關于中國笛簫與中國傳統文化的關系

張可人

摘要：自古以來，音質與旋律均是笛簫審美的關鍵性因素。通過笛簫發出柔美清脆的自然之聲，蘊含著中國傳統文化的萬千氣象.本文對中國笛簫與傳統文化之間的關系，中國笛簫的傳統文化內涵等方面進行了簡單探討和研究。

關鍵詞：中國傳統文化 ?笛簫

在古時，文人騷客以“穿云裂石”之聲來形容笛簫的音質。在《同柳子玉游鶴林招隱醉歸呈景純》這首詩當中，作者蘇軾以“一聲吹裂翠崖崗”來評價清越、和美的笛簫之聲。為了加強他人對笛簫聲的直觀感受，在詩的尾端，他詳細作出如下注釋：“昔有善笛者，能為穿云裂石之聲。”這句注解中所述的“穿云裂石”，一般用來比喻笛簫質美、高雅的音質，深刻詮釋了笛簫的音樂內涵，是藝術審美的最高領地。此外，在《國史補》這一作品中，唐代文人李肇亦以“穿云裂石”之說來贊譽笛簫之音。在一清冷月夜，著名笛手李暮泛舟湖上，對月奏笛，其聲“廖亮逸發，山石可裂”，由此可見笛簫聲的清脆盎然。趙松庭先生在《笛藝春秋》這本著作中，再次論證了笛簫的音質具有“穿云裂石”的顯著性特征，其立意新穎、見解獨到，總結了多名演奏者的吹奏特點，成為當前藝術領域具有一定影響力的作品。

一、中國笛簫與傳統文化之間的關系

唐宋八大家之一的蘇軾可以說是歷史上最了解笛簫常識的文人，在《赤壁賦》這一文中，他以：“其聲鳴嗚然，如怨如慕，如泣如訴，余音裊裊，不絕如縷，舞幽壑之潛蛟，泣孤舟之鰲婦。”來評價笛簫的音質，優美的詩句與清越的音質相得益彰，可見蘇軾對笛簫這種傳統民間樂器的評價極高。漢蔡邑曾以這樣的詩句來形容低沉的笛簫之聲：“類離鷗之孤鳴，起婆婦之哀泣”。蔡邑賦笛，蘇軾卻將此借來賦簫，由此我們不難看出，蘇軾的心中是極為通透明澈的。他認為，漢代的長笛，與簫相比有所不及，因而有此一說。詩仙李白曾言：“笛奏龍吟水，簫鳴鳳下空。”恐怕世上并沒有人能說清楚龍吟的聲音，我們姑且將其作為一種想象，正如《桐江集》中所言，“空山大澤，鶴淚龍吟為清。”，將龍吟比作清且純的簫聲與笛音。在《隨園詩話》這一著作中，袁枚寫道：“簫來天霜，琴生海波。”說明在詩人的想象畫卷中，簫聲與笛音別具一格、清冷雋秀，與青霜類同，與日月同輝。段公路在《北戶錄》中提到了“簫一名石弦”這一說法，將笛簫之聲喻為介于弦樂和金石之間的音質。在我國民間，流傳著簫聲低如洪鐘、音質如笛這一說法，將笛簫的音質概括為幾種不同的類型，諸如回腸、蕩氣、清冷、飄逸等，也因此受到眾多文人騷客的喜愛。笛簫韻味之美究竟為何？所謂的韻味，又作音色之解，比之書畫略有所長;而韻味，則指氣韻。在一首詩歌當中，韻味所代表的是韻律。古人在評判文章、書畫時，多含清空、瀟灑之言，勾勒出源遠悠長的韻味。音樂的韻味難以捉摸，難以用言語對其進行描述，可將其作為音樂表現、特點及風格的總和，正如《溪山琴況》作品中的解釋：“味者何？恬是己。味從氣出，故恬也。”深層次的剖析這一說法，我們不難看出，所謂的音樂韻味，即意味著音樂的神韻，是體現音樂實質與內在的綜合性表現，也是藝術活動中的核心與精髓。

二、中國笛簫的傳統文化內涵

笛簫中所含的氣韻，一般體現在含蓄、婉轉的聲音之中，以曲折、迂回的方式將“氣外之氣，聲外之聲”的藝術境界體現出來，映射出我國傳統文化的精髓。此外，“氣韻”還與演奏者的文化心理、表情習慣、語言語調等因素息息相關，一般體現在對生物語言與人類語言的模擬，對人類精神及表情的模擬，以及俏麗、嫻雅的抒情性歌唱等方面。翻開劉管樂、馮子存等民間樂器演奏大師的曲集，發現其標題與內容極具民俗風情這一特征，體現出我國傳統文化的內在與精神，然而，卻有別于戲曲強調的民間音調，以俏皮、嬉鬧、挺拔的演奏風格聞名于世。其中花舌、吐舌、歷舌、滑舌等演奏技巧交替出現，形成了難以言喻的笛簫藝術韻味之美。笛簫取江南絲竹加工制成，將江南地區抽象化、寫意化的抒情手段充分地發揮出來，體現了笛簫的意境美、韻味美等內涵，令其更具“吹情”這一個性化特征。我國現代著名笛簫大師陸春齡先生以華麗的音色、細膩的手法而聞名于世，以抒發歌唱性、情感性;追求韻味美為演奏原則，他的作品極具傳統文化的內涵及民間色彩，受到廣大笛簫愛好者的追捧與喜愛。而趙松庭先生則追求新奇、恬淡的意境美，將豪爽、舒展的氣質作為演奏與創作的明顯特征，極具理性內涵與寫意特點，個性獨特，演奏方式別具一格，且具有民間傳統音調的韻味，是我國笛簫領域著名的演奏家。

笛簫的韻味美一般體現在其溫潤、輕容的姿態;飄逸、自然的旋律;典雅、嫻靜的音調，以及含蓄、內在的品格，被古代學者譽之為“天籟之聲”，雖然并不具有流暢、華麗的技巧，然而，它卻獨具迷人的氣息，遠非其他樂器可比。笛簫的指位、舌位、氣息與口風令整體演奏韻味極具“抑揚頓挫”之感。譬如說：笛簫的打音和疊音，倘若處理得當，將帶給人一種細膩、纖巧之感，別有一番滋味。擻音與顫音的技巧風格也十分別致，帶給聆聽者一種水的層次感與波動感，令人心情愉悅、耳目一新。應用震舌與泛舌這兩種技巧，目的在于表達笛簫之聲秀美、空靈之情;歷舌、吐舌則體現出演奏人歡快、熱烈的情緒;花舌與滑舌則極具華麗、清新之效。通過運用多種演奏手法，將單一的笛簫之聲變得虛實相間、層次更迭、頓挫有致、色彩不一，構成了一副頗具趣味、絢麗多姿的美好畫卷。笛簫之美可以說是構建在古典音樂美學論及哲學論的基礎之上的，起源于“天地與大樂同和”、“大音希聲”、“天人相應”、“天人相和”等藝術哲學領域，促使笛簫藝術更為豐富、飽滿。

三、結語

中國的笛簫藝術，令人能夠融入無限的人文、歷史及自然空間，在清越、悠揚或是婉轉、低沉的樂章中，感受這幅唯美的畫卷帶給我們的震撼，或是日月星辰、浩瀚宇宙;或是湖光山色、浩瀚大海;或是秀美山川，平原新綠。細細體會傳統文化及民間樂器的內涵與精髓，從而在社會審美和自然審美的有機統一中，進入更深層次的藝術領域。

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