討論中專藝術學校“身段”教學新法

劉麗玲 呂志明

（山西省晉中市藝術學校）

一、課題的提出

中國戲曲是綜合藝術，戲曲旦行身段課是戲曲表演藝術課程中的特色之一，戲曲身段課是伴隨著唱、念、打“三功”，以面部表情、手勢、腳步為核心以及內在情感的配合而完成的形體運動訓練。戲曲身段課與中國古典舞中的身韻有著非常相同的特點，其動作的規范、要領、做法和站姿幾乎達到完全一致，戲曲身段和舞蹈身韻最大的共同點就是都以“圓”為主，不管動作、造型都要以“圓”為中心，戲曲演員在學習了本行劇目后，再通過學習戲曲身段功，能對所學劇目起到基礎輔助作用，從而為戲曲舞臺上的創編積累元素打下堅實的基礎。

二、研究的理論依據

1.身段訓練的重要性

對一個好的戲曲演員來說，在藝術成長的過程中，身段功的學習有著極為重要的意義，戲曲表演的“四功”唱、念、做、打是戲曲表演的基本表現手段，而“五法”手、眼、身、法、步則是這些身段的具體運用方法和要領。戲曲身段屬于“四功”里的“做”，由于戲曲舞臺所演的劇目和所扮演的人物各自存在著不同和差異，所以在具體處理上也不能等同，無論文戲或武戲都離不開戲曲身段表演。

如，《壽州救駕》這出戲，演員上場前內唱，介板以先聲奪人之勢，讓觀眾可欣賞到演員委婉動聽的聲音，然后是演員上場，通過演員的各種腳步、眼神、手勢、身段、造型等一系列的戲曲舞蹈身段動作技巧，又伴以音樂的配合，把劉金定急切辭別老母、急切救圣駕的情景呈現給觀眾，如果學員沒有經過長期嚴格的戲曲身段功訓練，是很難自如地表現人物的。“臺上一步走，就知有沒有。”無論是“走”還是“眼神”等動作，都離不開平常的戲曲身段課的嚴格規范練習，所以，戲曲身段功的練習對于每個從事戲曲表演的初學者都是必學的一門課程。戲曲身段表演在戲曲舞臺上無處不在，對戲曲舞臺塑造人物起著非常重要的作用。

2.理論在教學中的應用

好的教學效果總是伴隨著科學的教學方法，但在戲曲身段教學中，示范教學不但沒有被我們戲曲教學者遺棄，反而繼續沿用，并發揮著巨大作用。筆者以理論知識為指導，在教學實踐中，通過教師示范，給學生搭建學習支架，讓學生主動建構，培養學習能力。

（1）教學中的示范作用

作為戲曲的一種傳授知識和技能的主要教學方法，示范教學在戲曲教學中仍然具有很強的實用性，它之所以至今還被戲曲教育者延用，主要是因為它把抽象的概念演化成形象的、看得見的實體，從感官和視覺上引起學生對教材的認知和對教師“形象教材”的模仿，從而使學生達到對所學戲曲知識技能的正確認識和掌握。

（2）戲曲身段教學難點

在戲曲身段教學中，有許多內容只能靠教師與學生之間的直接傳授心領神會，這與教師的啟發、誘導和示范是分不開的，這也正是戲曲藝術的微妙所在。在教學中如果教師只用語言表達，學生是難以在短時間內掌握的，所以必須輔之以形象教材——示范。教師以清晰規范的動作示范展現在學生眼前，讓學生去觀摩，通過模仿進行感知，再經過反復練習才能理解掌握所學的技能。

（3）戲曲身段的教學運用

給二年級學生文字表述喜、怒、哀、愁、狠、羞等，不去進行示范，只是口里“念”，學生是做不出來的。再比如，你只告訴她，“出門”“開門”“過河”“下雨”等，不去手把手教她，學生是很難完成好規范動作的。再比如，身訓項目步法：慢步“青衣”和快步“小旦”的要領是有所不同的，“青衣”步穩重大方、高貴典雅，而“花旦”步要求輕快活潑、婀娜多姿。要讓學生掌握慢步與快步在速度上的不同之處，伴以身體和眼神的不同變化，讓學生能清楚地看到兩種不同步法要領的直觀感覺，教師就不得不親自示范，耐心細致地講解，這樣才能達到預期效果。再比如，1 米5 水袖動作要求“指、腕、肘、肩”相互協調統一，以提袖動作為例，從動作幅度來講是“挑指”“沉腕”“收肘”的運動過程，而手指的活動又在整個動作中起著“畫龍點睛”的作用，這些要領對初學者來說是難以掌握的，這就需要教師以具體的動作做出示范。教師先給學生指明技巧需要用力的膀臂部位，以及清楚地示范“指”“肘”“肩”的動作，讓學生清楚地感受到整個手指至手臂在袖內完成的整個動作，之后讓學生進行要領模仿，如果沒有這個要領動作示范過程，而直接穿插水袖教學，就會給學生造成認識上的混亂。特別對低、中年級的學生進行示范更為重要，示范不準確會影響到學生將來的發展。教師應根據學生自身條件因材施教，對于高年級學生應著重啟發學生積極思維，不能一味地用一種教學方式。

（4）課堂展示鞏固提高，對待學生應循循善誘

戲曲表演中不僅只是形似還要神似，也就是“形神兼備”。要讓學生達到“形神兼備”這個要求，教師在示范教學時就要不斷地對學生進行心理誘導和啟發，在學生正確理解和完全掌握后，通過不斷地反復練習而完成。“眼睛是心靈的窗戶。”人有七情，但凡人的內心活動，首先會通過眼神反映出來，因而觀眾常常用這個演員的眼睛會說話來贊揚一個演員的表演。教學工作中經常會發現很多學生不會用眼睛，盡管身段動作不難看，但是缺乏“神氣”，并且有的學生只會“傻瞪眼”，這都與學生不會用內心體現，去做表現手段分不開。經常啟發學生用“心”去表演，“心”其實是無法表演的，“心”是生命運動的象征，人的內心活動是靠大腦思維聯系而產生的，只有通過人的正確思想認識來理解“心領神會”而后調動“氣息”運動，才能對戲曲身段“韻味”的體現起到很好的輔助作用。

（5）成效與思考

通過教學實踐，筆者感到，首先是要確立學生的主體地位，讓學生在課堂上忙著練，忙著想，學生在忙碌中學會了技能，提升了能力，找到了自信，激發了興趣，變被動學習為主動學習，教師也不再是只會做示范的傳授者，而是真正成為學生學習的幫助者、指導者、促進者，真正體現出主導作用。教師仔細觀察學生的學習過程和學習成果，釋疑、解惑，課堂上的問題就不再是問題了。

總之，要想教好戲曲身段課，教師就要充分備課，不能有絲毫含糊，示范動作要準確無誤，講解務必清晰透徹，教學內容做到由淺入深、深入淺出，百做不厭，切忌任何一次示范的隨意性和不準確性，同時注意培養學生的耐心和精益求精的學習態度，教師自身也需要不斷提高專業能力。當然，仍有一些問題需要進一步探索研究，如何有效地上好每一節課，向45 分鐘要效率，仍需要結合理論和實踐進行進一步的探討。

都玉華.談中專學校的形體健美教學［J］.佳木斯教育學院學報，2003（01）.