性。有人說“舞蹈是人體律動的詩篇”，可見，舞蹈是一種多么具有美感的肢體藝術。與此同時，呼吸便是舞蹈詩篇中那具有生命的“起、承、轉、合”。第一，呼吸技巧在古典舞基本功訓練中的重要性主要體現在相應的動作、節奏、韻律、感情的連接。即呼吸貫穿于古典舞基本功訓練的始終。比如，在古典舞基本功訓練中，需要通過吸氣，使身體達到伸長的效果；相應的下沉動作則需要通過向外吐氣來達到。即便是在最簡單的壓腿動作中，也需要運用到呼吸。比如，在上下壓腿時，需要進行吸氣。在起身的時候進行吸氣動作，不僅可以很好地避免肌肉被拉傷，還可以使相應的動作富有表現力和彈性，協調優美。如果在壓腿的動作中，沒有進行相應的呼吸動作，將會出現腿站立不穩，韌帶容易被拉傷的現象。第二，呼吸技巧是古典舞中塑造人物形象的重要手段。這是因為在古典舞中，相應古典舞作品人物的身份、年齡、性格、性別都存在著很大的差異性[1]。通過對呼吸技巧的用氣差異性進行運用，可對相應的表演人物加以區分。換句話說，在古典舞中，舞者可以利用相應的呼吸技巧，對呼吸的輕重、長短、延續特性進行巧妙地表達，來對人物的性格特征進行相應的展現。比如，在舞臺上，古典舞者可以通過口呼鼻吸的方法把生活中人們的歡喜、愧疚、憤恨、懊悔等情感淋漓盡致地呈現出來，進而使不同類型的人物在呼吸上各具特點。在古典舞中，可以通過呼吸的技巧來對不同人物進行塑造。比如，對于人們心中英雄形象的塑造。在相應的呼吸技巧上，需要做到氣息充沛，氣貫于整個肺腑之中。又比如，對舞蹈作品中美麗而富有教養的貴族小姐和普通人的人物形象塑造：前者需要用相應的鼻子進行呼吸而不要用口出氣；后者對于氣的用法相對自由，通常口鼻都可以用來呼吸。在古典舞作品中，不同人物呼吸技巧的巧妙運用對古典舞作品中人物形象的塑造有著畫龍點睛的作用。在古典舞中，呼吸技巧的靈活運用關系著相應訓練和表演質量的保證。運用相應的技巧，對呼吸的大小進行很好地控制，可以使舞者保持動作和動作之間的銜接，進而使舞者的各種舞姿完美地呈現出來。比如在古典舞中最基本的穿手，手臂向上領的時候，要用吸氣來帶動手臂，而在穿的時候，則需要吐氣。巧妙地對呼吸技巧加以運用，以此來使相應的舞蹈動作具有連貫、舒展、流暢的特點。

（二）古典舞基本功訓練呼吸技巧在教學中應用的重要性。對古典舞基本功訓練中呼吸技巧的教學，教師需要對此進行有針對性、有強度和量化的專門訓練，以此讓學生掌握相應的要領。在相應的教學中，教師還需要向學生強調丹田運氣的重要性。讓他們學會調節胸式呼吸，即運用腹式呼吸，把相應的氣導入丹田之中[3]。在教學中，教師需要對呼吸進行分類講解，進而使學生掌握相應的呼吸技巧。首先，在古典舞基本功訓練之中，需要運用慢吸氣、快吐氣的呼吸技巧。其次，有些動作的韻勢需要進行一定的延伸。在這個過程中，呼吸要配合相應的動作進行慢吐氣，進而使舞蹈動作給人一種連綿不斷的感覺。在古典舞中有些動作則需要節奏急促，相應的動作要干脆利落。因此，相應的呼吸也需要運用相應的技巧，進行快吸氣和快吐氣的訓練。最后，根據古典舞動作的風格，在起勢動作和相應的前一個亮相動作之間需要有一個呼吸的調整動作進行相應的銜接。而相應的氣需要蘊含在體內以達到力量的蓄勢而發。通過這樣的方式，使舞蹈動作在力度上更加突出。

總而言之，呼吸技巧在古典舞基本功訓練中的重要性是不容忽視的。它不僅可以使古典舞的動作更加豐富而具有美感，還可以在很大程度上增強古典舞蹈的藝術表現力。因此，每一個古典舞者都需要對基本功訓練中的呼吸技巧，這個古典舞藝術的“靈魂”巧妙地加以運用，以此使相應的舞蹈作品更富有感染力，更能體現其蘊含的美感。最后，作者希望本文在給廣大朋友們帶去幫助的同時，也能引起他們對古典舞基本功訓練呼吸技巧重要性的新的思考與展望。

［1］馬軍.淺談舞蹈中的呼吸藝術［J］.蘭州教育學院學報，2014，（09）:45-46.

［2］張琳.淺談呼吸在中國古典舞中的作用［J］.學周刊，2014，（02）:218-219.

［3］韓曉娟.呼吸技巧在古典舞基本功訓練中的重要性［J］.語文學刊，2011，（17）:153-154.

J722.4

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1007-0125（2015）03-0154-02