曹穎娜
“學生們做相似的動作,跳相似的舞蹈,不停地重復,一班又一班的學生不停地學……”這就是我們要教的舞蹈嗎?為什么每個人表達出來的都是一樣的?我們現今的舞蹈教育如何做到讓孩子有感而發地跳舞呢?
現在無論是小學還是社會上的少兒舞蹈培訓,大多以教授各類舞蹈考級教材或成品小舞蹈為主。教材多以組合形式呈現,教學內容給孩子獨立思考的空間較小。再或者是以形體基本功訓練為主,壓腿、下腰、壓胯……各種柔韌性訓練,猶如體操一般。
看到這些,我們不禁思考,我們為什么要教孩子跳舞?他們跳舞就是要表演給同學、家長、教師看嗎?舞蹈不是愉悅身心的嗎?
2014年4月,北京市教育委員會在關于高等學校、社會力量支持中小學體育美育特色發展工作的通知中提出“改進美育教學,提高學生審美和人文素養”的要求。目標是在小學階段,使學生的藝術素養得到提升,個性得到發展,并形成廣泛的興趣和愛好……開發和實施具有北京特色和特點的體育、藝術課程,構建北京學校體育、藝術學科教學新模式。為此,學校從2015年9月啟動“高參小”身體創意舞蹈課程開發研究,目的在于通過開發創意舞蹈課程,改進普及型美育舞蹈教學,在激發學生創造力的過程中,發展個性,提高藝術素養,為其形成廣泛的興趣和愛好打好基礎。
一、什么是身體創意舞蹈
身體創意舞蹈主要指人通過自身肢體感受、體驗、表達出來的具有個性化特征的肢體語匯。它側重的是身體動作體驗、創造、表達的過程,不是形式化的各類舞蹈技術技巧訓練。創意舞蹈課程是在教師的引導下讓孩子自由地發揮肢體創造力的一種全新的授課方式,它不同于舞臺表演性舞蹈的整齊劃一的動作表現。創意舞蹈可以說是孩子編給自己并跳給自己的一種舞蹈,是自發的、即興的、具有創造性的身體表達。
創意舞蹈的教學目標包括:第一,幫助孩子認識身體,學會使用身體拓展肢體運動的最大可能性;第二,通過身體動作開發了解舞蹈的基本要素;第三,結合孩子的生活與經驗,發展肢體語言的表達;第四,在教學過程中培養觀察力、激發想象力,并促進群體合作能力的提高。
傳統的教學模式極大地限制了兒童舞蹈的發展。藝術教育普及化的今天,我們要調整以舞蹈技能性訓練、舞臺表演等為目標的教學。更應注重培養兒童的創造性思維,培養孩子的情感,激發孩子們對舞蹈的興趣。
二、身體創意舞蹈課程開發研究
1. 開發途徑
第一,認識身體。課程“從靜坐開始,以擁抱結束”。靜坐,是孩子認識自己身體存在的開始;擁抱,是對他人接受的開始,是張開雙臂開始愛別人的可能。
身體學習是一切學習的基礎。身體學習是了解自己,以及跟他人、跟周遭環境的接觸學習;是一種“自動”的學習,也要透過“主動”的學習,和別人、和環境產生和諧的互動。身體教育,即釋放長期以來對身體的束縛,釋放自己的能量。兒童的思維常常是直覺思維,他們看事物的第一反應是形象,而根據事物直接由身體呈現出來,是身體智慧的表現,也是身體協調性和反應能力的外化,可以建立身體的自信,讓他們認識并喜歡自己的身體,進而發現身體的創造性。通過課程與游戲,他們不再畏縮、顧慮,勇于探索與表達,舉手投足間透露從容與自信。此外,每堂課教師要設計不同主題,鼓勵兒童透過身體去探索生活中的現象,去觀察日常中的點點滴滴。例如“我是身體小指揮”“快慢鐘表店”“我想認識你,可是我不敢說”等,都是從生活中來的主題課程。
第二,以游戲進入。身體創意舞蹈課程的設計,大多時候以游戲的形式進入。但舞蹈游戲的設計又與普通游戲不同。舞蹈游戲是具有訓練目的的身體游戲,或是訓練孩子的空間造型,或是身體平衡感,或是關注模仿力等。例如,普通的兒童游戲123木頭人,就是喊123木頭人后,所有孩子都保持靜止的一個小游戲。而在身體創意舞蹈游戲中123可以變成木頭人、木頭房、木頭椅、木頭車、木頭花、木頭碗等或是身體任意一點接觸地面的空間造型訓練。孩子們看上去像在玩,但課程有明確的訓練目標。
