淺談商業空間中裝飾性雕塑的合理應用

文/宋雯蔚 張建華

雕塑是場地特有的文化符號，一個好的雕塑能讓人加深對商業空間周邊環境的印象。在雕塑作品中最多的便是裝飾性的作品。這一類的作品不會刻意要求要有特定的主題和內容，在通常情況下，她主要發揮著裝飾、美化周邊環境的作用。

裝飾性雕塑，泛指具有裝飾性功能的雕塑，無論是在室內還是室外，裝飾性雕塑都與環境、空間、建筑成為一個牢不可分、緊密聯系的整體；從內涵上來說，它既是一種藝術的風格，也是一種審美的趣味，更是一種美學的屬性。裝飾性雕塑不僅僅只有裝飾的作用，它還得要與周邊環境相呼應，符合大眾審美的標準規范。

在商業空間雕塑中，裝飾性雕塑的題材內容極為廣泛沒有定性，情調是可以輕松活潑的，風格是可以自由多樣的。它們的尺度可大可小，大部分都從屬于周邊環境和建筑，成為整個環境空間中的點綴和亮點，也可被稱之為雕塑小品。在這里，之所以把裝飾性雕塑專門作為一類提出來，是因為它在人們的生活中變得越來越重要了。它創造出了一種美麗而且舒適的環境，它既陶冶了人們的情操，凈化了人們的心靈，又培養了人們對于美好事物的追求。

裝飾性雕塑以優美的姿態，多變的造型，流暢的構圖，形成舒適的畫面在精神上給人帶來美的享受。出色的裝飾性雕塑就仿佛是一首抒發情懷的詩歌，一幅獨具匠心的畫作，美化著商業空間周邊環境。隨著時代的變遷和發展，它會逐漸地受到人們的普遍重視，漸漸地成為城市的一種標志，比如一提起“美人魚雕像”，人們就會想到它的故鄉波蘭沙化。（圖1）

裝飾性雕塑大多是獨立存在的，它們可以設置在廣場、街道中心、人行道旁以及公園中等等任何地方。一個好的裝飾性雕塑是商業空間的有機組成部分，在藝術形式上必須與周圍環境相統一、協調，而它自身亦是能夠滿足大眾審美和鑒賞的藝術品，以此來吸引人們的目光。同時，也有一些裝飾性雕塑是依附在建筑上為了裝飾建筑物而設置的，它可以用來配合主體建筑起到共同美化周邊環境的作用。

同時，裝飾性雕塑有別于其他雕塑，一般在造型方面都會運用較為夸張的藝術手段，以其獨特的手法詮釋來點綴和襯托主體。

研究合理的應用裝飾性雕塑無疑是提升商業空間的品質的一種有效的手段。

裝飾性雕塑在商業空間中的應用現狀及問題

1.裝飾性雕塑在商業空間中的應用現狀

近代是一個中西方雕塑在形式造型和審美方面相互借鑒，求同存異的融合階段。在商業空間中，裝飾性雕塑逐漸朝兩個方向發展，一個是往保留傳統寫實并具有強烈個人風貌的方向推進，另一個則打破了以往傳統的造型式樣將具體的形象特征淡化轉為單純形式結構追求的方向，這使得很多新的流派出現，比如超現實主義、解構主義、未來主義等等。

自九十年代以來，尤其是在改革開放以后，中國現代裝飾性雕塑藝術與世界接軌，形成多元化的發展模式。中國用二十多年的時間完成了西方將近兩百年的雕塑歷程，是中西方的雕塑藝術文化趨向于一體化。在這種融合的過程中，裝飾性雕塑發展開始突飛猛進，往往在城市商業空間的亮眼處，都會有幾處標志性的雕塑矗立，這不但促進了大規模的商業空間快速建設與改造，也為裝飾性雕塑的發展提供了廣闊的交流空間。裝飾性雕塑的發展空間是具有極大潛力的，是營造和諧文明城市必不可少的點綴藝術品，是商業空間中鮮明直觀的藝術展示。

不過，在吸收融合大量外來文化的同時，裝飾性雕塑的創作也要結合中國當代大眾的審美習慣，而不是一味的借鑒與模仿。因此，對于在商業空間中的裝飾性雕塑的創作必須保持一種良好的心態，既不要盲目模仿崇拜，也不要輕易地詆毀藐視，始終秉承自強不息，開拓進取，開放包容的精神，以海納百川的胸襟來研究學習，完善自己的民族文化。

