現代青春電影中濃厚的女性主義色彩
——以《初戀》、《那些年》、《致青春》為例

朱春潔

（南京師范大學 文學院，江蘇 南京 210000）

現代青春電影中濃厚的女性主義色彩
——以《初戀》、《那些年》、《致青春》為例

朱春潔

（南京師范大學 文學院，江蘇 南京 210000）

近年來青春電影在銀幕頻頻現映，通過對典型影片的分析即可發現：現代青春電影在人物形象的塑造、情節結構的設置和人物在感情中的主動地位等方面，都有著濃厚的女性主義色彩。

青春電影 女性主義 幻想

近年來，青春電影的熱映，在引發全民的青春懷想熱潮的同時，也收獲了可觀的票房。而通過對他們的共性分析即可發現其中有著濃厚的女性主義色彩。下面，即以《初戀這件小事》（簡稱《初戀》）、《那些年，我們—起追的女孩》（簡稱《那些年》）、《致我們終將逝去的青春》（簡稱《致青春》）為例，從人物塑造、情節結構和在感情中的主動地位這三方面入手，分析其共同特征。

一、人物塑造

在人物塑造上，雖然三部影片的方式有所不同，但都把好的品性集中于女性身上。在《初戀》中，小水是最豐滿又最中心的人物，她雖相貌平平，甚至有些丑，卻心地善良、有上進心。如她為了能去美國見爸爸，而努力想考第一名；雖長相一般，卻不自卑，而是努力把自己變得漂亮和優秀，正如她所說：“不能讓全世界的人都看不起我們。”這樣一個類似灰姑娘的女生，自然就成為很多普通女生的精神寄托。影片安排既帥又善良的阿亮學長一直默默喜歡她，無疑也是對小水的一個肯定，也讓女生們從中得到慰藉。

《那些年》里，這種傾向就更明顯，影片的敘述者是柯景騰，“我們一起追的女孩”中的“我們”指的是男生們。但把整部影片看下來就會感覺到，其實中心人物是那個“女孩”沈佳宜。沈佳宜幾乎集中了中學女生所有美好的資質：成績優異、青澀動人、美麗大方，她是最乖的好學生，所有男生都喜歡她。這樣一個女生，會讓其他女生都羨慕嫉妒恨，但都希望自己能成為她。此外，片中另一個女生雖沒有沈佳宜耀眼，但依然有男生追求她，她最后成了“彎彎”——部落格的主編，這似乎是對其人生的另一種補償和肯定。相反，與美麗成熟的女生相比，男生則有些黯然失色。他們成績差、打架搗亂，甚至有性幻想，作為敘述者的柯景騰，更顯得幼稚和不自信，他想通過格斗賽證明自己的強大，結果卻被打得遍體鱗傷，換來了沈佳宜的“你就是幼稚”，也造成了兩人的突然分手。他不敢知道沈佳宜是否喜歡他的答案，致使兩人后來的誤會。在這兩種角色刻畫的對比中，女性的光芒凸顯，聚焦點自然集中到了女性身上。

另一部經典的青春片《致青春》，是改編自辛夷塢的小說、由趙薇導演的電影，兩人都是女性，因而其中的女性主義色彩更加濃厚。劇中都把女性塑造得很美好，如“玉面小飛龍”鄭微敢愛敢恨、充滿自信、大膽熱情，雖然有時不免囂張霸道，但她爽朗的性格反而讓人覺得她很可愛，如同《還珠格格》中的小燕子一樣。片中女神級的人物——阮莞，則更完美，她美麗大方、善解人意，外表柔弱而內心堅強。她為了愛而隱忍，不僅多次原諒男友犯下的錯誤，甚至接受男友讓另一個女生懷孕的現實，還陪她去打胎。這些常人難以做到的舉動，讓人不禁佩服，更為她的美麗堅強所傾倒，而影片中“唯有阮莞的青春是不朽的”這一評價，也確是對她最大的肯定。其他角色如朱小北、曾毓，以及客串的韓紅和楊瀾，都把女性的知性和掌控局面的能力演繹得淋漓盡致。相比之下，男性則幾乎是清一色的“渣男”，如陳孝正雖然很上進、刻苦讀書、成績優異，但只顧埋頭讀書，有些無理，甚至冷漠和軟弱，就像是“糞坑里的石頭”，又臭又硬。他為了自己的前途而拋棄和鄭微的感情，又為拿到綠卡娶了美國姑娘，最后又離婚而把妻兒都留在美國，連他都認為自己唯利是圖，變成了自己最反感的人。趙世永也是片中的主要男性角色，他懦弱、不負責任，他對阮莞的辜負，更使他成為千夫所指。而如林靜、許開陽、張開等角色，也顯得軟弱，缺少勇氣和擔當。與《那些年》相比，《致青春》對這些男性的批評甚至指責更明顯。

因此，從人物塑造的對比中，這幾部影片都在將女性美化，從而凸顯女性的位置，這也契合了女性的審美心理，從而獲得了女性的青睞。

二、情節結構

電影理論家明斯特貝格認為電影和觀眾是一種相互作用的關系，他從審美心理生成的角度出發，認為人在觀影時，不僅僅是消極的接受，“在這一過程中，觀看者是制片者的一個合作者”。“電影不存在于銀幕，只存在于觀眾的頭腦里。”①因此，觀眾在觀看電影時，會在心理上主動參與其中，不自覺地把自己當做其中一員。而在這幾部青春電影里，其情節設置都符合女性的要求和幻想。