第三,創意誘導。“你可以跟別人不一樣嗎?你可以很舒展地舞動嗎?”“你可以用身體告訴我你的名字嗎?”這些都是身體創意舞蹈課上教師經常要對學生說的話,教師此時成為一名觀察者和引導者,學生成為主角。通過這樣的情境引導,展現出孩子們獨一無二的想象力和創造力。
2. 案例研究
(1)身體造型類課程案例
“名字介紹”
教學目的:通過身體造型的開發,培育學生對肢體動作的探索能力以及身體表達的基礎能力。
教學對象:安華里第一小學一年級1班20個男孩20個女孩
教學過程:
說—首先讓學生圍成一個圈,盤腿坐下,雙手放在自己的膝蓋上,后背挺直。然后由教師開始依次說出自己的名字。
做—每個人都介紹完自己的名字后,再要求用動作來介紹自己名字的第一個字,教師先做示范,然后由學生自己做動作。有些學生可以很快地做出動作,并且大聲地說出自己的姓,有些學生會有些不好意思,這時候教師需要鼓勵學生,并用語言動作去引導他們,讓每一個學生都可以用身體去表達自己的名字。
學—由教師開始用動作介紹自己的姓名,其他同學跟著一起學,然后由教師的右手方向開始,每一個學生用自己的動作來介紹自己的名字,同時其他學生跟著一起學,大家都學得很認真,每一個學生的動作都很有創意。
練—首先由兩個教師做示范,音樂開始時由一位教師給另一位教師進行動作雕塑(手、胳膊、頭、腿……),音樂改變時,“雕塑”開始轉圈和移動,音樂停結束。之后請一位學生來扮演雕塑師,請一位教師來扮演雕塑進行演示。
最后,學生兩個人一組,其中一個人扮演雕塑師,另一個人扮演雕塑,雕塑師可以任意雕塑自己的作品。雕塑結束,由扮演雕塑的學生跟著音樂旋轉或移動,音樂停時結束。
(2)身體重心訓練類課程案例
“不倒翁”
教學目的:通過身體重心的探索尋找到不同重心下的身體平衡感,同時培養孩子腿部的控制力和支持能力。
教學對象:安華里第一小學一年級1班20個男孩20個女孩
教學過程:
導入階段:不倒翁游戲
A. 教師變成不倒翁,學生輕輕推,教師慢慢倒地,然后站起。邊做邊說:“不倒翁倒不了,不倒翁倒不了,倒—倒不了。”
B. 所有人都變成不倒翁,邊說邊做,感受倒地、復起。教師來推,推倒了一個,另一個又起來了,反復中……
感受階段:身體重心的尋找—無外力情況下,身體向任意一方傾斜倒地
第一,站立。①站立時失重的感受:主要練習孩子單腿支撐身體的能力,體會在雙腿與單腿之間重心相互轉換的感受。雙腿站立準備—抬左腿(腿完全伸直,勾腳),身體倒向右側,控制身體重心不轉換,然后左腿落地,回到雙腿重心位置。(注意:教師應強調學生的雙腿是完全伸直的。)
A. 小幅度的練習:站—向一側(前、旁、后)傾斜—找回重心站好(傾斜小于45°);
B. 大幅度的練習:站—向一側(前、旁、后)傾斜—找回重心站好(傾斜大于45°,但不能移動重心和倒地)。
②不同節奏的倒地練習:慢傾,慢起;慢傾,快起;快傾,慢起;快傾,快起。
③配合音樂練習。
第二,盤坐。①盤坐時失重的感受:盤腿準備,倒地時雙手抓腳或放在膝蓋處,復起后雙手在胸前伸開五指擺動并說口訣“不倒翁,倒不了,倒不了”。
小幅度的練習:盤坐—向一側傾斜—找回重心盤坐;
大幅度的練習:盤坐—倒在地上—轉換重心(可后背著地)—最后回到盤坐位。
②不同節奏的倒地練習:慢倒,慢起;慢倒,快起;快倒,慢起;快倒,快起。
③配合音樂練習。
深入階段:群體配合感受身體重心
第一,觀察多米諾骨牌倒下的實驗;第二,大家一起合作用身體擺成多米諾骨牌,然后受到外力,倒下;第三,改變速度進行練習;第四,配合音樂練習。
創意是一種感性的思維模式,有益于孩子的未來發展,身體創意舞蹈課程不是后天的才藝訓練,而是打開孩子原有的身體感官,引導孩子覺知、激發原始的創造力,由內而外體驗身體各部位的基本能力,獲得身體、心靈一致的課程。希望借助“高參小”這一良好平臺,拓展兒童舞蹈教育的新路徑,讓每個兒童學會用身體去表達、感受世界的美好。
(作者單位:北京聯合大學師范學院)
(責任編輯:任媛媛)