淺論“書畫同源”

李美鈺 （武漢理工大學 430074）

淺論“書畫同源”

李美鈺 （武漢理工大學 430074）

“書畫同源”是中國古代美學命題之一，歷代也不乏對此觀點的各種探討。本文從“書畫同源”的介紹入手，進而具體對“書畫同源”中“源”的了解與剖析。“書畫同源”不僅是書畫的起源相同，它們也有著共同的用筆技巧，共同的思維方式，且有共同的審美追求和境界要求。在最后，將淺析“書畫同源”的意義。

書畫同源；觀物取象；韻律；審美追求

書與畫是中國自古來就相提并論的兩個范疇，在歷史發展上一直有著不可分割的關系。書法可超越其符號性而成為藝術，繪畫也依賴書法而造就其形象。中國古代書畫史上，關于書與畫的探究也莫衷一是，然而，“書畫同源”一說，卻被廣大書畫家、評論家所承認。幾千年來，這個觀點早已深入人心。

一、“書畫同源”簡介

“書畫同源”是在中國畫和書法上的基礎上提出來的，意為中國畫的產生和發展與書法有密切的關系。“源”為源頭，起點。另一深意，即指“根本”。從字面分析，“書畫同源”意為書與畫有共同的來源，它們源頭相似，都是中華文化發展的產物。更深層意思來講，書與畫之間的聯系密不可分。書畫的發展，書畫的表達內容，書畫的文化風貌，書畫的精神特質等都有一定的相似性，有一定的相聯性。

二、“書畫同源”之“源”的探討

（一）書畫同“起”源

關于“書畫同源”的探討，莫不提及書與畫的共同起源。漢魏六朝，論畫起源往往與文字的產生相聯系，東漢文學家許慎的《說文解字·序》云：“古者庖犧氏之王天下也，仰則觀象于天，俯則觀法于地，視鳥獸之文，庾地之宜，進取諸身，遠取諸物，于是始作《易》八卦，以垂憲象……黃帝之史倉頡，見鳥獸蹄迒之跡，知分理之可相別異也，初造書契。倉頡之初作書，蓋依類象形，故類之文。其后形聲相益，即謂之字。”畫《易經》八卦的庖犧和造字的倉頡都是觀察外界物象，仰觀天象，俯察地表，見飛鳥野獸之痕跡，來創作八卦和造字，且八卦和字都有一定的形象。這也為人們研究繪畫、書法起源有一定的啟示。無論是庖犧畫八卦，還是倉頡造字，他們都是觀察生活物象而得以表達其形象。可見，書與畫的來源都與人們的日常生活息息相關，最初的書畫都來源于觀物取象。而最初的文字象形字體，就是古人依據他們所能看到的物體來“繪制”文字。由此可見，字的最初形態實質是“畫”的樣子，字體就相當于現代人們看到的簡筆畫，形象而又生動。這些字除了包括象形與指事兩種功能，更具有一定的繪畫因素存在，這些圖畫文字隨著人們對自身和客觀事物的觀察能力、思維能力和表現能力的發展，逐漸由圖案化的形象化符號演變為由線條構成的文字，并在此基礎上產生了神奇瑰麗的書法藝術。而作為文字先祖的圖畫自然是中國繪畫藝術的基石。由此觀之，圖畫與文字作為先祖們記事的工具，自是擁有相同的起源；而分別以圖畫和文字為基礎而產生的中國繪畫與書法藝術必也應有相同的起源了。

唐代張彥遠在《歷代名畫記》卷一“敘畫之源流”中，第一次從理論上闡述了書畫同源的問題。他在《歷代名畫記·敘畫之源流》中說：“頡有四目，仰觀垂象。因儷鳥龜之跡，遂定書字之形。造化不能藏其秘，故天雨粟；靈懷不能遁其形，故鬼夜哭。是時也，書畫同體而未分，象制肇始而猶略。無以傳其意，故有書；無以見其形，故有畫。”此為最早的“書畫同源說”。他相信倉頡造字，倉頡造字時，天下米，鬼夜哭，說的神乎其神。他認為，那個時候書就是畫，畫就是書，沒有區分。直到象形字體的出現，書傳意，畫見形，書畫至此才分開。張彥遠認為的書畫同體，大概是說書畫的最初形狀相同，異名而同形態。也就是說書畫的起源相同。

