戴琪瑤(北京市海淀外國語實驗學校高二一班 北京 100097)
◇學生課堂
淺議中國電影與美國電影的差距
戴琪瑤
(北京市海淀外國語實驗學校高二一班 北京 100097)
近年來隨著經濟文化的飛躍發展,中國電影有了長足的進步,但是跟美國電影相比,還是有一定的差距。本文分別從電影制作技術、電影內容、電影宣傳等幾方面分析了中國電影與美國電影的差距,并提出了一些建議,期待我國的電影發展早日引領世界潮流。
電影 好萊塢 制作技術 內容 宣傳
來自國家新聞出版廣電總局電影局的數據,2015年全年生產故事影片600余部,動畫影片50余部。全年電影總票房440.69億元人民幣,同比增長48.7%,觀影人次為12.6億,同比增長51.8%。全國縣級城市實現了數字影院全覆蓋。
在年度81部票房過億的影片中,國產影片占47部,成為僅次于美國的世界第二大電影市場。雖然中國已躍居全球第二大電影市場,但美國電影的實力以及中美電影業之間的差距仍然不容忽視。近日中國電影界有這樣一種說法,中國電影將在50年內超過美國好萊塢。盡管這是一種令人備受鼓舞的說法,但在我看來,中國電影想要取得好萊塢的成就,還有很長的路要走。
縱觀我國電影市場,各類影片可謂是層出不窮,令人眼花繚亂。但電影市場的繁榮景象并不等于中國電影真正已百花齊放。走進影院,人們首先選擇的仍是歐美大片,甚至號稱自己絕不看國產電影。雖然我們并不鼓勵這種絕對的偏激做法,但這種論調無疑是在對國產電影滿懷信心的人臉上重重誆了一掌。那么國產電影究竟遜色在哪呢?
先來談談電影制作技術。好萊塢電影以特效著稱,華麗的特效令銀幕平添了幾分魅力。而國產電影呢?動輒幾億的大制作,最后卻都慘淡收場。但不可否認國產電影已在進步,前幾年的《尋龍訣》、《捉妖記》的特效之專業程度已令人咋舌,可見中國電影是不缺乏這種能力的,少的只是技術上的嫻熟程度罷了。除了特效,鏡頭的剪輯和運用也略顯單薄。經典電影力圖以最精細的剪輯,每一個鏡頭都和情節相關,但在中國電影中,這種“一點都不能砍”的電影幾乎沒有。除了拍攝的不知所云,和廣電大篇幅的整頓剪輯也有很大關系。電影講究的是連貫性,剪輯的粗制濫造很可能會使觀眾不明白故事走向、情節發展,想必這是不看國產電影的原因之一吧。
其實在民國年間,中國電影并不比美國電影落后太多。當時的上海是真正的國際大都市,戲院中同步上映著好萊塢明星時代的最新電影,而當時上海的電影人們,就是在這樣和好萊塢競爭環境下開始的創作。如果真要問當時和現在有什么不同?就是當時是一個精英的時代,電影作為一個西方最先進的文化產品,電影從業者和其它很多領域的開創者一樣,都是中國最優秀的人才。當時中國電影,比如《一江春水向東流》,用的都是正宗的好萊塢敘事手法,而中國電影當時在中國(當然僅限于能看電影的大城市)的受歡迎程度和好萊塢電影基本持平。當年中國電影業里有好導演,有大作曲家有大作家,更有大明星,作品既有思想性也有娛樂性,本來是非常美好的前景,可這一切都被內戰徹底終結。在接下來的幾十年里,中國電影制作技術和表達方式就一直嚴重滯后于美國。
除了可以磨練的制作技術,國產電影最令人詬病的是其內容。想想每年畢業季扎堆上映的青春電影,打著“青春不散場”的名頭,卻幾乎全是墮胎、出國、車禍的俗套橋段。我們的青春真的是那個樣子的嗎?相比之下,臺灣的《那些年》卻正戳中了很多人的淚點,讓人看著電影時,仿復在和十七八歲的自己打著照面。上個月上映的一部日本電影《墊底辣妹》,沒有朋友之間的鉤心斗角,沒有戀人之間的死去活來。它講述的只是一個差等生在升學大考前華麗逆襲的故事。這不禁令人詫異:中國高考可謂全球聞名。但為什么我們的青春片里卻將它一帶而過,反倒讓這種勵志而貼近觀眾的雞湯被別國奪去了呢?究其根本,是我國編劇看到一個類型火了,就趨之若鶩的心態失衡。電影的題材有千種萬種,如果只看到成功的那一例便無限模仿,也只能獲得觀影民眾的審美疲勞了。
電影賣座還不可缺少的一點就是宣傳。在影片上映前,媒體都會大肆報道演員緋聞,而缺少對電影本身的細究和報道。票房不是靠宣傳緋聞換來的,而是源于制片人的一跪。什么時候藝術電影需要人出賣尊嚴來換取地位了?媒體的疏于報導,片方的毫無宣傳和影院對其賺錢能力的懷疑造就了影片的落寞。什么時候媒體的報導不再聚集在明星的私生活了,那些“良心之作“才能進入大眾的視野。
1.根植于自己的文化。在國際上最早最叫座的中國電影當屬由李連杰主演的電影《少林寺》,當年轟動一時,至今仍被稱為經典之作,在當年一毛錢一張電影票的時代在內地創下了上億的票房,5億人次觀看了電影。香港創下1616萬港幣的超高記錄。一舉打破香港功夫片歷史最高賣座記錄。在日本,創下40億日元票房紀錄,1983年,在韓國上映,創造了51億韓元的票房紀錄。后業這個記錄被周星馳的《功夫》打破。當然并不是說我們只能靠拍功夫片來博人眼球,我們還有很多文化值得展現。
2.打破傳統思路。在傳承的同時,還要發揚與突破。藝術的魅力在于不斷地突破,不斷出新。周星馳的《美人魚》在喜劇中還融入了保護地球環境的先進理念,這是票房大賣的另一個原因。
3.與好萊塢合作拍攝。在合作中學習是最快速最有效的學習,在合作拍攝中不僅可以學習借鑒好萊塢電影工業模式的好經驗,在制作技術和表達方式上也可以有諸多成長。
中國電影雖然在技術上的缺陷、內容缺乏深度,宣傳方式不夠開拓,造就了國產電影看似風光,實則有漫長道理要走的現狀。但我想,中國電影還是有望超過國外大片的,因為我們畢竟有那么悠久的歷史,歷史上有那么多的故事等待采擷。我們也不缺乏人才,每年藝考時,中傳、北影門口的人山人海都是中國影視的后備軍。希望中國電影人能端正起自己的價值取向,并將其表現出來,不要被舊有的套路所束縛;媒體的宣傳能趨于正面,少點緋聞。中國電影終會有一天超越國外電影,甚至和好萊塢大片平分秋色。我相信,那一天不會太遠。