






癸巳冬月某日,余赴陳府碧松齋小坐,有緣先睹畫家陳大威先生山水畫近作,艷羨不已。
陳大威幼年即為山水巨匠黃賓虹的再傳弟子。他熱戀中國山水畫的水墨清韻,追求中國山水畫詩的意境,曾在故鄉小學舉辦個展,引起文化藝術界的矚目和贊許。
他在少年時代遠離故土,去塞外大興安嶺林區工作。林區生活的悠悠歲月,飽和著力和美的生命歷程,之于他的美術創作,誠可謂得天獨厚。他外師造化,內攻藝術理論,捕捉和感受生活與大自然的象外之象,韻外之旨。一幀幀富于文學趣味的、筆墨趣味的、書法趣味的美術作品脫穎而出,成為內蒙古林區潛心研究、精心創作的專業畫家。1985年他調回故鄉涿州工作。由于某種機緣,又搞起了版畫創作,創作出一大批極富人情之味和人性之美的版畫作品,成為當代中國版畫界的一員驍將。
待知天命,他又回到了國畫藝術的王國,鐘情于林區的山水風物。他雖疏離所眷戀的第二故鄉有些年頭,但卻矢志不忘哺育自己多年的森林母親。那迷人的遠山與近水,白樺與紅松,人參與猴頭……這些自然界的異類朋友,在他的內心世界依然占據著顯赫的位置。而這,常常觸發他的情思,激發他的靈感,牽動他的神經。
二十余年的塞外林區生活,這對他來說,是“彌足珍貴的富礦”,是用之不竭的創作源泉。他以自己的生命體驗和審美感受,將莽莽林區春夏秋冬景色,作為山水畫的創作題材。他集百水之靈氣,千山之秀色,以自己的神思和靈視,氣韻和風骨,為新時代創作出意境蒼茫,給人以韻律感的山水畫卷。這些作品,或充滿生機、富于活力的早春獨境,或空氣清新、天籟伴酒的森林人家,或獵獵西風、殘葉戀林的秋山秋水,或銀裝素裹、分外妖嬈的林海雪原。美哉壯哉!
陳大威在主攻塞外山水之余,兼攻江南山水。他曾多次下江南體驗生活,尋覓水鄉詩味畫味的夢痕,積下一筆可觀的創作素材,創作充實自己的畫冊。碧松齋客廳懸掛的《峽江勝境圖》,是他“江南山水”的代表作之一。寬闊的畫面上,山光賦翠,草木樓亭,小橋流水,舟楫漁家;韻致清婉,詩意斐然。《霜葉紅于二月花》是其近作。那經霜盡染的滿山楓葉,艷麗超乎二月的紅花。這幀意境燦然的江南山水,愈讀愈有意味。
陳大威的山水畫,有青綠山水,有淺絳山水,然而更多的則是水墨山水。他繼承了中國古典山水畫的藝術傳統,又有大膽的創新和突破。他集國畫、版畫、油畫、水彩畫于一體,并以新的思維、新的情采和個性鮮明的繪畫語言,演繹塞北江南山川風物的傳神佳貌。他筆下的水墨山水,亦即畫家自稱的冰雪山水,則更不著一彩,盡得風流。那或豪放或婉麗或雄渾或淡遠的冰雪山水,那“以不似之似似之”的水墨山水畫卷,具有獨特的藝術韻味和審美價值。他的作品不僅使觀者審美過程中得到啟迪,也使觀者體悟到畫家的心靈宇宙、人格力量和美學風貌。
(責編:劉賢)