中等職業美術教育中的教與學

近年來，中國高中階段教育有了很大發展。但是，中等職業藝術教育相對緩慢，不少教師在課堂上自始至終還是擔當“主演”的角色，學生只是“聽眾”而已，只是偶爾為了“活躍課堂氣氛”要一些學生“參演”，也只是找一些優秀學生發言，當“配角”而已。事實證明這種教學關系收到的成效微乎其微。這些現象不僅是教育環境方面的問題，最主要的是教育教學理念上的問題。因此，職業教育要從學科特點和教育的規律出發，加強中職教育的人文意識。要快速提高藝術教育水平務必要建立一支高素質的教師隊伍，改變教師及領導者的教育觀念，具體應從以下幾點出發：

一 改變教學理念，提高教育教學水平

在教育教學中，過程和結果雖然都很重要，但我們認為學習的過程應該比結果更重要。教師再也不能滿足于一味地填灌，要嘗試從思想上轉變，一堂成功的課所要求的不再是“量”的多少，而是“質”的優劣。在現實的教育教學中，學習的結果可以有偏差，出現偏差和失敗從某種角度來論是一種學習的升華。有偏差可以重新認識，總結經驗教訓進一步提高。學生的學習之所以有重視結果的現象，主要是教育管理者的所謂教學指標，超出者獎之，達不到者罰之。“分數至上”的功利思想在起作用。再有就是學生學習的目的與方法出現問題，為了升學，學生積極模仿所謂有名的作品，完全淹沒了自己。這就需要教育者加以引導，掌握學生的心理狀態和學習狀態，教師要有針對性地對學生心理及知識的學習方面進行疏導，使教師的教和學生的學的過程得以順暢而又有效地進行。在實際教學中有部分教師疏忽了對學生學習心理的溝通與疏導。這也是需要重視的一個教與學的重要環節。

二 予以教學方法，發揮學生的個性

在當前教學中，出現了一種應試教學。如美術教學中，不組織寫生練習只是一味地臨摹。選一個范本，從臨摹到默畫，反復地默畫，直到和范本一樣為止，沒有把藝術教育真正落實到自我發揮的狀態。這樣培養出來的學生能有創造力嗎？德國教育家第斯德惠認為：“教學藝術不在于傳授本領，而在于激勵、喚醒和鼓舞。”教師要引導學生學會“質疑”的學習態度！“有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。”對同一審美對象，不同的學生、不同的心境、不同的經歷、學識和情感個性，就會有不同的審美意味和不同的理解。教師要做的是培養學生的獨創性思維，通過輕松的講解、融洽的交流、充分的引導激勵他們自主學習，留給他們大膽猜測的空間，使他們放下包袱，解除顧慮。

三 合理運用教學方法，激發學生探究

教師首先要對自己所教的每個學生的家庭以及性格、興趣、意志等個性特點有所了解，然后根據其個性特點，予以合理的教學方法，針對藝術教育學科，注重引導學生做自己力所能及的事情，制定出詳細目標和學習方法。使學生學習變被動為主動，將藝術具體化，利于學生掌握和學習。為便于學生在學習過程中思考，同時避免學生產生厭學情緒，教師在教學過程中應注重啟發和細心指導，抓住要點，深入淺出，讓學生學會自己用所學知識理解、判斷和推理分析，將所學知識融會貫通。要努力嘗試根據不同課程的內容更換教法，保持學生課堂的新鮮感，在學生自主學習和自主探索時力求做一名好向導，使他們既不偏離軌道又能充分發揮潛能。

四 樹立教育理念，激發學生參與

在目前的教學當中，一般都是教師帶領學生走路，教師走到哪里學生跟到哪里，學生只能安心聽講，學生的思維被壓制，沒有想象的空間，抑制了學生的創作意識，個性得不到張揚。所以教師要轉變教學理念和教學觀念，對學生的操作予以合理的講授與引導，學生和教師之間建立一種相互交流和學習的關系。在課堂上，教師首先應營造有利于師生交流的寬松環境，可用“讓我們一起來”“請”“你能行”“你的想象比老師還豐富”等語言，拉近師生之間的距離，創設寬松和諧的教學氛圍，循循善誘地激發他們表達的欲望。對他們的回答給予充分的肯定，讓每一個答題的學生都能充分感受到成功所帶來的喜悅和自豪，使學生樹立起學習的自信。

事實上，教與學之間是教師價值引導和學生自主建構的辯證統一。在教學過程中，教師由以往知識的傳授者成為學習環境的設計者，成為學生自主學習活動的引導者、組織者和指導者，從“臺前”退到了“幕后”，從“演員”變為了“導演”。學生則在教師創設的良好學習環境、設置的適當問題情境中，通過自主活動去組合、批判和澄清新舊知識的差異，進而建構起自己新的認知結構。所以說：當教師走下主體的舞臺，學生的學習便走出了被動的局面，兩者是相輔相成、一同運作的整體！另外，在實際教學過程中，教師還應面向全體學生，要有整體育人的觀念，要對每個學生負責，把素質教育落實到教學實踐中去，讓每個學生在各方面都能夠得到提高。這就需要教育者、管理者的教育思想和觀念轉變，使藝術教育真正讓學生受益。

〔責任編輯：林勁〕