2.裝飾性雕塑在商業空間中的問題

除了雕塑自身發展方面的問題，從20世紀80年代末開始，雕塑發展的外部環境也正發生著很大變化。隨著改革開放的深入和推進，市場境界和人們品位不斷的提升，這一方面為雕塑發展提供了物質基礎，推動了雕塑行業的快速發展（目前中國已成為世界上擁有最多城市雕塑的國家，并且數量還在不斷增長）；但與此同時，也暴露出一些問題，例如審美趣味迎合西方或市場、作品質量低、從業人員素質不高等。

圖2 龍騰魚躍

（1）缺少本土文化植入

幾乎所有事物的發展一定會面臨思維慣性的問題，隨著中西方雕塑的文化交融的深入，中國的裝飾性雕塑在創作過程中為了迎合外來人的品味而一味的遵循和模仿西方雕塑的模式，中國文化的植入少之又少。

比如中國抽象水墨，它是在借鑒了西方抽象藝術“拋棄客觀世界的具體形象與內容，主張無意識、非理性熱抽象”的同時，又借鑒了西方抽象藝術中“拋棄客觀形象的理性意識的構成性冷抽象”的一面。這使得當代抽象水墨畫要發展，就面臨著較大的難度與挑戰，至今仍處于邊緣化狀態也屬正常。正因為如此，也激勵了少數有志于此的藝術家探索的熱情與興趣。在創作過程中，尤其是結構性冷抽象，除了寫與畫之外，其某些體現作者個性，或彌補筆墨與紙質材料缺陷的制作，如谷文達注重表現的、變形的、象征的、夸張的水墨作品；如潑淌滴灑、拓印、拼貼等，這些都是畫家很難用任何“法則”來界定與指導的，從畫面整體運作出發，有的作品極端理性，有的極端感性，有時又是感性與理性的統一，由于綜合吸取與感受多種藝術營養，才不斷提升、鑒賞、品位等，才會將水墨作品逐步趨向完善。（圖2）

“的確，如果說一尊雕像純粹為了個人表達，雕成之后放置于相對私人的空間內作為藝術探討之用，那么其尺度可以寬松肆意得多。可一旦把雕塑放置于完全開放的公共空間，供所有人觀瞻，這時就要考慮其社會效應和創新尺度。”溫籍學者、清華大學美術學院教授曾成鋼在一次接受記者采訪時候這樣說道。

同樣，如何將這種思想模式加以改變運用到裝飾性雕塑上，讓其在迎合外來人口味的同時又體現出中國式獨特的一面也成為當今研究的一個方向。

圖3 紅色立方體

（2）粗造濫制跟風之作太多

就像是中國一說到大宅門就會聯想到門口千篇一律的石獅子一樣，五角場中心地帶地下廣場的裝飾性雕塑作品雖然時常變化，但都是曲線與圓球的不同組合與擺放，顯得既俗氣又不好看，關鍵這樣“曲線圓球”組合的裝飾性雕塑在商業空間中比比皆是。更讓人擔憂的是，由于這樣的裝飾性雕塑更換的頻率快，往往所用的材料色彩的搭配等都過于隨意，在商業空間中顯得多余而且毫無價值。

裝飾性雕塑在商業空間中合理應用的原則

1.依托裝飾性雕塑的表現機能，增加商業空間的層次感、立體感和動感

裝飾性雕塑在商業空間中的表現機能不同，這主要在裝飾性雕塑的空間感、輕重感和方向感等方面。

空間感：裝飾性雕塑的空間感是指裝飾性雕塑給人比實際距離和大小或后退、或膨脹、或縮小的感覺。暖色調的裝飾性雕塑給人以膨脹前進的感覺；冷色調的裝飾性雕塑給人以收縮后退的感覺。明度高的給人以膨脹前進的感覺，明度低的給人以收縮后退的感覺。在商業空間中，如果當空間深度的感染力不足時，為了加強深遠的效果，做裝飾性雕塑設計時宜選用暗色為基調。（圖3）

輕重感：決定裝飾性雕塑輕重感的主要因素是明度。明度高的感覺輕，明度低的感覺重。從材質方面講，越是透明的材質，如玻璃、塑料薄膜給人的感覺輕，而金屬材質等給人的感覺中。在實際應用中，應該根據不同的環境配置不同材質的裝飾性雕塑。

