論宋湖田嬰戲牡丹紋斗笠碗的文化內(nèi)涵

羅 茜 （四川藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 611130）

湖田窯窯址在今景德鎮(zhèn)市竟成鄉(xiāng)湖田村，所處位置交通便利，制瓷原料、燃料充足，為瓷業(yè)生產(chǎn)提供了優(yōu)越的自然條件。其所產(chǎn)青白瓷器工巧物美，是反映宋代制瓷業(yè)水平的典型器物。其青白瓷器物類型以日用器為主，其中碗類器物更是一大宗，而嬰戲牡丹紋斗笠碗以其造型規(guī)正、紋飾豐富、刻劃工藝獨(dú)具特色而成為宋瓷中極具代表性的器物，故而探究其文化內(nèi)涵對研究宋代的社會(huì)文化和和時(shí)人的審美情趣有著十分重要的意義。

一、青白釉色的文化內(nèi)涵

1.宋人的“尚玉”情結(jié)

青白釉是一種含氧化鈣較高的釉，經(jīng)還原氣氛燒成后，釉色白中閃青，一般還有“影青”或是“罩青”“映青”等稱謂。宋代有崇玉之風(fēng)，故對色如冰玉的青白釉常以“玉”盛贊之。宋人洪邁的《容齋隨筆》所述“彭器資尚書文集有《送許屯田詩》曰：‘浮梁巧燒瓷，顏色比瓊玖。’”這里的“瓊玖”就是美玉，指明了青白釉質(zhì)的品質(zhì)之高，精美絕倫。這種追求溫潤瑩澤的如玉釉色是受儒家“君子比德于玉”思想的影響。作為中國傳統(tǒng)文化核心的儒家思想，借玉表達(dá)道德修養(yǎng)所追求的目標(biāo)，使之更加直觀和深入人心，對釉色的玉質(zhì)追求是儒家思想的托物言志。

2.宋人實(shí)證性的品格推動(dòng)瓷器仿玉的追求

宋代理學(xué)格物致知的哲學(xué)思想致使時(shí)人常將現(xiàn)實(shí)與審美中的情景加以對比驗(yàn)證。例如沈括《夢溪筆談》說：“杜甫《武侯廟柏》詩云：‘霜皮溜雨四十圍，黛色參天二千尺?！氖畤耸菑狡叱撸瑹o乃太細(xì)長乎？”雖然這種過于理性的解讀忽視了應(yīng)有的藝術(shù)夸張，但也促成了宋代寫實(shí)性審美的發(fā)展。北宋時(shí)通過對原料和燒成技術(shù)的不斷改進(jìn)和提高，突破了只生產(chǎn)單一青瓷、白瓷的工藝限制，使得青白瓷胎體色白致堅(jiān)，釉面瑩潤，聲音清脆，仿玉的效果無論是釉色和胎質(zhì)上都達(dá)到了幾乎和玉別無二致的程度，進(jìn)一步推動(dòng)了制瓷工藝的發(fā)展，使瓷質(zhì)如玉的境界達(dá)到了高峰。

二、斗笠造型與宋代的飲茶習(xí)俗

由于士人階層的推崇，宋代飲茶風(fēng)尚流行，而“斗笠碗”就是因此種風(fēng)尚而產(chǎn)生的?！岸敷彝搿鳖櫭剂x，形似斗笠，其口大、底小、身高、壁斜，北宋時(shí)期的斗笠碗其口、底徑之比約為1：0．25，而五代斗笠碗的口、底徑之比約為1：0．49，口、底徑比例的增大，使其造型較之五代更為秀挺，而這種獨(dú)特的器物形制是為適應(yīng)宋代的茶事。北宋時(shí)期，在飲茶前要將龍腦、膏或?qū)㈣坭侥?、綠豆、炒米等諸多配料與茶葉一起混合碾磨，后經(jīng)烹煮再飲用，飲時(shí)要將湯汁、茶葉及配料一同吃掉。而使用斗笠碗作為專門的茶具，能夠在飲用內(nèi)容豐富的“碾茶”時(shí)起到“易干不留渣”的效果，也方便茶事之后器具的清洗。若將茶具換成如今底徑較大、器壁較直的茶杯來飲“碾茶”，那么茶末配料就會(huì)粘在內(nèi)壁而不易傾倒干凈，不便食用及清洗。

三、嬰戲牡丹紋的文化內(nèi)涵

1.嬰戲紋象征意蘊(yùn)

嬰戲紋是宋代瓷器裝飾紋樣中最常見、最重要的表現(xiàn)題材。而湖田窯刻劃嬰戲紋飾表現(xiàn)手法獨(dú)特，嬰孩的形象靈動(dòng)寫意，筆法簡練，線條組織有序。

