淺談低成本微電影的創作思路——以微電影《螞蚱》為例

□張浩然

淺談低成本微電影的創作思路——以微電影《螞蚱》為例

□張浩然

隨著科技的進步和生活節奏的加快，我們的生活已經進入到了微時代，微信、微博、微刊、微電影等一系列的新型信息傳播方式占據著我們的生活。微電影成為熱愛電影的人士爭相創作的對象，大多數年輕人通過微電影來表現思想，體現人格，無論是否科班出身，也無論是否有強大的經濟支撐，只需一臺相機、一部電腦和一款剪輯軟件就可以將想要表現的影像輸出。當然，在微電影高速發展的這幾年里，很多微電影已經變得相當成熟，制作尤為精良，金錢的投入也相當高，這給想要創作微電影的草根們造成很大壓力。下面以筆者自創的微電影作品《螞蚱》為例，談一談低成本微電影的創作思路。

劇本；創作團隊；拍攝；關注度

一、如何構思劇本

從尋找靈感到劇本創作，從演員選拔到實地拍攝，再從藝術加工到最終的成片，這是一部微電影正常的創作流程。雖然不同題材的微電影創作流程大致相同，但是里面的酸甜苦辣卻各不一樣。對于創作者來說，這里面不但有藝術創作的那份激動和喜悅，而且也有很多現實的問題和考驗。尤其是對于低成本微電影來說，如何構思劇本是決定一部片子藝術高度的關鍵因素。

《螞蚱》是一部鄉村教育題材的微電影。一直以來筆者對鄉村教育題材的影片都特別感興趣，比如張藝謀導演的《一個都不能少》，電影中的情節和筆者上小學時的一些情節是相似的，孩子們對待事情的視角和他們的每一個動作，都令筆者感同身受。2013年的一次偶然機會，筆者發現了《螞蚱》中的場景、人物及人物身上發生的故事，創作欲望一下子就被激發出來，《螞蚱》劇本也是從那個時候開始醞釀。

所以在劇本的構思選材上，有切身體會的生活感受才能真正激發創作者們的潛能，在創作的過程中也才能靈活變通，游刃有余。目前很多打著高投入、大制作旗號的微電影，追求畫面酷炫的效果或者是刻意模仿別人的表現形式，出來的片子整體效果看起來有幾分潮流感，但是經不起內部細致的打磨，在創作過程中也會遇到很多意想不到的問題，最后草草收尾。分析其原因，最終問題還是出現在了劇本創作上。

對于低成本微電影來說，在片子開拍之前把劇本做扎實是成功的關鍵，把劇本中的人物關系、情節的走向、場與場之間的脈絡理順了，在心里落實一個理性的坐標。這樣，在現場就不會被各種各樣的偶然因素搞得暈頭轉向。

二、學會運用非職業演員

相比較職業演員昂貴的費用，啟用非職業演員無疑是低成本微電影節省開支的有效途徑。在中外電影界，導演啟用非職業演員最后影片獲得成功的例子數不勝數。比如姜文導演在《陽光燦爛的日子》里用一個普通的中學生作為影片的男主角，也正是因為在影片中的突出表現，夏雨一舉成為威尼斯電影節最年輕的影帝；張藝謀導演的《一個都不能少》里出演代課老師的魏敏芝就是一個地地道道的農村學生，結果她的表演折服了所有的觀眾，這部片子也讓這個不起眼的農村女孩一夜成名；除此之外，還有參演賈樟柯導演的《站臺》和《小武》的王宏偉，參演《三峽好人》的韓三明……正是這些非職業演員的幫助，影片在國內外的電影節上拿回了一個又一個獎項，取得了巨大成功。

使用非職業演員，對導演來說很重要的一方面就是幫助他們消除對現場的恐懼感，這需要盡量在現場創造一些條件。譬如在拍攝的過程中盡量不打燈或者少打燈，用自然光去拍攝，從而消除非職業演員的心理障礙。此外，非職業演員最怕的就是上場之后不知道何去何從，一下子僵在那里，應該事先想一些辦法，幫助他們找到一個動作的支撐點。例如，找一個小道具，或者設計一個小動作，輔助他們找到感覺，整個表演的節奏就會順暢起來。

微電影《螞蚱》啟用的全部都是非職業演員，而且最后起到了不錯的效果。他們當中大部分都是筆者比較熟悉、有一定了解的。同時筆者也試驗過一種比較即興的辦法：就是憑直覺在現場臨時去挑選一些演員，在他們還沒有完全清醒地認識到自己正在做一件什么事情的時候，就讓他們開始表演。嚴格地講，與其說他們是在表演，不如說他們只是按要求用日常經驗和習慣模式做出一些動作。像《螞蚱》中黃櫻坐在拖拉機上，路上背著柴火迎面走過來的那位老奶奶就是在開拍的時候正好遇見的，而這樣的場景畫面就是最真實的。

