現代詩歌教學應以品味言語為根本

張永飛

朱光潛在《談讀詩與趣味的培養》一文中指出：“要養成純正的文學趣味，我們最好從讀詩入手。能欣賞詩，自然能欣賞小說、戲劇及其他種類文學。”現代詩是真、善、美的藝術，它較其他文學樣式語言更為精美雋永。聞一多曾說：“詩這東西的長處就在它有無限度的彈性，變得出無窮的花樣，裝得進無限的內容。”現代詩歌語言具有強烈的抒情性、跳躍性、音樂性、多義性，言語品味應該成為現代詩歌教學的根本，讓學生在言語的品味中，豐富自己的情感世界，養成自己的審美品味，提高自己的文學素養。

一品言語的古典美

現代詩歌言語表達不同于古典詩歌，沒有嚴格的字數限制，也沒有規范的押韻、平仄，但它往往繼承了古典詩歌的意味，用詞典雅，意象鮮明，意境優美。比如何其芳的《預言》這首詩寫“年輕的神”的溫柔、美麗、神秘特點，言語表述卻是：

“……

啊，你夜的嘆息似的漸近的足音，

我聽得清不是林葉和夜風私語，

麋鹿馳過苔徑的細碎的啼聲！

……”

這里，詩人用“足音”來寫“年輕的神”的特點，又通過“夜的嘆息”、“林葉和夜風私語”、“麋鹿馳過苔徑的細碎的啼聲”渲染“足音”的輕盈、溫柔、飄忽、神秘，語言優美，意境朦朧，富有畫面感，有身臨其境的美感，教學中引導學生體會其古典美。

臺灣“十大詩人”之一痖弦的《秋歌——給暖暖》，追求形象第一，意境至上，強調“中國風與東方味”。詩中選取的秋天意象：落葉、荻花、砧聲、雁子們、踏殘的落花、破碎的琴韻等，都蘊含了古典詩歌的意境美。在課堂教學中，引導學生通過古典詩歌的詩句來品味這首詩歌的韻味，幫助學生走進詩中美好的意境。

落葉——“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。”（杜甫）

荻花——“潯陽江頭夜送客，楓葉荻花秋瑟瑟。”（白居易）

砧聲——“長安一片月，萬戶搗衣聲。”（李白）

“玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。”（張若虛）

雁子——“云中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。”（李清照）

踏殘的落花——“拂石坐來衫袖冷，踏花歸去馬蹄香。”（蘇軾）

破碎的琴韻——“一曲琴韻瑟瑟，悲歡塵世離合。”

這些古典意象共同營造了秋天的凄涼、孤寂氛圍，又蘊含著一種淡淡的思念，那么，在這蕭瑟的秋季里，詩人思念誰呢？自然引出了核心意象——暖暖。

二品言語的音韻美

現代詩歌必須要有鮮明的節奏感，要有節拍，強調音韻美。法國詩人菲利普·雅各泰說：“詩的節拍必然響應著我所感受到的節拍，無疑，它依循著我的天性去響應，依循著我的內心耳朵的傾向。”詩歌分行排列的方式，聲音的回環往復，都體現了詩人情感的變化，生命的律動。所以，現代詩歌教學離不開朗讀訓練，包括教師范讀、自由朗讀、個別朗讀、分組朗讀、男女對讀、齊讀、默讀等。比如舒婷的《神女峰》：

在向你揮舞的各色花帕中

是誰的手突然收回

緊緊捂住了自己的眼睛

當人們四散而去，誰

還站在船尾

衣裙漫飛，如翻涌不息的云

江濤

高一聲

低一聲

這一節詩句，描述了面對“神女峰”兩類人不同的態度，一類是“人們”揮舞“各色花帕”，充滿了崇敬和贊揚；另一類是“誰”緊緊捂住了自己的眼睛，站在船尾，衣裙漫飛，這是對“神女峰”的思考和覺醒。在描述江濤聲音的詩句中，詩人采用了“高一聲”“低一聲”分行排列，高低起伏的方式，書寫出內心情緒的涌動，如波濤般翻滾，具有音韻美、建筑美、節奏感。在教學過程中，要引導學生通過朗讀，細細品味。