這些活潑生動(dòng)的嬰戲圖案主要以男嬰為主，寄托了民間希求傳宗接代、人丁興旺、多子多福的樸實(shí)愿望，也反映了當(dāng)時(shí)男尊女卑的觀念。另外，這一時(shí)期的北方地區(qū)長期處于戰(zhàn)亂動(dòng)蕩之中，吉祥喜慶的嬰戲紋飾亦能表達(dá)人們盼望安居樂業(yè)之情。

同時(shí)，嬰戲紋的普遍流行與宋代統(tǒng)治階級對道學(xué)的崇奉與宣揚(yáng)不無關(guān)系。純真的孩童是天真自然，無思無慎的象征。暗合了宋人追求寧靜自然、返樸歸真的心理訴求，即道家所宣揚(yáng)的“人法地，地法天，天法道，道法自然”的理念。

2.牡丹紋的象征意蘊(yùn)

牡丹是最早用于裝飾瓷器的植物之一，始于南北朝，盛于唐宋，也是湖田窯青白瓷裝飾上運(yùn)用最多的一種花卉題材，其風(fēng)格也是形簡意賅，揮灑隨意。在宋代被譽(yù)為“富貴之花”的牡丹，是美好繁榮的象征?！奥尻柲档ぜ滋煜隆闭f明到了宋代牡丹熱由宮廷皇室已走進(jìn)尋常巷陌。宋時(shí)社會(huì)各階層均以賞牡丹為榮，育牡丹為樂，希望四季都以牡丹相伴。然“花有花開花落”，所以瓷器便成為將牡丹的姿容定格為永恒的載體之一，于是牡丹成為舉國上下喜愛的裝飾題材。

四、刻劃花工藝技法所體現(xiàn)的意趣

嬰戲牡丹紋所運(yùn)用的裝飾工藝技法是宋代青白瓷上普遍運(yùn)用的刻劃花相結(jié)合的手法。湖田窯的刻花裝飾主要運(yùn)用了“半刀泥”法，“半刀泥”即先用直刀在泥坯上刻出紋飾的輪廓線，再用斜口刀尖沿輪廓線深刻，刀刃貼坯體表面淺刻，斜刀闊削紋樣外的部分，形成從里到外一邊深一邊淺的斜坡狀刀痕。劃花即使用竹制或鐵制的針狀工具，在泥坯上劃出線條，組成紋樣。瓷器燒成后，在刻劃的凹陷處積釉，略厚的釉層更顯碧綠瑩潤，又與整體的青白釉色保持了一致性。由于瓷石透光性好，當(dāng)光線照射穿過器身時(shí)，紋飾與釉光形影交疊，呈現(xiàn)瑤光素影之感，又有一種含蓄雅致的美，體現(xiàn)了宋人內(nèi)斂、靜雅的審美情趣。

刻劃紋飾把握自然物象的外部特征，經(jīng)過取舍、提煉、修飾、變形，將嬰戲神態(tài)和花葉韻律都表現(xiàn)得淋漓盡致。而宋代從歐陽修的“古畫畫意不畫形”到米芾崇尚的“天真平淡”等，無不在追求一種“象外之意”，以其為代表的文人畫充滿了象征性的風(fēng)格，更具寫意精神?？虅澕y飾這種不拘一格的線條風(fēng)格與宋時(shí)繪畫中的筆墨追求亦頗有神似之處，均追求意態(tài)，隨意率性，介于似與不似之間。

其無論是與釉色的呼應(yīng)還是刻劃的筆意都完全符合宋代文人所崇尚的簡約靈動(dòng)、得意忘象的美學(xué)意趣。

五、小結(jié)

宋代湖田窯嬰戲牡丹紋斗笠碗是優(yōu)制原料，優(yōu)秀工藝及宋代社會(huì)文化多方面相結(jié)合的產(chǎn)物，其造型輕盈秀挺，釉色清幽雅致，紋飾靈動(dòng)樸實(shí)，集功能、材質(zhì)之美與宋代特有的雅俗文化于一體。所謂“器以載道”，我們需由表及里，將其視作映照宋代社會(huì)經(jīng)濟(jì)文化的一面鏡子，以感悟宋人文化意趣及審美趨向，了解宋代城市文化與民俗、宗教發(fā)展概況。當(dāng)我們用心去感悟那些深藏于器物之中的文化內(nèi)涵時(shí)，可以深刻地體會(huì)到造物不僅僅是包涵了純技術(shù)的成分，在超越了單純求取生存的物質(zhì)層面之后，人類精神的豐富性恰好在器物中找到了棲息地，同時(shí)，也帶給現(xiàn)代人生活中所能依據(jù)的傳統(tǒng)內(nèi)容，而研究和吸收中國傳統(tǒng)陶瓷器皿造型和裝飾中的有益部分，對今天的陶瓷設(shè)計(jì)也不無裨益。

[1]馮先銘著.《中國陶瓷》.上海：上海古籍出版社，2001.12.

[2]李一平著.《宋代的湖田窯》.《南方文物》，2003（1）.

[3]陳雨前著.《宋代景德鎮(zhèn)青白瓷與審美》.江西高校出版社，2006.12.