高校轉型背景下聲樂教學方法初探

張桂仙　車紹留

摘 要：隨著高校教學改革不斷深入，新建地州院校面臨轉型發展，各專業授課總時數的大幅壓縮，傳統的1節課授課時間60分鐘隨著改革的深入壓縮至40分鐘，針對這些實際，筆者旨在與同行們共同探討地方州市院校音樂專業聲樂課教學模式的進一步研究，使音樂專業核心專業課程聲樂課的教學更加符合高校教學改革“轉型發展”，更好地滿足高校培養應用型的高校音樂技術人才。

關鍵詞：高校聲樂教學改革；方法；初探

高校音樂學音樂教育傳統的聲樂教學方法基本上是沿襲“師傅帶徒弟”1對1上課的教學模式，這一教學模式隨著高校教學改革，特別處于高校轉型發展背景下在面臨專業授課總學時數的大幅壓縮和1節課由之前的60分鐘逐漸壓縮為55分鐘、50分鐘、45分鐘和剛剛實行的40分鐘，針對這些情況筆者就高校音樂學·教音教育專業聲樂課的教學模式及方法，結合我們每年省級音樂教育特色專業、聲樂精品課程及聲樂人才培養模式創建實驗區建設，聲樂課教學模式的不斷更新和教學方法不斷改進及教育觀念逐漸發展的實際，淺談高校轉型發展背景下聲樂課改革的一些思考及做法。旨在與共同探討，盡快使高校聲樂課教學更加符合高校轉型發展的要求，以滿足培養應用型的高級音樂技術人才。

1 課程簡述

聲樂課是高校音樂學、音樂教育專業的核心專業課，通過對課程的學習，使學生掌握聲樂的基本知識和基本理論，認識和了解聲樂發展史及現狀、熟悉國內外聲樂作品、掌握發聲基礎和訓練方法及發聲原理、掌握科學發聲，以練聲曲和聲樂作品為載體，通過科學訓練和科學演唱，使學生與生俱來的“生物機能”逐漸演變成為適合科學演唱的歌唱機能，從而滿足科學演唱。

2 傳統的聲樂教學模式及方法

長期以來聲樂課在80年代以前基本采用1比1排課、1對1上課、1比2排課、1對1上課，即1個學生每周上一個小時和2個學生上1個小時，前者專業院校普遍采用，后者綜合院校音樂學、音樂教育專業普遍采用。至于有些院校采用的1比4到10排課、1對4到10上課，甚至學生數更大，筆者不加議論。

3 聲樂教學規律初探

聲樂訓練“周期長，易反復”筆者總結多年聲樂教學實踐及研究，很早認同“聲樂教學”應遵循“分階段，有主次”進行。對于聲樂學習者來說無論是把握聲樂訓練方法還是使其機能達到適合科學演唱機能都是要經過漫長的訓練和演唱實踐的鍛煉過程，對聲樂發聲技術的把握和運用。一項技能或者是一個聲樂觀念，往往是要在長期的訓練和演唱實踐中經過反反復復的過程，在聲樂指導者不斷的啟發引導之下，才可能逐漸去把握和逐漸清晰。我認為，無論是發聲技術和聲樂觀念的把握和清晰，實際上都是要靠聲樂學習者在聲樂訓練和聲樂演唱的實踐中，在指導者不斷的啟發、引導下去真正感覺到、領悟到，并且聲樂學習者的“感覺”領悟會隨著聲樂學習者訓練和演唱時的心理狀態、精神狀態、身體狀態、精力投入度和自身的聲樂修養、歌唱能力、機能適合科學演唱的程度等因素的影響，每次的訓練和演唱其感覺是不同的。在聲樂學習中要把握某項發聲技術和真正建立、鞏固起一個聲樂概念絕不是一朝一夕能實行的。這里，業界常常也把聲樂藝術稱之為“感覺藝術”，筆者是認同這一觀念的。以上所述就是以說明聲樂訓練“周期長，易反復”了。再者，聲樂學習者與生俱來的機能，無論歌唱天賦優劣與否，要使其自身的機能演變為適合科學演唱，業界也稱為“浪聲歌唱”的歌唱機能，就更是需要經過長期、漫長的訓練和演唱實踐的過程，就是對于演變為基本適合科學演唱機能，都是需要聲樂學習者長期在正確聲樂觀念得以武裝起頭腦，幾乎是每次訓練和演唱實踐中自己都要能進入“我要歌唱”的主動狀態，而不是“要我歌唱”的被動狀態。幾乎是每次的訓練和演唱都是對前一次的訓練和演唱都不斷“否定”，即使做到這樣，我認為生理機能的演變都是要經過一個相當漫長的過程。而且，通過聲樂教學實踐和研究，我認為，即是聲樂訓練者每次聲樂的訓練和演唱的實踐能夠收到對上一次聲樂訓練和演唱的不斷否定的效果。聲樂訓練還應該長期進入到“曲不離口，拳不離手”的狀態。機能的演變都無法收到短期效應，都是要經過相當漫長的過程。因此，我認為，機能的演變在聲樂演唱者一生的歌唱實踐中都是不會停止的，對機能的演變來說歌唱者在一生的科學演唱中，機能都在向著更加適合歌唱演變著，因此，我認為，對于歌者來說機能在整個歌唱生涯中始終處于動態的發展變化之中，只要歌者始終堅持科學發聲、科學練聲、科學練聲和科學演唱，歌者的機能始終都在向著更加適合科學演唱方向發展，歌者的嗓音適應能力同樣會不斷得以提高。當然，在這里對于聲樂初學者，主要以高校音樂專業學生為研究對象，還存在著本身機能成熟、穩定的問題。

