讀趙曉生《琴訣》探析（一）

張鐵成 高 銳 （山東大學<威海>藝術學院 264209）

讀趙曉生《琴訣》探析（一）

張鐵成 高 銳 （山東大學<威海>藝術學院 264209）

鋼琴作為“樂器之王”，當今愛好及學習的人數日益增長，幾乎成為社會普及的樂器之一。趙曉生老師的《琴訣》包涵了從初學鋼琴到鋼琴演奏的基本過程，是對鋼琴演奏研究的總結。這部著作是每個鋼琴愛好者去揣摩研究，自我體會的重要文獻。

趙曉生；琴訣

趙曉生教授是一位融作曲、鋼琴、音樂理論、音樂教育于一身的大家。1984年曾任美國哥倫比亞大學客座教授，現為上海音樂學院教授、博士生導師。先后在國內外幾十個城市舉行鋼琴獨奏音樂會近200場，創作了《希望之神》《簡樂四章》《太極》《陰陽三闋》等多種體裁作品20余部，其中包括鋼琴協奏曲、交響組曲、民樂室內樂、舞劇等。創立了“太極作曲系統”“音集集合運動”和“音樂活性構造”等先進的作曲理論體系，對我國作曲理論的研究及教學做出了重大貢獻。出版了《太極作曲系統》《鋼琴演奏之道》《琴訣》《琴禪》《傳統作曲技法》等多部著作，為廣大師生提供了大量的學習方法和理論依據。其中，《琴訣》一書采用古風體，用簡練的語言濃縮了在學琴、練琴中的問題。

一、有道第一

“習琴有道，證悟至要”。所謂“習琴有道”，是指學琴必須遵守一定的客觀規律，不能拔苗助長，急于求成。片面的追求進度，忽視手指技能的提高和彈琴方法的科學性，不注重音樂感覺的全面培養，則會事與愿違，欲速則不達。從開始學琴，我們的注意力不是放在彈什么曲目上，而是要從觸鍵、音色、分句、對比、結構等角度來要求，而不是單純的彈對音符。隨著程度的加深，對作品音樂的技術、風格、表現應有更加規范的要求，始終把“質量”放在第一位，踏踏實實才能把琴學好。無論彈什么，都有“怎樣彈”的問題，并不是按部就班的拜厄—車爾尼—克萊門蒂—肖邦—李斯特等等類似的路線，一本本，一曲曲的彈下去就能進入鋼琴藝術的大門，關鍵是掌握鋼琴演奏的方法和真諦，才是“習琴有道”的本質內涵。

所謂“證悟至要”，則是說苦練與悟性。在演奏者的指尖與琴鍵接觸的一剎那，就應表現出作曲家的靈魂，情感，以及演奏者的理念。演奏者通過千變萬化的指尖觸鍵，將作曲家記錄在譜面上的音符活靈活現的再現出來。這種“再現”是演奏者的責任，只有通過勤學苦練、感同身受，才能完成這一職責。苦練也得講究方法，練琴有好多種，有的只彈音符，耳朵不聽、心中不唱、腦子不想，這種毫無目的的練琴意義不大。我們提倡“耳聰目明”的練琴方法，指尖上彈音樂、心中有音樂、腦子里想音樂。仔細傾聽彈奏的每個細節，謂之“聰”。準確把握譜面上的各類符號及演奏法，謂之“明”。

初學彈琴只是依靠手指的機能來彈奏；隨著學習時間的延長，感覺好像全身都在彈奏，所謂“心想指到”，就是用“心”在彈奏；再往深層次學習，就要用“氣息”掌握全曲，演奏出風格各異的樂曲。要達到這種境界，必須經過長期的正確訓練，不僅有技術的提高，還要有心靈的感悟。

二、八忌第二

彈琴有八忌。一忌沽名釣譽、二忌揠苗助長、三忌焦躁、四忌潦草、五忌敲砸、六忌無腦、七忌無章法、八忌無修養。習琴如果有了名利之心，樂曲免不了會沾滿“銅錢氣”，如果急于求成，反而會事倍功半。練琴一定要心平氣和，認真仔細，不能急躁，彈琴要講究觸鍵的感覺、強弱的對比、節奏的把握等等，而不是敲砸鍵盤，要真正領會作曲家的意境，體會樂曲所要表達的含義，用腦子去彈，用心去彈。習琴不只是練習手指上的功夫，更重要的是要提升自身修養。這樣才能做到“人兮操琴，琴亦操人。習琴練人，琴道自高。”技術提高的同時，自我修養也要隨之提高，這樣才能隨心所欲的駕馭琴鍵。

三、九界第三

鋼琴演奏技術問題可分為九層境界，即指、腕、臂、身、耳、心、氣、神、化。其中：指腕臂身為“外功四界”、耳心氣神為“內功四界”，最高境界是“出神入化，極樂境界”。十指的支撐和均勻彈奏，是“外功”的最基礎要求之一，手型的掌握，指關節的靈活，同樣占有十分重要的地位。趙曉生老師在《琴訣》中為我們講述了一個他認為鋼琴演奏技術問題中最重要的奧妙：彈奏音色的好壞，不只是指尖的快速動作，而且還要有持續延綿的內力，是手指各關節的凝聚力，闡明了力量在指尖爆發流動轉移的重要性。手腕是鋼琴演奏中重要的調節力量的“彈簧”，正確運用這個彈簧，整個演奏才會有生氣。臂被趙老師稱為“雙翼”和“閘關”，在演奏中，“指——腕——肘——臂”四點一線，聯會貫通，以不同的運動方式彈奏出所需要的音色。演奏是名副其實的全身運動，是全身各部位的高度配合，協調統一的運動。全身的協調一致，氣息貫通，在放松中轉移力量，這樣的身體狀態，才能演奏出美妙的音樂。

耳心氣神是演奏的內涵所在。音樂是聽覺藝術，通過靈敏的聽力來辨別樂曲的音色、節奏、旋律等等，而且要聽到自己心里的聲音，所謂“樂由心生”，是真正從內心深處流露出的真摯感情。同時氣息的融會貫通，連綿不斷，體現在外功上，則是整個身體的協調。在中國古代哲學中，“氣”是萬物組成的一個最基本的元素。同樣在演奏中，氣息也是十分重要的，準確的呼吸才能正確的表達樂曲的含義。“神”是較為抽象的概念，即神韻。在繪畫藝術中，神韻可以通過視覺來獲取，在音樂藝術中，神韻只能通過聽覺來感知，是只可意會不可言傳的感受。

在當今的時代，隨著人民生活水平的日益提高和素質教育的普及，學習鋼琴的人越來越多。如何正確的練習鋼琴，成為我們需要學習和了解的重要問題。趙曉生老師《琴訣》化繁為簡，用簡要的語言為我們指明了學琴練琴的方法，是值得我們學習的重要文獻之一。

[1]趙曉生著.《琴訣》.世界圖書出版公司，1999.

[2]趙曉生著.《鋼琴演奏之道》.世界圖書出版公司，1999.

[3]趙曉生著.《琴禪》.世界圖書出版公司，1999.

張鐵成，男，講師，碩士研究生，1979年10月生，現為山東大學（威海）藝術學院教師，研究方向：西洋管樂；高銳，女，助理研究員，碩士研究生，1979年11月生，現為山東大學（威海）藝術學院教育管理人員，研究方向：音樂教育。