“蒙太奇”是電影成為獨(dú)立藝術(shù)的關(guān)鍵因素

◎馮 賓張政良

“蒙太奇”是電影成為獨(dú)立藝術(shù)的關(guān)鍵因素

◎馮 賓1張政良2

電影作為一門獨(dú)立的藝術(shù)出現(xiàn)并不單純的是現(xiàn)代文化發(fā)展的需要，更是因為電影有了自己的語言，自己的節(jié)奏，自己的組接方法，通過前人和今人的努力對其語言進(jìn)行豐富，對其藝術(shù)形式進(jìn)行加工而得來的。

蒙太奇 剪輯點(diǎn) 藝術(shù)

“蒙太奇”藝術(shù)表現(xiàn)手法源于法國的建筑用語，盧米埃爾兄弟在19世紀(jì)末拍出歷史上最早的影片時，他們沒有過多地考慮蒙太奇問題。 因為他們總是把攝影機(jī)擺在一個固定的位置上，把人的動作從頭到尾一氣拍完。后來，發(fā)現(xiàn)膠片可以剪開，再用藥劑黏合。于是有人嘗試把攝影機(jī)放在不同位置，從不同距離、角度拍攝。結(jié)果發(fā)現(xiàn)各種鏡頭用不同的連接方法能產(chǎn)生驚人效果，這就是蒙太奇技巧的開始，也是電影正式擺脫舞臺劇的敘述與表現(xiàn)手段的束縛，有了自己獨(dú)立的手段的開始。“蒙太奇”這一術(shù)語雖出自近代西方影視界，但在我國歷代文學(xué)描寫中，這種藝術(shù)表現(xiàn)手法早己發(fā)揮妙用，其表現(xiàn)形式可分為單線蒙太奇、并列蒙太奇、平行蒙太奇、隱喻蒙太奇、事件蒙太奇，色彩蒙太奇、聲音蒙太奇等等。電影蒙太奇手法在描寫上的運(yùn)用，說明文學(xué)與一切造型藝術(shù)及音響藝術(shù)是息息相通的。

演員用形體影視用鏡頭。鏡頭語言決定了畫面的形式，如何在鏡頭中實現(xiàn)蒙太奇的剪輯呢，那么就要注意下面三個點(diǎn)的問題。

一、動作剪輯點(diǎn)，就是動作發(fā)生的高潮處或者動作的最大幅度處。這個剪輯點(diǎn)在影視剪輯中最為常用，舉個例子在新近出的國產(chǎn)影片中的第一個場景里，主演謝霆鋒飾演的小冷與黑社會老大和其小弟的對手戲中大量運(yùn)用了這個動作剪輯點(diǎn)來進(jìn)行剪輯，小冷和老大同時進(jìn)入房間，小弟與老大對白開始，小弟每指向小冷，鏡頭就在小弟抬手動作結(jié)束后打向小冷，連貫的鏡頭讓觀眾的參與感油然而生，而每次的這種參與感又再次地拉近了主人公和觀眾的關(guān)系。而且短鏡頭的快切讓畫面節(jié)奏感更加緊密。鏡頭語言更加豐富。用不同景別的鏡頭來表現(xiàn)一個動作的情況，因為這樣會讓鏡頭語言更多樣一些。但是流暢的畫面組接在剪輯的時候是有技巧的。

視頻剪輯中最常遇到的莫過于：起坐；起臥；擁抱；握手；脫帽；穿衣；抽煙；開關(guān)門窗；走路；跑步等等。動作剪輯點(diǎn)作為剪輯藝術(shù)中最常用的剪輯方法，讓蒙太奇藝術(shù)更為奇妙。

二、情緒剪輯點(diǎn)，當(dāng)人憤怒或者激動的時候，當(dāng)我們要求節(jié)奏加快的時候，那么就把下個鏡頭的畫面少用幾幀就好了。港臺警匪片、動作片中的快切，大都是在情緒剪輯點(diǎn)來做文章。舉個例子說明一下，《阿甘正傳》是我很喜歡的一部影片，影片中阿甘的起伏跌宕的一生讓我很是震動，其中開場不久的長鏡頭運(yùn)用就是情緒剪輯點(diǎn)的妙用，阿甘因為身體的原因不能奔跑，但是在被欺負(fù)之后發(fā)現(xiàn)自己可以掙脫腳撐的束縛并且跑得很快，導(dǎo)演在剪輯時運(yùn)用了慢鏡頭的方法讓觀眾在這份欣喜中一點(diǎn)點(diǎn)看到腳撐的損壞，鏡頭景別的切換也越來越頻繁，情緒剪輯的運(yùn)用可見一斑。

三、節(jié)奏剪輯點(diǎn)，是指在影片節(jié)奏起伏的地方進(jìn)行場景切換或者鏡頭轉(zhuǎn)換。在一部電影中，節(jié)奏對影片的作用很重要。節(jié)奏運(yùn)用得是否準(zhǔn)確是影片節(jié)奏是否鮮明的主要體現(xiàn)之一，并且變得合理的一個基本要素，任何一部影視劇中的情節(jié)都是有秩序、有變化的，因此這種變化中的秩序和變化中的遞進(jìn)恰恰是描述影片節(jié)奏的組成部分。加之，音樂本身就具有較強(qiáng)的節(jié)奏感，同時它又是一個非常精致的音響形成，那么它在那些形式、元素占重要地位的影片中，理所當(dāng)然地會成為重中之重。它直接加強(qiáng)了影片的表現(xiàn)力，為影片在節(jié)奏上起了協(xié)調(diào)作用。同時，對于各種情緒和感受的表現(xiàn)更為完美，從而提高影片的整體藝術(shù)水平，以適應(yīng)劇情的需要。

電影作為一門獨(dú)立的藝術(shù)出現(xiàn)并不單純的是現(xiàn)代文化發(fā)展的需要，更是因為電影有了自己的語言，自己的節(jié)奏，自己的組接方法，通過前人和今人的努力對其語言進(jìn)行豐富，對其藝術(shù)形式進(jìn)行加工而得來的。

[1]劉永泗；影視攝影；平裝；遼寧美術(shù)出版社 1997-06

（作者單位：1.河北美術(shù)學(xué)院 動畫學(xué)院 2.河北美術(shù)學(xué)院 傳媒學(xué)院）

（責(zé)任編輯 馮雪峰）