回歸本真，構建美麗課堂

摘 要：回歸音樂本位，關注學生主體，是音樂課堂教學最終的目標。為此，教師應當把音樂課回歸本真，關注音樂主體，讓學生多參與音樂體驗和實踐，用好的音樂美去陶冶學生，提高學生的音樂素養。

關鍵詞：回歸本真；音樂；學生

教學實踐提示，音樂課應該重新回歸本真，關注音樂本體，注重學生的音樂體驗與實踐，讓學生真正會唱歌、唱好歌，以音樂的美去陶冶學生，以音樂中的情去感染學生，使他們形成良好的音樂審美觀念，具有一定的音樂鑒賞能力，同時培養他們高尚的道德情操。

這學期我校開展了“‘精講多學在小學課堂中的實踐研究”，這個課題的研究對我來說非常有意義，它解決了現今音樂課堂迫切需要面對的問題——回歸本真。這些年來的教育研究，我做了以下實踐。

一、穿針引線，以喚醒美而巧問

要想讓學生喜歡上音樂課，在音樂課堂上，我們要讓音樂去說明一切，讓音樂達到心怡情悅的目的，不要讓教師的語言代替了學生的思維，破壞了音樂的美感。

有效的提問就像“引線”和“催化劑”一樣，不僅能吸引學生的注意力，加深學生對音樂作品的理解，還能緊湊課堂結構，活躍課堂氣氛。有的教師提出的問題只是簡單的一問一答式，并未真正觸動學生的思維；有的問題問得空洞，學生聽不懂，一臉茫然，學生越聽不懂，教師為了解釋，話就越來越多，看起來好似教師在唱獨角戲。所以，教師要對教材理解深透，精心設計問題，使問題層次分明，有啟發性。如，初次欣賞一首樂曲之后可以從學生的興趣愛好、認知和參與出發。問學生：“你最喜歡哪一句？”或“你覺得哪一句最有特色？”從中找出學生關注的問題作為課的切入點。聽賞一段音樂后可以問：“這段音樂告訴了我們什么？”充分調動學生欣賞音樂的積極性，培養學生的再造想象與發散性思維。也使得學生在教師的引導下，會提問，會發現有價值的問題。

二、身隨律動，為體驗美而起航

動是兒童表達自己對音樂感受和理解最直接、最喜愛的方式。奧爾夫說過：“原始的音樂不是單獨的音樂，它是和動作、舞蹈、語言緊密結合在一起的。”律動可以幫助學生借助身體的動作來理解音樂的內容、風格和情緒，在不知不覺中，把學生帶進音樂的殿堂，讓學生體驗音樂的美。

上課伊始，我通常二話不說，音樂一播，就讓學生起立和我一起隨音樂動起來，讓他們用自身的肢體運動感受音樂的變化。如，教學《金孔雀輕輕跳》一課時，我把歌曲的基本節奏融進傣族舞蹈的基本動作中，一開始便以歌曲的旋律為背景音樂帶著學生進行律動體驗，從而集中學生的注意力，使學生在律動中感受到傣族音樂的韻律，為歌曲學習做好鋪墊。同時，身隨律動激發了學生學習的主動性，擺脫了“喜歡音樂但不喜歡上音樂課”這樣讓音樂教師倍感尷尬的局面，促使學生在愉悅的氛圍中自然地進入了尋美之旅。

三、增強實踐，為感受美而徜徉

音樂是實踐性很強的學科，只有充分調動學生全身各種感官積極參加與體驗，才能有效地讓學生跟隨教師的引導逐步深入地學習。愈是年齡小的孩子，愈需要通過直觀、直感和身體力行去學習。因為唱唱、跳跳、玩玩、笑笑是他們身心發展的需要，也是他們認識世界的主要形式。奧爾夫強調，讓孩子通過自己做出來的音樂去學習音樂，是最好的方式和途徑。因此，應當讓學生積極參與實踐活動，讓學生在主動積極的實踐活動中，加深對音樂的理解和體驗，避免由教師拽著學生走的現象，培養和提高學生感受美、表現美、鑒賞美、創造美的能力，使學生真正成為審美活動的主人。

四、自主探究，為表現美而綻放

《義務教育音樂課程標準》指出，在音樂教學中，教師只是一個誘導者、組織者和帶頭人。音樂課的全部教學活動應以學生為主體，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置，所以我們在教學中不要給學生套模子，限制學生的思路，要充分調動學生的想象力和創新能力，允許學生有不同的理解和見解。

如，在學習《海》這首歌曲時，學生提出海：不一定都是溫和的，有時很調皮，有時卻很兇猛。于是我問：“如何演唱才能表現不同性格的海呢？”交流后，讓學生嘗試用不同的速度和力度演唱《海》，體會音樂元素變化后帶來的不同感覺。最后讓他們選擇自己喜歡的方式表現這首歌曲。通過這樣的學習方式，激發了學生的學習熱情，豐富了學生的情感體驗，為每個學生提供了發揮特長的機會。

要想上好、上活音樂課，教師就要著力使音樂課永遠充滿著不可抗拒的藝術魅力，讓學生喜愛音樂課，想上音樂課，在音樂的懷抱中體會音樂的美，在音樂課中獲得別的學科所沒有的快樂感受和心靈撞擊，全面提升音樂素養。

總之，回歸音樂本位，關注學生主體，這應是我們音樂課堂教學最終的目標。

參考文獻：

[1]徐靈瑛.準確定位，回歸本真，讓音樂課堂歌聲嘹亮[J].考試周刊，2011（72）.

[2]曹理.普通學校音樂教育學[M].上海：上海教育出版社，1993.

作者簡介：林藝珊，女，1975年4月出生，本科，就職于福建省廈門實驗小學，一級小高，研究方向：小學音樂教育。

？誗編輯 韓 曉