谷建芬：為祖國寫贊歌

王建柱

谷建芬：為祖國寫贊歌

王建柱

30多年前，當我們輕聲哼唱《清晨，我們踏上小道》時，心情是飛揚的。后來，我們又唱著《年輕的朋友來相會》，想到多年后不再年輕時，心情不免有些酸澀。再后來，當唱起《二十年后再相會》時，我們眼前已是另外一個世界了。但不管怎樣，我們仍將那些歌視為精品而珍藏。

這些早已載入中國當代音樂史冊的作品，如清泉迸流、春風拂面，一首又一首激蕩在人們心中。谷建芬用她的才思與情懷創造了中國歌壇的無數奇跡。

進入音樂殿堂

祖籍山東、出生于日本大阪的谷建芬，7歲那年隨經商的父親登上輪船，駛向大連。大阪的一切雖然漸漸離遠了，但童年時聽到的日本民謠和看到的日本歌舞伎表演，卻深印于谷建芬的心上。1945年大連解放了，父親在街上給她買回一架“亞馬哈一號”。從此，谷建芬就一頭埋進了鋼琴那美妙的音律之中。1950年，15歲的谷建芬考進了旅大市歌舞團。在這里，她寫出了第一支歌曲——《白米飯》。

1952年至1955年，谷建芬到沈陽音樂學院的前身——東北音樂專科學校作曲系學習。3年間，她利用一切機會在世界和中國民族音樂藝術寶庫中努力地學習著，認真地汲取著。一次，校長李劫夫親切地拍著她的肩膀說：“小谷啊，腦瓜里沒有幾百首民歌，不要輕易地寫歌、作曲啊！”

1955年，谷建芬被分配到中央歌舞團工作，從事聲樂、器樂和舞蹈音樂的創作。她的丈夫邢波那時是團里的舞蹈編導，谷建芬為他新編的舞蹈作曲，他們被稱為“藝術上配合極好的一對”。她的早期作品有《愛玉門》《走出了小氈房》和《人民江山坐得牢》等。從那時起，谷建芬的音樂創作便引起了人們注意。

藝術創作的青春

成為谷建芬歌曲創作轉折點的，是1978年那100天的拉丁美洲6國之行。

在隨團訪問演出之際，谷建芬對拉美6國的民歌、民間音樂以及歌曲的創作進行了考察。拉美人民性

格開朗，酷愛歌舞，藝術家與觀眾之間毫無隔離之感，臺上的歌手樂手通過歌聲樂聲，訴說著自己的哀樂與悲歡，并以此與臺下的觀眾直接交流。在歸航的海輪上，面對滔滔的波浪，谷建芬想：“中國人不是同樣有更多的話要說、更多的歌要唱嗎？我們的歌怎樣才能打動人們的心靈？”

那個年代，在街頭巷尾和公園里，經常能見到年輕人手提錄音機聽著港臺音樂，彈著吉他不成調地哼唱著。她察覺到，這些青年人的面容并不開朗，心情并不愉悅。

“要為青年朋友寫些歌！”

走過了蹉跎歲月的谷建芬，迎來了她藝術創作的青春。她以一個普通曲作者的身份開始了探索中國大眾音樂之路。不久，谷建芬讀到了詞作家張枚同創作的歌詞《八十年代的新一輩》。很快，她用近似口語的音樂、剛勁簡潔的節奏為其譜曲，并將第一句歌詞作為題目。

《年輕的朋友來相會》的創作說起來還有些曲折。這首歌的初次登臺演出是在北京勞動人民文化宮露天劇場。那天，大雨傾盆，人們把衣服披在頭上，擁到臺前，使勁地拍著巴掌，為這首不曾聽過的新歌表達出從來沒有過的感受。谷建芬體會到了異樣的情感回應。

但是，緊接著這首歌引起了激烈的爭論。加上少年時旅居日本的經歷，谷建芬成了有爭議的人物，她的心一下子沉到了谷底。

谷建芬十分感謝時任中央歌舞團團長的程云同志，他堅定地支持她。她也感謝民主的寬容的時代大環境。當時谷建芬與丈夫一起，帶著她創作的20多首新歌在北京和上海的大學校園巡回演唱，讓學生們打分。結果是，這些歌大受歡迎。

每當谷建芬回憶起當初的情景，總是抑制不住內心的激動：“那時，我雖然已屆中年，但感覺自己就像是年輕人，使自己走進了青年人的心中，迎來了新時代的曙光。”

寫出大眾的心聲

作為一位大眾熟悉的作曲家，谷建芬在改革開放以來的30多年間，用心譜寫了大量膾炙人口的優秀歌曲。這些歌曲凝結著新時代的特點，傳達出大眾的心聲，激發起人們心靈的共鳴。她的歌能適應不同的知識層和年齡段。諸如孩子們喜歡的《歌聲與微笑》《采蘑菇的小姑娘》《愛在人間》；年輕人鐘情的《清晨，我們踏上小道》《腳印》《我多想唱》；成年人歡迎的《那就是我》《燭光里的媽媽》《今天是你的生日》……這些歌曲，常聽常新，具有持久的生命力。

在流行音樂還備受非議、流行歌手聲名不佳的年代，谷建芬以一己之力，克服重重困難，在1984年經文化部批準，創辦了“谷建芬聲樂培訓班”。培訓班采用社會集資的方式，為志在歌壇發展的年輕人提供全面系統的專業學習機會。毛阿敏、那英、解曉東、孫楠、范琳琳、崔京浩等一批歌手，就是在谷建芬的關懷指導下，一路唱著走上舞臺，走向成功。

一個作曲家，以她過人的才華，奉獻給人們如此動聽的音樂，培養了一批批優秀的歌手，并為中國音樂事業的發展不遺余力。“為中國的音樂，我還敢拿老命來和年輕人一起拼一拼！”谷建芬堅定地說。