方向感：可以利用設計裝飾性雕塑造形的偏向，讓其偏重于某一個指向，來引導人們的視線，使人們往設計者想要引導的方向前進。

利用裝飾性雕塑的這些特性，可以通過選用不同的材質，不同的色彩搭配，和不同的外形，增加商業空間的層次感，立體感和動感。

2.遵循裝飾性雕塑的表現形式，豐富商業空間的整體感

商業空間中裝飾性雕塑的表現形式一般以雕塑外形的對比和互補來體現。

裝飾性雕塑的對比：裝飾性雕塑的對比，就是裝飾性雕塑之間存在的矛盾。各種雕塑在構圖中的面積、形狀、位置和色彩、材質以及心理刺激的差別構成了裝飾性雕塑之間的對比。這種差別越大，對比的效果就越明顯。

裝飾性雕塑的互補：當兩個或者兩個以上的裝飾性雕塑有秩序、協調和諧地組織在一起，形成具有整體統一連貫感的視覺效果的搭配時成為裝飾性雕塑的互補。裝飾性雕塑的互補和對比在表面上看其目的方法是兩個相反的過程，但實際上是裝飾性雕塑配合中辯證的兩個方面，是從不同的角度對同一事物的解析。

3.正確處理中西方裝飾性雕塑創作應用的關系，增加商業空間的創新性

（1）雕塑運用的延展

西方從古希臘開創了以人為主題的雕塑形式之后，一直到現代雕塑興起的幾千年中，在歐洲，人像始終占據著雕塑題材的主導地位，并涌現出了眾多優秀的人像雕塑作品，有單人的，也有組合的，動作姿態各異，這與古希臘“人，乃萬物之尺度”的觀念有著文化上的必然聯系。相較于中國的陵墓雕塑和宗教雕塑不同，西方的大量人像雕塑都放置于廣場和街道，從而顯示出雕塑藝術功能的公共性特征。

近年來，中國商業空間中也開始大量涌現出一批批的雕塑作品，中國在意識到了雕塑的公共性之后進一步的深思，逐漸將雕塑融入周邊環境，考慮到了雕塑與空間的整體性。近期評選的“中國十大最差雕塑”更是中國開始關注廣大人民對于審美需求的體現。

（2）雕塑形式的改變

西方藝術把“形”的概念融入到“幾何學”之中，在哲學和科學雙重精神作用下，從對物象模仿達到了在比例解剖等方面近乎完美的狀態，即黃金比例的分割。同時，它為傳統的人體雕塑和現代的抽象雕塑提供了可依據的途徑，以此來歸納形體運動中的各種變化。

中國則把“形”的概念轉向對“神”的深化，注重“以形寫神”、“形神兼備”，著重突出人物的精神面貌以及性格特征的塑造。

現如今，中國不斷吸取西方比例形式的運用，在注重雕塑形態神貌的同時更是將比例分割的手法一一深入其中。

（3）雕塑意境的升華

在西方，任何一件雕塑作品中都充分的體現出人對自然的征服，材料在藝術家的精雕細琢中，變成了一件又一件氣勢恢弘的雕塑作品。人們可以在這些雕刻作品之中體會到當時藝術家在漫長的制作過程中孜孜不倦的堅韌氣質，在征服過程中百折不撓的毅力以及完成后巨大的成就感。

在中國也有類似的作品，但是“天人合一”的哲學觀念根深蒂固，這使得中國的雕塑家選擇了循石造型的塑造方式。

很顯然，中國在雕塑作品過程中更多的是遵循自然而西方則更多的在于改造征服自然。黑格爾曾在《美學》一書中寫到，“藝術家不應該先把雕刻作品完全雕好，然后再考慮把它擺在什么地方，而是在構思時就要聯系到一定的外在世界和它們空間形式和地方部位。”現代的雕塑既不需要征服自然也不需要完全遵循自然，而是應該通過借景等手法引起周圍觀賞者對于雕塑和環境的心理上的共鳴，利用商業空間中的自身價值和意義，使得雕塑內容與周邊渾然融合，氣韻相連，使觀眾觸景生情，流連忘返。

裝飾性雕塑商業空間中合理應用的手法

裝飾性雕塑不需要特定的主題，能給人們較為直觀的視覺印象，是商業空間中必不可少的組成部分之一，但是濫用裝飾性雕塑會給人們造成風馬牛不相及，狗尾續貂的感覺，降低人們對周圍環境的好感。相關部門應該對這種現象引起重視，合理選擇使用擺放裝飾性雕塑，只有合理地選擇以及應用裝飾性雕塑，使得它與周邊空間氛圍相契合，才能夠提高人們對于商業空間的整體印象。

