談新時期暢銷文學改編電影

劉平陽（上海戲劇學院 200000）

當下熱門言情劇《花千骨》，盜墓劇《盜墓筆記》，以及于正瘋狂追趕熱潮、即將出爐的《鳳囚凰》，無一不是改編自暢銷小說。糾其原因，無非是這些暢銷文學作品由于在廣大受眾群體中有著廣泛的知名度，在廣大的受眾人群中有著相當大的知名度，這些小說作者有其堅實強大的書迷群體，一旦拍成電影，便是票房的有力保障。因此，在這些因素的保證下，暢銷文學改編的電影在市場方面占據著強大的優勢，容易吸引受眾，且引起強烈反響。然而，這樣的作品同時也飽受著各種非議，近幾年，此類的影視作品在觀眾中毀譽參半，引起了觀眾和書迷的激烈爭論。

比如《盜墓筆記》，一出版就橫掃了全國甚至世界各大暢銷書排行榜，并被翻譯成多種文字全球發型，書迷不計其數。小說本身巨大的號召力及其商業元素使其成為電影改編的焦點。最終，近日由愛奇藝完成了這項改編，強大的制作班底，原著作者南派三叔力邀各位人氣男星鼎力加盟，單集制作經費高達五百萬等等噱頭，使《盜墓筆記》成為目前最受矚目的影視作品之一。然而，就在前幾天，先導集的播放雷翻了一眾書迷，雖如預期一般獲得了上億點擊量，但口碑卻極其一般。一些看過小說的觀眾普遍認為，連看過小說的人都無法劇透，南派三叔更是直言“看傻了”。總而言之，大家普遍認為這一次改編并未將小說精彩優秀的一面在電影中展示出來，尤其是被戲稱為五毛錢的特效水平，絲毫看不出制片方在每集投入了五百萬的制作經費。這種現象，實在值得我們探討。與《盜墓筆記》不同的是，西方確實有許多暢銷文學改編成功的影視作品，比如我們耳熟能詳的《哈利波特》《饑餓游戲》《指環王》。那么除了國情不同，還有什么原因導致了改編成果如此懸殊呢？

我們首先探討一下文學改編成影視的幾種方式。我們都知道，電影和文學是兩門不同的藝術門類，其根本不同在于表現媒介的不同。電影是一門視聽語言藝術，其表現媒介是運動的聲畫，帶來受眾的感受更為生動和直接，而文學則不然，它作為語言符號本身并不具有直接和生動的特性，它更為間接且抽象。它對于受眾來說是依靠主體想象而完成相關的描述，電影則是直觀地給予觀眾具象的畫面。從某種程度上說，電影較之文學更具有強制性。

因此，即便兩者的差異產生于媒介的不同，但他們之間的相互轉換卻遠遠不只媒介轉換如此簡單。好的改編能夠延續原作品的生命力，創造新的活力，對原作起到傳承與發展的作用，使更多的人接觸它，了解它，欣賞它，然而失敗的改編卻是將原著變質，扭曲，甚至胡編亂造。

杰弗里瓦格納認為，小說改編成為影片有三種方式，第一種方式是移植式，這種移植完全遵照原著，對原作有極少改動。這種改編方法在忠于原著的主張下，最大程度上保持了原著的情節發展節奏甚至人物對話，其中不乏有一些成功之作，比如章回體電視劇《三國演義》，如今看來，它對原著的服從與呈現簡直看不出編劇二度創作的影子。這樣的方式或許更好地尊重了原著，然而在改編中是否是最合適的方式卻有待商榷。

而第二種是注釋式的改編方法，夏衍曾說過：“從一種藝術樣式改寫成另一種藝術樣式，所以就必須在不傷害原著主題思想和原有風格的原則下通過更多的動作、形象——有時不得不加以擴大，稀釋和填補來使它成為主要通過形象和訴諸視覺、聽覺的形式”。這兩句話，是對注釋式改編方法的最好詮釋。

第三種是近似式，簡單說就是把故事的基本架構保留，然后把故事換一個環境到現代或當代。這種結構式的近似，成功的代表作品就是近年來火遍全球的《神探夏洛克》，將福爾摩斯與華生的人物關系及各大案件的主要閃光點移植到當代，同樣的貝克街，同樣的人物，卻在不同的環境中賦予了新的生命：那個吸大麻、不茍言笑的福爾摩斯變成了貼尼古丁片戒煙并且恃才傲物得有些欠揍的夏洛克，華生則由一個地地道道的崇拜者變成了夏洛克的“好基友”。那些傳統的、被人改編到爛俗的橋段也被花樣翻新。一個純粹的舊題材在編劇筆下變成了一個火爆全球的新劇。

在當下的大環境下，我們更傾向于第二種改編方式。然而，在今年的暢銷小說改編的電影中，卻缺少把握藝術核心的觀念。通常來說，暢銷小說本身的故事性就非常強大，但同時，它的文學媒介就注定了它給觀眾更多想象的空間，而這樣的想象倘若沒有足夠強大的設計力量是沒有辦法被完全滿足的，一旦在視覺效果和導演方式上失利，觀眾便不肯買賬了。在這方面非常成功的就是《哈利波特》系列和《指環王》系列，幾乎滿足了觀眾看原著時的所有想象。但是這樣的作品本身其文學底本就有著非常好的劇本雛形，它不像許多小說文學性大于動作性，反而是動作性大于文學性，而且它比之其他小說，主人公更具有行動性，能對劇情產生直接的推動力，而不像一些小說靠許多描寫內心戲來推動情節的發展和人物的發現動作等。因此，這樣的小說更加受制片方們的青睞。然而這樣的作品可遇不可求，在很多時候，我們想要改編的小說并不是這樣容易被改編成電影，它有著小說獨特的龐雜敘事結構，忽倒敘、忽插敘、忽直敘。例如，許多日本作家的優秀小說改編成電影都很考驗編劇，它的內核與情節同樣重要，但同樣龐雜而無頭緒，如何整理成一條完整的電影敘結構，是編劇們面臨的重大考驗。這時候，就需要編劇準確地把握小說的故事核心，并圍繞故事核心將許多情節有機地變化，夸大，繼而形成符合戲劇結構的起承轉合式的敘事模式，同時又不能偏離小說本身的表達與核心。

目前，我國的許多影視劇改編都往前邁進了一大步，暢銷小說的改編也勢頭正足，許多文學小說家以作品被拍攝成影視劇為榮耀，甚至為其追求，有的干脆轉行做起了編劇，這在某種程度上導致了文學市場的偏離，但同時又吸引進一大批優秀的小說家進入編劇行列，提升了編劇行業的文學素養。我們不能否認，文學是影視的重要源泉，經過多年成功與失敗的積累，這兩者整合發展的優勢和不足正在逐漸顯露，相信我們會逐漸克服這個困難，將中國的文學作品改編得更好。