（二）書畫同“形”源

書畫除了同起源外，也有共同的“形”源。意為書法和繪畫有共同的用筆技巧，書畫在表現形式上，尤其筆墨上有相同的規律。中國的書法與繪畫所用材料工具相同，即筆、墨、紙、硯。而書法與繪畫的執筆、運筆、用筆自也完全相同。書法的用筆是中國畫造型的語言，離開了書法的用筆，就很難言中國畫，從而，中國畫本身帶上了強烈的書法趣味，國畫的線條、墨韻，處處都透露著抽象之美，流露出其獨立的審美價值。

元代趙孟頫在當時就是極負盛名的書畫家。他總結了歷代的藝術理論和經驗，結合自己的實踐經驗，提出“書畫本來同”的口號，以書法入畫，使繪畫的文人氣質更為濃烈，韻味變化增強。文人畫的大量興起，書法與繪畫的相結合，重視筆墨的運用而忽視技法，正是書畫同“形”的結果。

近代書畫家中，也不乏將書法融入繪畫中人。將金石書法入畫，在花鳥畫方面出現了“蒼茫古厚，不可一世”的吳昌碩。而在山水畫方面，黃賓虹可稱為金石派山水畫擎天之柱。黃賓虹認為繪畫的筆法由書法來，他的兩句題畫詩曰“力挽萬牛要健筆，所以渾厚能華滋”，曾說“以元人筆墨，運宋人邱壑”。正揭示了黃賓虹的繪畫特色。

書畫同“形”，不單單指書畫的外形與其蘊含的規律。更指它們有相同的神韻與特色。書與畫，自有萬物神韻之美，傳達著相同的意境。書法與繪畫藝術不過以其不同的形式，追求事物共同的意趣、神髓之源。

書畫之間蘊含了相同的規律與氣韻。“善書者能畫”就是揭示了這樣一個道理。以書如畫，以畫入書，更能促進其書法與繪畫本身的韻味與魅力。

（三）書畫同“心”源

中國的書法與繪畫的密切聯系，不僅在繪畫技巧、章法、墨法、起源上有相通之處，而且在藝術的追求和審美追求上有很多相同之處。它們均是以線來構建藝術形象，表現情態物理，抒寄心志胸襟，傳達人們對宇宙對人生的理解和領悟。無論是書法，還是繪畫，都是書畫家用來傳達思想感情的一種媒介手段。都是作者的人生寫照，也就是“心”的寫照。

藝術大師齊白石，詩書畫亦皆通。他繼承了文人畫的傳統的精華，創造了平民百姓的“文人畫”風格。在他的畫中，書畫結合，相得益彰。書與畫，都被他注入飽滿真實的情感。他以一個農夫的質樸之心運文人之筆，創作出前所未有的境界。書與畫，都是他藉以表達生活樂趣，體現道德情操的手段。

字如其人，畫如其人，人的品性皆會融入其書畫作品之中，書法與繪畫藝術也因其作者而有了其各自品格。

三、“書畫同源”的意義

“書畫同源”是中國書畫家的獨得之秘，它的內涵幽遠深邃，它使中國的書法和繪畫自立于世界藝術之林，更不失為東方藝術獨特魅力。

中國自古就有“書法同源”一說，“源”不僅是源頭，來源。更為書與畫有相同的筆墨追求、藝術境界和精神特質。自從書畫相會，中國畫就發生了根本變化，變得更加抽象、深沉，其主要代表文人畫，造就了一大批詩書畫皆通的大家。此為“書法同源”的歷史意義。

無論是古代還是現代，繼承發展“書法同源”都很有必要性。追求二者的精神淵源，了解其共性，汲取雙方所長，更能使作品本身得以升華。讓書畫藝術作為民族藝術精華而能傳承不滯。

[1]何懷碩.大師的心靈[M].百花文藝出版社，2008.

[2]葛路.中國畫論史[M].北京：北京大學出版社，2009.1.