論風格派藝術主張與新技術的矛盾性

王彥軍

（平頂山學院，河南　平頂山　467000）

論風格派藝術主張與新技術的矛盾性

王彥軍

（平頂山學院，河南平頂山467000）

摘要：20世紀初期，各國都在興盛現代主義建筑風格，而其中成績最為突出的則是風格派。這一流派很好的發展了抽象和動感的結合理論，它通過自己獨特的方式，成就了現代主義最純粹，最透明的建筑表現主義，但與之相悖的是新技術的發展和建筑結構的日新月異所帶來的大眾化建筑形式。通過對風格派的發展研究以及與新技術的矛盾研究，提出建筑風格發展的一種思考。

關鍵詞：風格派；現代主義；新技術

20世紀初期，現代主義大面積盛行，其代表則為兩個流派：立體派和未來派，立體派表現主題是幾何學，它強調的是抽象性，而未來派的表現主題是運動，它注重的是形態的動感。他們都曾經嘗試著把幾何學與運動結合起來，通過不同的藝術形式，使抽象形態富有動感，但是抽象和動感本身則具備著矛盾性，運動產生便很難保持抽象形態。所以它們的努力最后都以失敗告終，并最終發展成為表現主義，但是隨之而來的風格派則很好的完成了這個統一。

1　風格派的發展背景

立體派和未來派都傾向于表現主義，但是，風格派卻突破了這種為表現而表現的空洞，它喜歡利用縫隙去表現空間，通過不同的排列形式，使表現主義形成錯落，繼而很好的完成各種動態。它不去控制客觀物體，而是通過縫隙去觀察物體，通過這種方式，巧妙的將幾何學和動態結合了起來。其實，藝術形式的發展很多時候并非刻意，風格派最初也并沒幾何學和動態的表述，他們只是強調工業時代下時間和地點的統一。空間為靜態，時間為動態，動態和靜態的結合完成作品整體內涵的構建。

那么為什么要強調空間和時間的統一呢，或者說為什么強調幾何學和動態的統一、這個問題是當時設計發展的趨勢，也是從絕對空間向相對空間進行轉變的時代要求。單純的絕對空間已經“過時”，審美的發展要求建筑或者其他藝術形式，通過空間和時間的結合，表現多維的藝術主題，這是對設計發展的一個挑戰，也是一個機遇。

2　時間和空間統一理論的哲學基礎

從18世紀到19世紀，歐洲出現了人、文化和空間觀念的融合，繼而發展成為空間相對主義，他們和之前一直認為藝術形式上只存在一個單一的絕對空間的理論相悖而行。作為新興的藝術理論，它們受到了傳統觀念的抵觸，當時提出絕對空間論的笛卡爾就受到洛克、休謨等傳統經驗主義大師的批評。但是，也有一些批判哲學，開始理解并慢慢接受這種想法，康德則是其中的重要代表。他在肯定個人的感知、認識等各不相同的同時，嘗試理解空間相對論，并以此為基礎，提出了認知形式的普遍性和絕對性，這大大促進了空間絕對論的發展。

而同時，在建筑領域里也出現了這種思想的轉變，空間概念的出現便是很好的體現。19世紀之前，人們對于建筑的爭論主要集中在：建筑只是一種客觀的物質，與人這個單體沒有關系，而且在這之前，沒有人提出把人和建筑結合起來的理論。但是德國在19世紀到來之際，卻強調了每個不同的個體，要以不同的空間形式出現，同時創造了空間的概念。德國建筑師高弗雷.森帕認為，建筑是人活動的場所，提起了人的主觀性，但是同時也提出身體僅僅局限于活動，空間只不過是一個沒有被固化物質所占據的部分，它只是一種物質的存在。后來則有人提出，在建筑這個活動場所中，人是有意識的存在主體。德國美術史家羅伯特.費舍爾曾說過：空間環境和人的思維之間有情感流動。空間不僅僅是墻壁、柱子等有形物質，還是這些物質之上的意識中的空間，在這種超物質形式的空間中，所有的物質要素都可成為置換的要素，做決定的是人。在當時哲學與其他理論的發展基礎下，建筑上要把時間和空間統一的理論發展很快。

這種理論對當時的建筑技術革新起到了很大的作用，在歐洲傳統的建筑手法中，固體之外的空白處是以房間的形式被隔離的，而這些房間之間缺乏聯系。到了19世紀后期，工業化時代的產物：鋼筋結構建筑產生了。在這種結構中，物質與空余部分相互連接，墻壁、柱子等物質要素可隨意置換，失去了原有的重量感。為了保證其中一些元素能夠隨意更換，就要求將這些元素抽象化、幾何化。空間概念與結構形式互為影響，結構形式的發展是空間概念發展的前提，空間概念的發展又大大提高結構形式。

3　時間和空間統一理論的發展

立體派和未來派是空間和運動結合的失敗嘗試者，但是風格派卻完成了這種統一。究其原因，首先是因為其發源地荷蘭的中立地位。19世紀初期爆發的第一次世界大戰，全歐洲都在一片混亂，而只有荷蘭保持著中立，荷蘭之外的其他國家，風格前衛派不得不隨著外在的形勢而改變自己，而荷蘭卻沒有這種形勢要求。這一時期，蒙特里安從巴黎回到荷蘭，賴特設計的流水別墅被介紹到歐洲，他們對風格派實現空間和時間統一做出了很大貢獻。雖然風格派實現了現代主義的這些目標，但是它的影響力卻并不大，風格派代表性人物里特維德當時的名氣遠不及柯布西耶或者密斯.凡德羅。

另一方面，風格派對分割毫無興趣，他們沒有用分割的方式，使自己的作品實現商業化，這一點又與柯布西耶和密斯不同。柯布西耶和密斯利用當時的新技術，大力發展了自己作品的受眾面，柯布西耶為了介紹建筑構造技術的革新，其表現形式徹底的向橫向雙聯窗式傾斜；而密斯為了強調鋼筋結構的長度，把鍍鉻的十字形斷面柱子經常應用到作品的核心位置。他們最先考慮的就是如何表現先進技術，與空間的流動性和要素的抽象性相比，他們更關注的是介紹新技術。

而風格派卻始終關注傳統技術和材料，這時期里特維德設計的施羅德別墅，比柯布西耶和密斯的作品更富動感，更加現代化。但是，支持別墅要素群的結構體系卻還是以前的組積造結構。里特維德設計的家具在形態結構上體現了嶄新的一面，但是材料卻一直落后于新技術，當時盛行的鋼管彎曲架構技術，使得鋼管家具很快得到普及，這也是風格派影響不夠深遠的一個原因。

現在的社會是和平占主導的時代，無數信息以驚人的速度穿梭于網絡，所以我們已沒必要刻意的使建筑商品化，什么樣的宣傳方式都能切合部分受眾的心理。但實際上我們在貌似密網式的網絡中，個體之間被牢牢的壁壘所隔閡，這時候反觀風格派的主張，我們依然是需要與建筑之間形成情感交流的需求群體。

參考文獻：

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［2]金煒，西方現代建筑的審美準則［J]，常州工業技術學院學報，1998（04）

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