三品言語的陌生美

在現代詩歌中，詩人經常運用不同于常人思維的言語表述，也就是語言的超常搭配，形成言語的陌生化，營造美好的詩意。比如洛夫的《邊界望鄉》，這首詩歌主旨鮮明，是典型的文化鄉愁，但言語非常具有個性化，因此，筆者就抓住了其獨特的語言特色，從超常搭配的角度，引導學生品味鑒賞，并且通過朗讀體會無窮的魅力。以下是分小組品讀后，學生的言語品味示例：

“望遠鏡中擴大數十培的鄉愁 亂如風中的散發”。望遠鏡放大的是故鄉的風景，而這里說鄉愁，如散發，這樣化抽象為具體，寫出了詩人鄉愁的濃郁、深廣、紛亂，具有視覺沖擊感。

“一座遠山迎面飛來 把我撞成了 嚴重的內傷”。遠山怎么能飛？這種超常搭配寫出了臨近故鄉時思念的沉重、悲苦。

“病得像山坡上那叢凋殘的杜鵑 只剩下唯一的一朵”。杜鵑，取自杜宇失國魂魄化鳥，晝夜悲啼，直至出血乃止。白居易《琵琶行》：“其間旦暮聞何物？杜鵑啼血猿哀鳴。”以杜鵑寫不能歸去的哀怨凄婉之情。

“蹲在那塊‘禁止越界的告示牌后面 咯血”。表達想回故鄉又不能，只能隔海相望默默思念的無奈和痛苦。

“而這時，鷓鴣以火發音 那冒煙的啼聲 一句句穿透異地三月的春寒”。鷓鴣以火發音，形象地寫出了詩人對故土的熱切思念，以及臨近故鄉的熱血沸騰，肝腸寸斷。

“當雨水把莽莽大地 譯成青色的語言”。清明時節是祭祖的時節，也是懷念故鄉的日子，清明的雨水就像余光中先生的“冷雨”在古文字中尋找鄉愁，文化鄉愁。青草代表的是鄉愁。

“故國的泥土，伸手可及 但我抓回來的仍是一掌冷霧”。呼應開頭，反襯無法找到故土的失落感和無法回去的悲涼迷惘。

洛夫被稱為“詩魔”，他是語言的魔術師。這一節課，通過師生的朗讀品味，鑒賞交流，讓學生真正走進語言超常搭配所形成的陌生感，感受他那獨特的文化鄉愁。

四品言語的哲理美

詩歌的鑒賞，對言語的感知是基礎，意象的品味是憑借，而進一步捕捉詩歌的深層內涵，體味詩歌的內在生命，挖掘詩歌的哲理意蘊，才是詩歌教學的關鍵。現代詩語言的多義性，源于詩人豐富而多層次的內心世界，根植于詩歌的內在結構，往往可以通過比興、暗示、象征、雙關等表現手段予以加強。例如痖弦的《秋歌——給暖暖》中“暖暖”是一個怎樣的形象呢？怎樣理解“只留下一個暖暖，一切便都留下了”？同學們經過小組討論，合作探究，認為可能有以下幾種象征意義：

（1）親人（女兒、愛人……）。秋天里對親人的思念，有了親人，有了愛，便擁有的整個世界；

（2）堅守的信念。不管秋天怎樣的蕭條、凄涼，只要心中有一個堅守的信念，就不會感到寒冷；

（3）溫暖的回憶。這首詩就是痖弦在寒冷的秋季的一次溫暖的回憶，雖然秋天已逝，但回憶過去了的那些美好日子，充滿了溫馨和美好；

（4）絕望中的希冀。不管生活怎樣的艱難，暖暖都會給你以力量；

（5）冰冷世界里的太陽。暖暖就像是整個冰冷、冷漠世界中的太陽，有了暖暖，世界就不再寒冷；

（6）精神的寄托、美好的東西；

（7）心靈中的另一個自己……

詩無達詁，現代詩歌的意象往往具有朦朧美、象征性，帶來詩歌主題的多義性，這恰恰是詩歌鑒賞的魅力所在。在詩歌教學過程中，引導學生調動生活體驗，深入文本內涵，探究意象的象征意義，這符合多元解讀的理念。在不斷的師生品讀鑒賞中，讓學生逐步領悟到詩歌無窮的魅力，讓課堂教學過程成為學生不斷自主走向新的意義的構建過程。

[作者通聯：浙江臨海市回浦中學]