好的裝飾性雕塑能夠加深人們對于周邊環境的印象，但并不能成為周邊環境的代表，就好比提到五角場，一般聯想到的是巴黎春天、百聯又一城、東方商廈等一些標志性的建筑，而對于五角場中心下沉式廣場的植物雕塑評價多為好看，獵奇，有創意。而如何引導人們的視線從五角場的建筑到五角場的附近有很多特色的雕塑，使人們的視線不僅僅局限在幾幢房子中，便要在裝飾性雕塑的合理應用上下功夫了。

裝飾性雕塑的應用要良好的結合周邊環境，可以從廣義和狹義兩方面來講，可以從小的局部著手而放眼于廣闊的整體，即裝飾性雕塑不用完全地與整體周邊商業空間相呼應，而是與一個局部，然后將所有的局部聯系起來結合成一個呼應的整體。

從構思上講，如果是為某個特定商業空間設計裝飾雕塑，首先應該仔細地去閱讀圖紙，去現場觀察，盡可能熟悉未來雕塑放置的周邊環境，仔細研究環境的條件，分析環境的現狀，感受周圍環境對未來雕塑的影響，充分考慮欣賞雕塑的視覺空間。環境條件會制約構思時的想像，同時也會啟發想像。雕塑進入環境將成為新的環境因素，能夠使環境得到改善甚至重新安排。現代環境藝術是自然環境與人工藝術創造的有機結合，如何使二者的結合十分自然而不生硬，是環境藝術創作成敗的關鍵。

因此需要思考許多問題，比如環境的性質、環境的狀況(地形、建筑、植被、水體等)，根據環境確定雕塑的位置、尺度、造型風格、形式、材料、色彩，還要考慮到自然條件，如日照時間、日照角度、風壓、地震等可能對雕塑造成的影響。許多問題可找規劃師、建筑師以及雕塑委托方等共同研究，盡可能把涉及的因素考慮周全。必要時可在電腦上作模擬或做成整體的環境模型，以確保雕塑作品的完美和與周圍環境協調統一。

1.藝術和形式美相協調

商業空間中的形式美具有普遍性、必然性和永恒性。商業空間的形式美有別于其審美觀念，其審美觀念是隨著文化、地域和時代的不同而發展的，變化需要具體的標準和尺度。商業空間的形式美是絕對的，而其審美觀念是相對的。其形式美包含在審美觀念之中，其形式美體現在藝術之中，而藝術則隨商業空間的審美觀念的改變而千差萬別。

裝飾性雕塑主要是研究商業空間的形式美，從其形式美中尋求精神內涵。與寫實具象的雕塑相比較，它既不是惟妙惟肖的，也沒有細微的變化，最忌煩瑣的細節。所以，在創作裝飾性雕塑的時候一定要注意雕塑和商業空間周邊環境的主次關系，構建搭配的均衡，節奏韻律的強度和比例尺度的大小。

（1）主次關系

在一個完整的商業空間中，各個組成部分都要加以區分對待。每一個組成要素如植被、建筑、小品、路面、水體等，都要根據周邊環境內容和形式的不同而表現出不同的特色形式，并且擺放在適當的位置，從而構成一個整體和美的商業空間。正因如此，這些要素之間既要有主體與從屬的差，也要有重要和一般的差別，核心和周邊的差別；即要明確裝飾性雕塑要放置在這里表達一種什么樣的效果，是僅供觀賞，還是吸引焦點，或者是引導等等，通過各個要素的安排，達到對于需求的統一完善。這樣就可以對雕塑在商業空間中占有的分量有一個整體的考慮，避免主次不分。

（2）均衡關系

均衡有靜態和動態兩種基本形式。

所謂靜態的就是在商業空間中以構圖、色彩搭配、空間體量、材質等組合而成的一種相對穩定的平衡狀態。平衡是來自于商業空間的審美上的均衡與穩定的需要，這些都要從人們的經驗積累中獲得。

動態的均衡強調的是時間和運動兩方面的因素。在商業空間中，視點不是固定不動的，而是在聯系運動的過程中來完成的很多個點組合而成，隨著光線強弱、風速快慢、溫度高低、天氣晴朗或灰暗的變化，景觀也是在不定變化的。運動的均衡主要強調的是商業空間和時間的平衡關系。

（3）節奏韻律

亞里士多德認為“愛好節奏和諧之類的美德形式是人類生來就具有的自然傾向”。人們從很久以前開始，就有意識地模仿和運用自然界中富有韻律節奏變化的自然現象，從而創造出各式各樣具有條理性、重復性和連續性特征的韻律美形式。