聲樂教學研究中發現，對于聲樂學習者來說，沒有扎實的做事態度、沒有認真做事的精神、沒有明確的學習目標、沒有科學的聲音觀念、沒能在訓練和演唱實踐中真正進入到“我要歌唱”的狀態中，聲樂學習的效果是可想而知了，對專業學習而言，觀摩、研究中我發現，無論是練聲還是歌唱中，聲樂學習者沒能具有綜上所述的態度和專業素養。訓練和演唱中常常不能進入到“我要歌唱”的狀態中，就是對于做到科學發聲技術訓練方面要求。例如，發聲前或者說找到氣口前瞬間就要求歌者進入到“上哼、下嘆、中間自然”，使整個人置于氣息支撐當中，同時要做到“喉嚨開，嘴巴松”，嘆到哪里哪里起么，所有的音都要從哪里起，以此作為科學發聲的基礎。由此開始在聲樂訓練和演唱實踐中才能逐漸去接觸到更多方面的技術問題。因此，在這里我認為“做事先做人，練聲先練心”。聲樂訓練就技術方面而言一定不能“見字打字，就事論事”，我認為聲樂訓練一定要“分階段，有主次”，用科學的聲樂理念總攬聲樂訓練的每一環節和每一過程，一定要遵循“循序漸進”的客觀規律，聲樂訓練要收到好的效果，往往都是水到渠成，反之常常是事與愿違。因此，業界普遍認為聲樂訓練“周期長，易反復”。

4 高校轉型發展音樂專業培養高級應用型人才應推崇的聲樂教學模式討論

高校音樂專業的核心專業課程，聲樂課由原來每生每周一節課，即1比排課，1對1上課傳統的“師傅帶徒弟”的教學模式，近些年來在高校教學改革不斷深入，各個專業的專業必修課大幅削減，特別是處于轉型發展的高校，音樂專業在培養高校應用型人才的今天，要確保人才培養質量，聲樂教學傳統的“師傅帶徒弟”的教學模式，越來越顯現出其教學模式單一，特別是不能為學生相互借鑒、相互學習提供交流平臺，教學中也不能充分發揮榜樣的力量。在聲樂的學習與訓練中，我認為“榜樣的力量”是無窮的。因此，在省級音樂教育特色專業和聲樂精品課以及省級音樂教育模式創新試驗區建設中，我推崇將不同年級的同學排在一起上課，采取個別課與小組課結合的聲樂教學模式。這樣，個別課針對學生的個體差異確保每個學生的個性發展，小組課將學生訓練中的共性知識點和相同的訓練方法，聲樂理論知識的共性等帶有共性和普遍性的訓練方法和知識點采用小組課的教學模式。這樣，不但給聲樂學習營造了相互借鑒和學習平臺也充分發揮了在聲樂訓練和作品演唱中做得比較好的同學，自然成為這一個學習小組的榜樣。讓學生在聲樂學習和訓練中幾乎在每一個教學環節中能看到榜樣的曙光，為這個教學小組的每名學生提供相互借鑒、相互學習的平臺。例如，將4名學生排在2節課上，按現在我院音樂專業人才培養方案，每一名同學上課是20分鐘，4名學生就是80分鐘，當然，聲樂指導者必須精細策劃80分鐘的每一個教學環節，這一模式除以上2個突出的方面外還大大增長了每一位學生訓練和練唱的課時數，并且，聲樂訓練和練唱中時時處于“三人行必有我師”的學習環境，就遠比傳統的“師傅帶徒弟”單一的1名教師對1個學生的教學環境，在各個方面都大大顯現出這一教學模式的優越性，筆者經過多年的聲樂教學實踐和研究，每次利用公開課示范課介紹這一教學模式，近10多年來我指導的聲樂學生多次參加云南“青歌賽”“金鐘獎”“孔雀獎”，大學藝術展表演活動，2008年香港國際藝術家聲樂比賽獲金、銀、銅獎，10多年來我指導的學生幾乎包攬了我院專業學生參加的“校園歌手大獎賽”冠軍。因此，我主張在處于轉型發展的高校音樂專業的聲樂課，提倡“個別課與小組課穿插教學的新模式”。

參考文獻：

[1] 金鐵霖.金鐵霖聲樂教學曲選[M].北京：人民音樂出版社，2006.

[2] 李艷芳.嗓音訓練與歌唱技巧[M].北京：中國文聯出版社，2006.

[3] 周小燕.聲樂基礎[M].北京：高等教育出版社，1990.

[4] 張淑芳.歌唱藝術與訓練[M].重慶：重慶大學出版社，2001.

作者簡介：張桂仙（1968—），女，云南保山人，本科，教授，研究方向：民族聲樂。

車紹留（1963—），男，本科，現為保山學院藝術學院教授，研究方向：民族聲樂。