摘 要:素描石膏像的教學由來已久,它是以古希臘和古羅馬以及文藝復興時期大師的作品為模本,來表現(xiàn)人物的形體、結(jié)構(gòu)、解剖、透視、明暗、空間、質(zhì)感、量感等各方面的關系,低年級的美術專業(yè)學習有利于建立良好的基礎。
關鍵詞:素描;石膏像;美術專業(yè)教學
中圖分類號:J214-4 文獻標識碼:A 文章編號:1674-7712 (2014) 18-0000-01
今年本人給通化師范學院美術學院一三級五班上素描石膏像的課程,這個課程有利于學生打好基礎,對將來的專業(yè)創(chuàng)作和學習有一定的幫助,在上好這門課之前我翻閱了很多書籍,看看中國的各大美術學院是怎樣進行基礎教學的,其中也包括“俄羅斯列賓美術學院”的最新教學體系,想讓學生學好這門課程,就必須研究學生的現(xiàn)狀,然后根究實際情況開展教學實踐。
大二是個關鍵的時期,到了大三就完全投入專業(yè)教學了,所以我們的課有輔助教學實踐的真實意義。那么怎么上好這門課哪?下面列舉幾點來談談個人的想法和觀念。
一、必須打好牢固的造型基礎,這樣才能更好的進一步去學習
一三五班是油畫專業(yè)班級,西方繪畫最開始講究的就是寫實,就是西方現(xiàn)代派有所變化,也是在鉆研真實造型的基礎上進行變化的,立體派的創(chuàng)使人畢加索早年就有很好的基本功,他14歲的時候畫的石膏腳,體積、空間、色調(diào)都十分精確,這樣可以看出就是將來畫風有變化,也要在實際的基礎上來變,這樣有傳承;有根基;有發(fā)展,如果要是搞具象繪畫,素描基礎的學習就更重要了,那么怎么能讓學生提高專業(yè)技能的訓練呢?這是我們當美術教師該想和該作的事情,不能等學生畢業(yè)了去找工作,人家面試讓畫個石膏像形還畫不準,那就變象的說明了我們教的學生在實踐中基礎不行,不能勝任起碼的教學工作。立志于從事美術創(chuàng)作的人,應該深入研究基礎,他是一門很有意思的學問,它具有哲學家的考察力;作家的社會洞察力;詩人的激情和精湛的繪畫技藝,因此我們的學生必須付出勤奮的勞動。其中有一項是在年輕應該下苦力的,那就是打下扎實的素描基礎,年紀大了在去學習,往往會事半功倍的。
石膏像素描的訓練在繪畫基礎教學中是一個重要的環(huán)節(jié),這是被國內(nèi)外在藝術上有所成就的畫家所共識的。現(xiàn)代的西方藝術家還在不斷的訓練造型,那些雕塑大師的作品,形體準確;構(gòu)造完美;比例得當,是很好的素描練習范本,我們必須從大師的作品中尋找藝術的靈感,這個尋找的過程必須要求我們的學生以百倍的努力去面對現(xiàn)實,練就一身超強的素描基本功。
二、臨摹好的范本是走向成功的一條藝術的捷徑
臨摹其實是為學前準備很重要的一個環(huán)節(jié),學生上來的時候大部分基礎課都不太好,和大美院的學生比不了,甚至有的連素描靜物都沒畫好,就直接進入了石膏像學習了。還有的根本就不愛好美術,是在沒辦法的情況下,覺得自己在高中的時候?qū)W習不太好,美術文化課分又低,這樣才報的藝術類,這種情況其實是很可悲的,北大特聘教授葉舟說過:“心是糾纏你一生的痛心,是成就你一切的根”,我們的學生想沒想過,難道我們讓這種不負責任的“心力”糾纏一生嗎?或者是持續(xù)四年的時間也不短哪?所以說“既來之則安之”好好學習基礎課程,讓自己充實起來,畫的不好沒關系,關鍵就看你有沒有戰(zhàn)勝懶惰的心境,這個戰(zhàn)勝首先要從臨摹開始,要臨一些好的畫冊,范本一定要好,如:中央美術學院的留校的作品;列賓美院的學生優(yōu)秀作品;大師的素描習作;有選擇的去臨摹;有選擇的去學習,這是避免走彎路最好辦法,因為你自己的畫可能不知道明暗該怎么處理,不知道構(gòu)圖是否得當,也不知道造型的準確與否;更不知道空間的表現(xiàn)程度,那么我們臨的這些作品是經(jīng)過名師指點過的,是滲透畫家心聲的,而且被專家所認可的,所以我們應該好好的去臨習,在臨的過程中掌握技法,在掌握技法的基礎上應用到實踐,這樣別人的東西就被你吸收了,久而久之學習成績自然會上來,不是有句話說的很好嘛:“不怕起點低,就怕志不移。”是啊如果有志氣;有恒心沒有什么作不到的事?到那個時候就連“上帝”都會給你讓路,有夢不算成功,無夢恒等于失敗,讓我們的這個夢從藝術的捷徑臨摹開始吧!
三、掌握理論上的知識,要知道“理論引導實踐”
學生基礎薄弱,是一個現(xiàn)實的問題,一個班只有個別學生畫的還可以,大多數(shù)都不行。有的考前只學了兩三個月就入學了,這樣的情況比比皆是。那么怎樣提高他們的水平哪?光憑臨摹是不夠的,還要多看一些理論上的書籍,比如構(gòu)圖學、解剖學、透視學、美學、藝術概論、西方美術史論等等的理論書籍,列賓美院有專門的軍醫(yī)給上解剖學,這在他們學校是一門讓學生很頭疼的課程,因為它很難過,難過的另一層意思就是他的學術性和理論性太強,都說“嚴師出高徒”,只有嚴格的要求學生,才能觸發(fā)學生的主觀能動性,發(fā)揮他們的創(chuàng)造力。這樣才有好的作品出現(xiàn),透視學也是一樣,西方大師們都掌握很好的透視學理論知識,例如:拉菲爾的“雅典學院”背景深遠,透視精確,不虧是大師的作品,如臨其境,如聞其聲。另外還有達芬奇的“最后的晚餐”作者所畫的透視直接和真實的情景交接在一起,給人以不真實的真實感受,這些畫作都有很好的理論做為基礎。理論引導實踐才能讓自己走的更高更遠,別的知識也一樣,只有認真的去學習,才能把它應用到實踐當中,才能在今后的藝術道路上給自己贏得一片廣闊蔚藍的天空。
四、多開研討會;多聽講座;多看畫冊;多看畫展
研討會一定要多開,老師把學生的作品都擺在一起,讓他們看看自己和同學之間的差距,取長補短。大家可以各抒己見,說說自己的長處和不足,這樣既有利于學習,又可以促進學生對藝術的興趣感,一定要活學活用。除此,有條件的情況下應該清一些“名師”到學校來講學,看看他們是怎么學習的,學習他們的精神和理念,這樣有利于學生眼界的開拓和藝術的感知能力的培養(yǎng)。
最后希望我們通化師范學院美術學院的學生多看一些名家素描的畫冊,多到大城市去看一些展覽,這樣能更好的培養(yǎng)我們對藝術的理解力和欣賞力。
參考文獻:
[1]王杰.石膏像素描[M].河南:河南美術出版社,1987.
[2]李平.俄羅斯列賓美術學院素描技法[M].江西:江西美術出版社,2007.
[作者簡介]孫曉光(1976-),男,吉林通化人,美術學院講師,碩士,研究方向:美術教學。