韻律美體現的幾種基本表現形式重復的、連續不斷的保持著穩定的一定距離和關系，并且逐漸地按照一定的秩序穿插交織，進行有組織的改變，形成起伏連綿的韻律。這些韻律乍一看并沒有什么實際性的聯系，但其中都有些片段找出它們的同源。這些形式都具有條理性、重復性和連續性的共同特征。商業空間和裝飾性雕塑可以根據這一要點既加強整體的統一性，又可以達到豐富多彩的變化。

圖4 節奏韻律

（4）比例尺度

比例是指整體與局部間存在著的、合乎邏輯的、必要的關系，同時比例還具有滿足理智、審美和視覺要求的特征，比例是研究物體長、寬、高三個方向的度量之間的關系。人們經過反復推敲比例來確定這三者之間最理想的關系，從而達到雕塑與周邊環境的和諧統一。

圖5 樓梯雕塑

無論是商業空間中或者是裝飾性雕塑中都存在著比例關系是否和諧的問題，只有和諧的比例才能夠滿足人的審美要求。比例受到文化、審美、材料、功能、結構等來自各個方面的影響。通常所說的黃金分割是通過幾何分析法來解釋比例問題的，幾何分析法有相對的片面性，并不能解決現實世界中的所有比例問題。應該根據不同的文化背景、不同的審美標準、不同的應用題材而分別對待比例問題。

尺度是物體給人感覺上的大小印象和真實大小之間的關系。尺度感是人在商業空間環境中尋找自身地位的一種特征，裝飾性雕塑的正確尺度感對觀眾來說是滿足了判斷性和歸屬感，能在適當的尺度對象中尋找關系的溝通是人感受環境美的一個前提，人們約定俗成的一種正常的尺度觀念來源于與人們日常生活緊密聯系的物品的尺度印象。這種觀念給人們在環境中對物體進行尺度判斷的經驗。尺度感決定了在環境中的親近感或距離感，尺度的運用應該是具有統一完整性的。

2.風格和藝術表現相協調

風格與藝術表現是在藝術創造中的一種形式體現，它反映了創作者的社會價值觀和文化背景及審美取向，風格與藝術表現受到時代、社會、文化和地域的影響。風格與藝術表現更多的作用于商業空間的審美感受和精神傳達。

裝飾性雕塑作為一種藝術形式,是具有不同的風格和藝術表現的。裝飾性雕塑進入到商業空間中，是要進行風格和藝術表現上的協調的，這種協調是把握一種表現精神，這種精神是同環境空間的風格與藝術表現相呼應的。

以上所闡述的商業空間中的各個基本要素之間的潛在規律，不僅是整個空間環境的規律性，也是空間內容要素所具備的規律因素。規律之間是相互作用的，沒有一種規律是可以單獨作用于一個商業空間整體的。規律之間的形成也是相輔相成的，是一種共生的存在關系。這些規律在商業空間中不僅可以完成裝飾性雕塑單體的建立，也可以聯系起整個空間環境。

3.動和靜相協調

在商業空間中，動靜的協調不單單是指表面上的雕塑與水流結合，還可以是燈光與雕塑的結合，是一種似動非動的形式上的上揚，是物體上的靜（雕塑）和心靈上動感的完美融洽。

如圖中具有照明功能的雕塑，它的制作材料是具有吸光特性的，設計一傾瀉的紙片為靈感，以高樓一扇窗戶為源頭，將材料做成輕盈的紙片狀排列而下，雖然是靜止的景觀，但從視覺角度出發卻給人一種紙片飛揚的錯覺。（圖6）

右上名為《穿引》的雕塑作品是以“穿針引線”為設計靈感，三個柱體代表針，圓圈和飄帶代表線，跳躍的紅色不但為設計增加了時代感，使之具有強烈的視覺沖擊力，并且象征了企業的蒸蒸日上。此設計不但具有觀賞價值，柱體同時還加上了照明的功能，可謂一舉兩得。（圖7）

作品《浣紗》還只是個概念圖，紅色的絲帶雕塑仿佛正在隨風飄揚，像舞動的浣紗女，翩翩起舞，浪漫的情感融入其中，給人歡快和愉悅感，使人賞心悅且而上面若隱若現的跳動音符悠然在耳，在鮮活的紅色前讓路過的行人有一種真的可以聽到的錯覺。（圖8）

正確協調裝飾性雕塑的動靜關系，可以使整個商業空間鮮活靈動，吸引更多的人來往。

總結

簡而言之，雖然雕塑在我國擁有悠久的歷史文化底蘊，但是，裝飾性雕塑的發展在中國還處于起步后的階段，我們只有不斷的開拓進取，改進創新，才能翻開商業空間中裝飾性雕塑歷史的新篇章。