關于戲曲表演的技巧性探微

羅巍　王紅娟

【摘 要】中國戲曲有著悠久的發展歷史，并要求表演者具有很高的表演技巧。戲曲表演的技巧性要求表演者通過扎實熟練的表演手法，將自己對戲曲人物的理解展現出來。戲曲表演的技巧性由技和巧兩個方面來共同體現。文章主要通過研究表演者對戲曲藝術的理解與表達及需要掌握的技能，對戲曲表演的技巧性進行了探討。

【關鍵詞】戲曲；表演；技巧性

中圖分類號：J614.93 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）01-0026-01

隨著時代的進步，戲曲表演的模式和技巧也在不斷發展，戲曲表演的技巧性對于表演者塑造人物形象及性格等有著重要的影響。戲曲演員必須熟練掌握戲曲的基本功，并對戲曲藝術有深刻理解，才能進行更好的藝術創造，展示出戲曲藝術的魅力。戲曲表演的技巧性可以分為技和巧兩部分：技指戲曲表演中需要掌握的技能，巧指表演者對作品的理解及處理。

一、充分掌握戲曲表演中的技

戲曲表演中的技是演員需要掌握的基本功，主要是指四功和五法，四功指唱、做、念、打，五法指手、眼、身、法、步。這些基本功需要演員通過長期刻苦的練習及實踐才能夠熟練地掌握，才能發揮出其在戲曲表演中的技巧性。如四功，“唱”是指戲曲表演中的唱腔，是塑造戲曲人物的重要技巧和手段。對于唱腔多的劇種，更加需要演員掌握科學的發聲和用聲方法，并運用高超的吐字潤腔來將唱腔完美地展示出來。同時，不同的演員具有不同的特點，唱法和技巧也存在差異，且演員自身的嗓音及行腔條件都會造成風格的不同。因此演員要合理利用自身特點創作出獨具風格的表演形式。“做”是指戲曲表演中的舞蹈和形體動作。在戲曲表演中，需要演員根據情節和人物特點來選擇一些特定的動作和詞匯等來表現角色的特征，使人物形象更加生動。念是指戲曲中具有音樂性的念白，通常與唱相互配合協調來表達戲曲中的思想感情及人物特征。念白大體上分為散白和韻白，需要通過藝術的提煉及加工，具有一定的節奏感和音樂性。念白需要掌握好口齒的亮度及力度，并且要根據人物特點及情節來開展，需要高超的技巧來處理節奏的變化，從而達到好的藝術效果。打主要是指翻跌和武術等方面的技巧和動作，反應了生活中的格斗場面，是生活實際的一種藝術的提煉與總結，同時也以舞蹈的形式表現傳統武術的特點。打主要包含兩大類，分別是把子功和毯子功。其中把子功通常是用兵器對打或者以演員獨舞的方式來表達；毯子功則是指在毯子上表演跌、撲、翻、滾等動作及技藝，拿頂、小翻、耍花槍等技藝都是戲劇演員需要通過不斷的訓練與實踐來熟練掌握的技能。同時，戲曲中的技能也是創作的源泉，演員必須要通過深入的思考來靈活運用各種各樣的表演技巧，從而更加好地展現角色的氣質、面貌及感情。五法也是戲曲演員必須掌握的技巧，如步伐上的技巧就很重要并且也很復雜。戲曲中的角色很多，人物也具有各自的獨特氣質和特征，因此演員在表演時需要根據角色的不同演繹不同的技巧，其中步伐的體現尤其明顯。如邁步的大小，就需要根據人物的不同及舞姿來進行調整。最基本的步伐包括云步、碎步、趨步、圓場步、墊步等多種類型的步伐。

二、充分演繹出戲曲表演中的巧

巧，是指演員憑借對作品的深刻理解及妥善處理而體現出戲曲的藝術感。它要求演員對作品能夠正確理解，并靈活應用所具備的技能，以一種創新的方式在舞臺上將人物展示出來。戲曲表演要將人物的性格準確地表現出來，還需要根據舞臺設計及舞臺的實際情況來演繹。因此演員要以自己獨有的方式去充分了解角色的內在特征，深刻地感受角色的情感，將自己的身心融入角色中并以自己的方式來演繹出獨具特色的人物，將技巧與感情最大程度地表現出來。

表演時，根據人物角色的不同，需要采用不同的技巧和表演來進行展示。例如一個眼神、一個細小的動作，由于角色的不同，演員表演的方式也需要進行相應的調整，甚至是同樣的人物，由于演員的思想及人格特征不同，其對戲曲作品的理解也存在一定的差異性，因此演繹出的人物雖然是同一個人物，但給觀眾的感覺也會不同。演員需要深入角色，才能不同程度地展示出角色的獨特魅力，演員的演繹也不是一成不變的，它會隨著演員的成長及閱歷的增加而產生變化。優秀的戲曲演員都具有獨具魅力的思想，并且對生活有著很深的感觸，有自己獨特的見解，因此演員在揣摩戲曲中的人物角色時會加上自己的想法，表演時也會獨具風格。

總之，為體現出戲曲表演的技巧性，戲曲演員除了要具備扎實的基本功，還要有自己獨特的修養及思想，才能將戲曲人物演繹得更加生動形象，進而感染觀眾。

參考文獻：

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