杜++光
《哈姆雷特》和《竇娥冤》是兩部同類型的戲劇,也分別是西方和東方悲劇的代表,兩部作品因為身處不同的文化背景,不同的宗教信仰,不同的哲學體系,以至于產生了一些文學層面上的差異。首先從描寫的主體來說,《哈姆雷特》塑造了一個有著獨立思維,精神上憂郁的王子;而《竇娥冤》著力塑造一位深受封建枷鎖束縛的中國古代女子形象。其次,兩部作品在結構上也是風格迥異,《哈姆雷特》是徹頭徹尾的悲劇,從開端到高潮再到結尾皆是如此;而《竇娥冤》則有所不同,并且富含很多的中式元素,雖然以悲劇開頭,結局仍給讀者以團圓之感。《哈姆雷特》體現的是一個靈魂的升華歷程;《竇娥冤》體現的是從悲到喜的轉變過程。
一、悲劇主體不同
《哈姆雷特》和《竇娥冤》雖然同為悲劇,但因為其處于不同的文化背景下,讀者欣賞的角度也不同,所以人們評價《哈姆雷特》常用的是“一千個讀者有一千個哈姆雷特”,而評價《竇娥冤》時常常用一個“冤”字作為總結?!豆防滋亍泛汀陡]娥冤》兩部悲劇的創作,是基于兩個不同的時代背景下的。莎士比亞于17世紀初期創作了《哈姆雷特》,當時正是西方文藝復興時期,這個時期的文學藝術對人文主義進行了極大的關注,反映人物人性,理性的作品層出不窮,莎士比亞的《哈姆雷特》自然也不例外?!豆防滋亍纷鳛楫敃r時代的一個縮影,從不同的層面不同的角度來解讀人性,挖掘人性,并且成功地塑造了男性貴族形象;父親被殺,叔叔篡位,母親改嫁,作者對哈姆雷特的性情,心理進行了深刻的挖掘,并反省了人類丑惡的層面:他才華橫溢,在斗爭之中與對手針鋒相對,但做事不夠果斷,以至無法完全被定位是善還是惡,是智慧還是愚鈍。這恰恰體現了這部悲劇的獨特之處,從單一的二元思維,過渡到復雜的,融合的,亦正亦邪的人物特征。
《竇娥冤》是一部中國古典戲劇,以中國封建社會(元朝)為時代背景,這個時期的中國,官僚主義盛行,腐敗現象司空見慣,人民受到多方壓迫,生計艱難,所以當時的新生代文人的作品中,更多展現出的主題是對現實的批判和對人民的抗爭精神的倡導。在《竇娥冤》中,作者賦予悲劇主體的身份是一個遵從三從四德,心存美好,逆來順受的柔弱女子,作者將這個弱女子的悲淋漓盡致呈現在讀者的面前,讓讀者去反思,去深究造成這個悲劇的根源。
所以,兩部戲劇通過塑造不同的悲劇主體,表達了不同的思想,形成了不同的藝術效果?!豆防滋亍焚x予了鮮活的人性特征,他亦正亦邪,既有優點,又有缺點,突出的是對人性的刻畫;而《竇娥冤》選擇的悲劇主體是一種代表,是封建女子的代表,她沒有主觀意識,作者是借這一形象來對整個封建時代進行批判。
二、結構模式不同
不同的戲劇有不同的結構,通常戲劇的結構都遵從了開端、發展、高潮、結局的順序。從這點入手,我們對《哈姆雷特》和《竇娥冤》兩部悲劇進行比較。
《哈姆雷特》是西方悲劇的典型,表現為“一悲到底”,更強調悲劇氣氛前后的一致性。從中看到了抗爭性和毀滅性的相互的斗爭和影響;而《竇娥冤》不同,典型的中式悲劇,從含冤死去到被平反,她并沒有像《哈姆雷特》那樣,隨著主角的死去而結束,而是通過平反讓讀者心里得到寬慰。
兩部戲劇中有個相同的特點,就是都添加了鬼魂,同樣是鬼魂,但在兩部不同戲劇中的作用是不同的,在《哈姆雷特》中的鬼魂是對劇情起到了推動作用,而在《竇娥冤》之中的鬼魂則是將劇情推到了高潮,冤魂出面平反,恰恰符合了中國人的心理需求。
另外,兩部戲劇采用了不同的矛盾模式,在《哈姆雷特》中,矛盾體現在斗爭性上,無論是面對內部沖突,還是外部沖突,《哈姆雷特》是采取一種積極的、精心設計的、深思熟慮的方式去面對和處理矛盾,這樣體現了人性的斗爭性。而在《竇娥冤》之中,竇娥,作為一個受到封建儒家思想影響頗為深重的女子,面對外部的矛盾,選擇的不是斗爭,是對封建倫理的順從,她把希望寄托于統治者,當最后一絲希望被打破的時候,她覺得上天不公,在整個過程中,竇娥對整個的外部矛盾的抗爭并不是出于主觀自愿的,而是由于矛盾的壓迫造成的。
三、悲劇效果不同
兩部戲劇雖同為悲劇,但產生的效果卻不同,悲劇帶來的效果是對悲劇主體的憐憫之情,對悲劇氛圍恐懼之情,基于這兩點,讀者能夠體會到作者的思想,并使其感情得到升華和凈化。
在《哈姆雷特》之中,我們看到所有的善與惡被毀滅,觀眾在對哈姆雷特所處的環境,從恐懼,到憐憫,從中體會的是哈姆雷特的情懷與崇高,通過不斷的否定和重塑人的價值來構建作者想要傳達的人文精神。而在《竇娥冤》中,作者表達的效果是基于中國的背景文化的,對于中國人來說,終結于摧毀的劇情是不圓滿的,不令人信服的,所以作者通過一個圓滿的結局,來還給讀者一個“善有善報,惡有惡報”的心理結果。
總之,《竇娥冤》和《哈姆雷特》是中西方悲劇的代表作,通過對比,我們可以看出中西方的不同的文化背景,不同的哲學理念,不同的認知角度,所以作者塑造了不同悲劇主體,采用不同的悲劇模式,從而取得了不同的審美效果。
(作者單位:泗洪中學)