河南大學藝術學院 彭芳湲
解讀阿恩海姆的藝術“張力”理論
河南大學藝術學院彭芳湲
摘要:通過學習魯道夫?阿恩海姆的《藝術與視知覺》,對“張力”有了系統的了解。在西方油畫,中國國畫,書法,字體設計等作品中,都充分呈現了“張力”在藝術作品中的重要作用,希望對“張力”的深入研究能夠為未來的藝術創作提供幫助。
關鍵詞:張力;動感;傾斜
中圖分類號:J02
文獻標識碼:A
文章編號:1671-864X(2015)03-0038-01

從字面上看來,張力給人的感覺是一種擴張的力,與之相關的感受有拉拽,緊張,運動等,最直接呈現在我腦海里的是拔河比賽,這是一項通過雙方互相緊張的拉拽運動,它帶給我們的視覺感受非常有張力。
對于張力的更高層次的解釋,在每一個領域內都有著不同的闡述。在哲學領域里,張力被認為是矛盾和不相容;在物理學領域里,張力是指受到拉力作用時,物體內部任一截面兩側存在的相互牽制力;自然科學領域里,張力是指事物與事物內部存在的力的運動造成的一種緊張狀態。而魯道夫?阿恩海姆在其美學代表作《藝術與視知覺》中運用格式塔心理學理論對張力進行了深入的解釋,“張力”在阿恩海姆看來是“不動之動”,是具有一定傾向性的,它不同于我們在生活中感知的物理性運動。他從基本的張力的由來進行分析,提出張力是在不動的式樣中感受到運動,就是大腦在對知覺刺激進行組織時激起的生理活動的心理對應物。
在藝術領域里,張力存在于任何一個藝術流派和任何的藝術作品中,一件不動的物體,并不意味著它不具備力量,張力的存在可以使觀看者在靜止的藝術作品中感受到運動的傾向,作品當中的視覺張力引導著觀眾的思想,支撐著作品的靈魂。一幅作品如果體現不出視覺張力的存在,那么,這幅作品將不會是完整的。
16世紀的畫家和拉瑪佐認為:“火焰的形狀是所有形狀中最活躍的形狀,因為火焰的形狀最有利于產生運動感”,《星空》是梵高生命后期的一幅作品,它表現出強烈的情緒和視覺沖擊,旋轉的線條,粗獷有力,讓人感到畫家復雜強烈的感情和表達沖動。畫的近處是一顆柏樹,梵高說:“那些柏樹的線條像極了埃及的金字塔。”柏樹的枝條像燃燒的火焰扭曲纏繞著沖向天空,象征著梵高心中對繪畫和生命的激情。但他對藝術的熱情一直未能被世人所理解,所以用褐色代替紅色燃燒著的火焰是梵高內心壓抑的表現,柏樹扭曲的張力形態凸顯了他強烈的思想斗爭。遠處天空的云朵被拉長,卷曲成海浪的形狀,整個畫面都處在運動狀態,這些象征了他心中的煩惱和一直纏繞他的病魔,使他不能夠擺脫。流動的白云,也是梵高自身的寫照,象征著他飄忽不定的生活,沒有結局的愛情。每一處景物都讓觀者感到作者迷茫糾結的心情。
許多作品所使用的創作媒介本身就是體現動感的因素。我們從中看到的運動是眼睛根據這些自然物體的形狀中所活躍著的力和緊張張力直接知覺到的。創作過程中運動力的使用,也是構成作品本身動感的重要成分。藝術家用筆時涉及的物理運動其能動特征會使作品具有動感。盛唐時期,畫圣吳道子一向以富有運動感和節奏感的線條令后人萬分欽佩。他創造了波折起伏、錯落有致的“莼菜條”式的描法,用這種描法刻畫人物的衣袖、飄帶,具有迎風起舞的動勢,有“吳帶當風”之稱。如《送子天王圖》中表現出了動和靜,虛和實,緊張和嚴肅的對比關系以及事物運動的氣氛,變化中的韻律和節奏感,彰顯出威嚴的氛圍和情感張力。
中國的傳統藝術精髓---書法,是最能夠把視覺張力充分呈現給觀者的。明末清初的書法大師王鐸,他的書法出規入矩,張弛有度,卻充滿流轉自如,筆法大氣,勁健灑脫,淋漓痛快。當觀者的視線隨著起筆落筆而運動,或大密大疏,或行云流水,有節奏地移動到最后一筆的收尾時,便能體會到書寫者創作的運動軌跡,每一處線條都充滿了力的作用。筆畫和筆畫之間的空間與留白,筆畫本身的留白和填實,如焦、枯等,都給觀者帶來了不同的視覺體驗,這都是線條的運動產生的不同的力,相互作用,富有生命的氣息,給人以視覺的張力。
視覺張力也同樣存在于商品的標志之中。生命在于運動,而運動需要能量,能量飲料紅牛一直堅持在體育運動領域奮斗,挑戰極限,激發無限潛能。紅牛是全球著名能量飲料品牌,每當看到紅牛的企業標志設計就讓人振奮充滿力量。紅牛的飲料標志設計是兩頭斗牛在互相用角抵著對方,兩頭強壯的斗牛奮力而起,在抵向對方的剎那定格,充滿了動感,好像戰爭一觸即發。那兩頭斗牛,線條很有力道,把斗牛堅硬厚實的肌肉表現的淋漓盡致,把牛決斗是的動作刻畫的栩栩如生,在兩個斗牛的后面是一太陽,整個標志設計的圖案顏色是紅色和黃色,紅色象征著力量、激情和亢奮,黃色醒目,提升溫度,兩者的結合,不僅吸引了人們的眼球,更為兩個斗牛之間的激烈場面增添了力度和熱度。紅牛品牌標志的設計明快醒目,充滿能量與力量,顯得斗志昂揚,動感十足,與產品功能訴求相類似。這就是視覺張力給銷售帶來的直接刺激。這種由視覺張力帶來的心理暗示,將會刺激消費,毫無疑問,這必將會為企業帶來巨大的經濟效益。
魯道夫?阿恩海姆的《藝術與視知覺》使我們更深入了解了怎樣在自己的作品中可以把感情充分的表現出來,為我們以后的美術創作提供了很多非常有價值的參考,我堅信這將會讓我們的藝術創作達到事半功倍的效果。
參考文獻:
[1]魯道夫?阿恩海姆.滕守堯譯《藝術與視知覺》.四川人民出版社,2006 年10月第3次印刷.
[2]王紅媛.《全彩西方繪畫藝術史》.寧夏人民出版社,2001年1月第2次印刷.
[3]郭凱.《中外美術鑒賞》.合肥工業大學出版社,2011年9月第1次印刷.