雖然非職業演員不能像職業演員一樣在影視行業里占主流位置，但是他們在某些方面取得的效果卻是職業演員沒辦法達到的。往往是這些非職業演員的精彩表演起到了畫龍點睛的作用，讓整部影片大放光彩。

三、拍攝過程中要學會不放棄

在微電影創作過程中經常會遇到“卡機”的現象，所謂的“卡機”就是影片拍到一半就暫停了，拍不下去了。出現這種狀況除了天氣、場地、交通等外部因素影響之外，還有很多是受到內部因素影響，比如影片開拍前的準備工作做得不充分、劇組分工配合不夠嫻熟等。對于低成本影片來說，發生這樣的事情無疑是雪上加霜。為了避免“卡機”，必須做好以下幾點。

（一）拍攝思路清晰

在影片正式開拍之前，我們必須對拍攝方案有一個細致的了解和構思。比如拍攝《螞蚱》時，想表現山里孩子的貧困和艱苦，我們就得在拍攝前去了解他們的生活方式，有了這些作為鋪墊才會找到一些感人的細節，往往就是這些細節才會剛好觸動觀眾的內心。

（二）拍攝心態良好

每一次拍攝都將是一次藝術創作的過程，每一次按下錄制鍵都要讓鏡頭畫面產生價值。劇組成員在拍攝過程中調整好心態，將注意力全部集中在拍攝主題上，各個崗位高效率配合，是提高拍攝進度節省開支的最好方法，對于低成本來說至關重要。

（三）工作態度細致

對于攝影師來說，攝像機就是自己的生命！我們要時時刻刻保護好拍攝設備，如果在拍攝過程中，機器出現了問題，創作將無法完成。另外，拍攝的輔助設備也都是非常貴重的，例如燈光、錄音系統、軌道等，一旦操作失誤造成損壞，將會造成巨大損失。因此，細致的工作態度對于微電影創作者來說至關重要。

四、怎樣獲得最大的關注度

任何形式的電影都需要投資，微電影也一樣。現如今很多微電影的投資已經高得驚人，籌備完善，集宣發于一體，很有長篇電影的味道。而低成本微電影要想在這樣的環境下尋得生機，那只能使用適合自己的營銷宣傳方式。一般來講，低成本微電影的營銷宣傳有以下幾種方式。

（一）參加微電影大賽，依靠比賽獲得媒體、影迷的關注，達到傳播的效果

這也是眾多低成本微電影的一個首選策略。參加微電影大賽不需要什么成本，只需要填一份報名表，一份視頻拷貝，然后在比賽截止日期結束之前郵寄到大賽組委會就可以了。微電影大賽本身是一個強勢的宣傳平臺，其特性決定了其能吸引媒體（電視、報紙、雜志、網絡、電臺）影評人、觀眾的注意。對于低成本影片的創作者來講，在微電影大賽上獲取榮譽是積累自身創作資歷的一個有效途徑。

（二）小范圍的放映，積累口碑，依靠口頭傳播

雖然低成本微電影沒辦法像高投入制作的微電影一樣在各大宣發平臺進行宣傳造勢，但是創作者可以選擇小范圍的場所進行放映。比如酒吧、校園、藝術影院等，進而期待觀看過的觀眾能夠口耳相傳。

（三）依靠網絡媒體傳播

相較傳統媒體，現如今的網絡平臺是一支不可忽視的力量，甚至它的傳播力度和輻射范圍要比傳統媒體還要大。

在當代，手機APP、客戶端這些新興的事物也成了宣傳影片的主要方式之一，我們可以通過電腦或者手機就可以上傳自己的作品，而觀眾也只需點擊一下鏈接就可以欣賞到，不受距離和地域限制，這無疑給低成本微電影帶來希望。微電影《螞蚱》就是通過上傳到視頻網站，在短短的一周內就獲得了三萬次的點擊播放量，大大增強了筆者的自信心。

結語

如今，微電影在為觀眾帶去觀影樂趣的同時也正影響著他們的生活。對于低成本微電影的創作者來說，它為我們帶來的不僅僅是快樂，更多的則是感動。因為熱愛所以創作，因為沒有足夠的資金，所以我們需要付出更多的努力去尋找最適合我們的創作方式。當我們的作品呈現在觀眾面前的那一刻，回過頭來發現這一切都是值得的。

1.多米尼克·帕朗-阿爾捷.電影劇本的創作[M].中國電影出版社，2006

2.賈樟柯.賈想1996-2008[M].北京大學出版社，2009

（作者系廣西藝術學院影視與傳媒學院碩士研究生）