漫畫漫談

漫畫在中國流行已有九十年的歷史。它以諷刺、批判或鼓動，或抒意的幽默形式受到大家的歡迎。隨著互聯網的興起，人們對漫畫的喜愛達到空前的高度和廣度。在這時間的節點上，讓我們追溯中國漫畫創作與發展的歷史。

近幾年，中國漫畫這種藝術表現形式，格外多彩多姿。尤其是新興互聯網的運用與傳播，讓人們對它的了解、認知、喜愛，達到空前的高度和廣度。同時觸發了人們對于漫畫、特別是中國漫畫創作與發展歷史的關注。

“漫畫”一詞的由來以及在中國的流行始于1925年。當年的上海《文藝周報》連載了豐子愷先生的墨色簡筆畫，該刊主編鄭振鐸把豐子愷這種獨特風格的畫定名為“漫畫”，從此“漫畫”一詞開始流行于中國。

據考，“漫畫”一詞先見于日本20世紀初出版的《漫畫隨筆》一書。書中說有一種鳥叫漫畫鳥，終日求索不停，“漫畫”二字便由此而來，但這個有關漫畫鳥的描寫又源于我國宋代洪邁的《容齋隨筆》。“瀛莫二州之境，塘濼之上，有禽二種……其一類鶩（鴨子），奔走水上，不閑腐草泥沙，唼唼然必盡索乃已，無一息少林，名曰“漫畫”。可見日本的《漫畫隨筆》引用了宋代洪邁的《容齋隨筆》，并借用鶩的名字命名了“漫畫”。

可以說是鄭振鐸、豐子愷把“漫畫”一詞又引回了中國。

查《簡明美術辭典》，對漫畫一詞的注解是：漫畫又叫“諷刺畫”，是以政治和社會各種事態為題材進行諷刺、批判或鼓動、或抒意的一種幽默性繪畫。

豐子愷說：“漫畫，式樣很多，定義不一。簡筆的、小型的、單色的、諷刺的、抒情的、描寫的、滑稽的……都是漫畫的屬性。有于此，即可稱為漫畫。”

漫畫在中國的發展可分為五個階段。

五四運動之前為第一階段。在這個階段里，漫畫的藝術形式剛剛出現，但是現代意義上的漫畫概念和名稱還未形成或被廣泛使用，多數仍被稱為“諷喻畫”或“寓意畫”。

從五四運動到抗日戰爭爆發為第二階段。當時軍閥與境外列強橫行于巿，社會動蕩、混亂不堪，一些文人、學生、革命者繪制的漫畫就表現了那個時期的社會狀態和民覺民愿的心態。創作出了“全國同志莫被日奴恥笑”、“他肯為國受苦，我們應如何？”、“工學商打倒曹、陸、章”、“民氣一致之效果”等一批凸顯時代特點的優秀作品。這一階段還誕生了中國最早專門發表漫畫作品的刊物——《上海潑克》（沈泊塵創辦于1918年）。

抗日戰爭、解放戰爭到新中國建立前為第三階段。這個階段從城市到鄉村，從國統區、敵占區到解放區，從南京、重慶到延安，抗戰救亡和群眾愛國運動是這一時期的漫畫主題。代表作品有華君武的“磨好刀再殺”、“在反革命的后臺”，蔡若虹的“苦從何來”，張仃的“城頭變幻大王旗”，米谷的“蔣小二過年”，張樂平的“三毛流浪記”，丁聰的“現實圖”等。

新中國成立到20世紀末為第四階段。這個階段，漫畫發展隨著各種運動潮流而起起落落，漫畫創作出現大眾化、口號化特點，同時漫畫家們也賦予漫畫極大的政治熱情和干勁。那時社會上活躍著一大批高藝術造詣的漫畫家，人們熟知的有：華君武、丁聰、張樂平、方成、米谷、王成喜、英韜、江有生、李濱生、江帆、韋啟美、畢克官……

1950年創刊、由米谷主持的《漫畫》（歷時10年），對提高漫畫的思想和藝術水平，培養青年漫畫作者，做出了貢獻。1966年“文革”爆發，漫畫發展受到沖擊，不少漫畫家遭受迫害和批判，但是不可否認，漫畫作為“文革”中政治斗爭的工具和手段，在運動中確實得到了發揮和普及。1976年10月，四人幫被粉碎，“文革”宣告結束。如沐春風春雨發新芽，漫畫創作迎來春天。

1979年《人民日報》創刊漫畫雜志《諷刺與幽默》，各地的漫畫報刊也相繼問世，漫畫學會、研究會也在各地紛紛成立。

進入21世紀，中國漫畫迎來了它的第五個發展階段，（又稱現階段）。這一階段的漫畫創作除繼續保持已有風格外，日式漫畫被模仿流行起來。人們熟悉的作品有敖幼祥的“烏龍院”，夏達的“子不語”、“長歌行”，貓小樂的“貓三狗四”，牛媛的“水晶蝦達人修煉漫記”，炎龍紫緒的“推理少年艾斯”，豬樂桃的“我家住在西雙版納”、“豬仔仔的時光機”。現階段，漫畫創作在經濟發展多元、社會形態多元、精神追求多元以及藝術表現多元的交織作用下，誕生了多種類型的漫畫，如感想式漫畫、抒情性漫畫、哲理性漫畫等。近兩年還出現了以國家領導人、明星名流肖像為主體的漫畫，使讓人仰慕的人物變得像鄰里鄉人，尋常和親切。肖像漫畫為社會增添和諧氛圍，讓笑掛在了更多人的臉上。

回顧過去，人們都有一共同感受，那就是中國漫畫題材之豐厚。這主要源于一個客觀現實，中國疆域廣大、歷史悠久、人口眾多，它為漫畫提供了足夠多的創作源泉，再加上我們今天身處在改革開放、各項事業快速發展的新時代，像“一路一帶”方略的實施；像萬眾創新、萬人創業計劃的開展；像在新常態下，各行各業發展觀念的轉變與提升；像城鎮化改造和新農村建設等等，這些都足以給漫畫創作帶來無限題材和描繪的空間，中國漫畫創作真可謂是得天獨厚。

文章前面曾引用豐子愷的話，還另有一番目的與用意，是想告訴人們：漫畫不神秘，全民可參與。過去漫畫曾有過大眾化普及，但從眾傾向嚴重。今天則更需要真實的、個性化的、獨到的漫畫作品涌現。既然式樣很多，定義不一，也就不拘于多高的繪畫技能，簡單的圖形、簡單的線條，加上文字旁白，就可以成就一幅漫畫。過去發表一幅漫畫，由于受條件所限，需要層層篩選，方可在有限的那么幾份報紙、雜志上發表，但往往是很難的。如今是互聯網時代，人人都可以不受篩選，不受局限，不受時空制約地將自己的心智畫成漫畫并通過平板電腦、智能手機傳播出去，讓朋友以及更多人分享。當然，要讓自己的作品與他人分享，還要做到有情有義有擔當。要杜絕和剔除低俗、暴力、色情這些違背社會公序良俗的內容出現在漫畫中。

總之，漫畫其本身的表現形式、表現手段以及它所營造出的豐富意境、愉悅的效果，是相關藝術模仿不了的，其他門類也無法替代。在一個多彩紛呈的世界中能夠得到交口稱贊的東西并不多，但漫畫這種藝術形式已被人們所喜聞樂見，并賦予它極大的視覺享受空間。隨著人們對漫畫的關注以及熱情參與，我們一定會看到更多、更好、更具時代感的漫畫作品問世，人們的精神生活將會得到進一步的升華與滿足。