丑小鴨變白天鵝、灰姑娘變白雪公主是每個女孩的心愿，《初戀》可謂充分滿足了她們的這一幻想。這部影片主要講述了小水暗暗喜歡優秀帥氣而又善良的阿亮學長，為了他而不斷努力，最后由相貌平平、常遭人嘲笑而變成了美麗溫柔、被眾多男生追求的校花級女孩，是一個典型的灰姑娘故事。小水在話劇中飾演白雪公主，也是一個隱喻，傳遞了編劇者的意圖。這樣的童話色彩在《致青春》中也有用到，如影片開始時鄭微穿公主水晶鞋，她和陳孝正在一起時水晶鞋的又一次出現，兩部影片有著異曲同工之妙。此外，《初戀》中設計的一些意想不到的驚喜：如因為意外，阿亮替演王子，親吻熟睡的白雪公主；小水意外得到當軍樂隊指揮的機會，成為自己轉型的一個好平臺。這些都很好地滿足了女生的想象。

《那些年》則由九把刀執筆，講述了高中期間幾個男生一起追求班花的青春故事。在這里，沈佳宜是所有男生的夢中女孩，他們關注她的一舉一動，一個扎馬尾的輕微改變都能引起他們的注目。其中讓人印象深刻的無疑是男生們各種各樣的追求方式，廖該邊會變一些弱智的魔術，逗她開心；曹國勝用籃球在她面前炫耀、耍酷，想以此吸引她；阿和則采用大人的方式，帶她去看演唱會；許博淳則展現自己最笨拙的一面，在她樓下吹笛，走調的笛聲反而招來沈佳宜的厭煩；而柯景騰則為了她而拼命讀書，他故意刁難沈佳宜，實際是不知道怎么表達自己的感情，是另一種喜歡的方式罷了。女生們在為這些稀奇古怪的手段捧腹大笑時，也心生羨慕，把這些男生的追求也不自覺地投射到自己身上，把自己想象成那個伊人，享受著男生求之不得而輾轉反側的被追求的滿足。

《致青春》則通過“80后”從大學到工作后成長經歷，以他們之間的愛情故事為中心，展現這一代人的青春蛻變，尤其是女生情感的成長歷程。因此，整部影片的情感發展，都是以女性為線索的，鄭微經過林靜的突然消失、陳孝正的無情離開所帶來的打擊，也終于明白“誰也不虧欠誰，青春就是用來懷念的。”完成了一代人的成長。阮莞始終愛得情深，在結婚之前，也因惦記辜負自己的趙世永以致車禍而離去，她為恪守愛情而犧牲自己，也成全了自己的青春。此外，朱小北、黎維娟、施潔、曾毓的經歷，影片也是用濃重的筆墨將其刻畫出來，展現其心理和情感的蛻變。而陳孝正、林靜則相對處于情節缺失的狀態，沒有他們，情節照樣發展，他們只是影片中女性成長的一個過客罷了。在這樣的情節結構中，幾乎所有女生，都能從這幾個女性角色中找到自己成長的倒影，引起情感上的共鳴。

三、感情中的主動權

這三部影片中，無論是女生追男生、男生追女生，主動權都掌握在女生手中。即使男生先把女生拋棄，但男生后來的追悔就是對男性主動權的否定。

在《初戀》中，每個女生都想盡辦法追自己喜歡的男生。女老師們也不例外，大膽地向喜歡的男老師展開攻勢。這種女追男的方式，打破女性嬌羞而不敢表露情感的傳統，和《致青春》有著相同的默契。而最后小水經過不斷努力，不但使自己越來越優秀，而且重拾了和阿亮學長差點錯過的愛情，這種事業和愛情雙豐收的結尾，雖然不免有些花好月圓老套的感覺，卻是對女性大膽追求愛情的肯定。

而在《那些年》中，是男生追女生，看似主動權在男生手中，其實并非如此。一群男生追一個女生，結果沒有一個人得到，沈佳宜最后反而嫁給一個比自己大8歲、跟自己的青春沒有一點瓜葛的男人，她在片中所說的“青春本來就是徒勞無功的”，也是對這一過程的一個回答。

在《致青春》這部以女性為主體的影片中，一切完全由女性主掌，男性甚至顯得膽小怯弱。如敢愛敢恨的鄭微，在感情上永遠是主動、勇敢而瀟灑的，喜歡陳孝正時，她不顧一切去追，而當陳孝正拋棄自己遠赴國外卻又再回到自己身邊時，她也斷然拒絕；阮莞，更是以自己的付出和犧牲，顯示了對愛情的執著和堅守；這些都與陳孝正為了所謂的前途而拋棄情感、變成自己都討厭的人形成鮮明的對比。再如朱小北為了維護尊嚴而不肯屈服，就和陳孝正為出國而欺騙鄭微形成反差；即便是跟鄭微不合的曾毓，因為愛才，在她不愛陳孝正后也大方讓出了出國名額。這些，都使得女性的美麗更為凸顯，也使得其主體地位更加突出。

綜上所述，現代青春電影從人物形象塑造、情節結構設置到感情中的主動權，都有著強烈的女性主義色彩。在社會不斷發展和開放的今天，人們的意識越來越開放，要求男女平等、反對歧視等女權主義運動的興起，對人們觀念的影響也越來越深。在這種時代背景下，影片中呈現這樣的意識，就情有可原。

注釋：

①吳小麗，林少雄.影視理論文獻導讀.上海：上海大學出版社，2005.4：2.