跨媒介傳播形式:游戲改編電影——以《龍之谷:破曉奇兵》為例

劉亞僖

在當(dāng)今時(shí)代背景下，媒介種類繁榮滋長(zhǎng)，媒介傳播形式呈現(xiàn)出高度包容性的融合。跨媒介形式傳播已成為一種常態(tài)，小說、游戲、電視、電影等媒介間的隔閡被打破。近年來，隨著電子游戲行業(yè)領(lǐng)域的飛速發(fā)展，游戲與其它媒介的跨界傳播更為頻繁。游戲改編電影也成為一種風(fēng)潮。

電影這臺(tái)造夢(mèng)機(jī)在媒介數(shù)字化發(fā)展的社會(huì)語境下，更加需求于技術(shù)上的扶持。游戲改編電影的跨媒介傳播形式在數(shù)字化浪潮中，不斷完善自身的創(chuàng)作與營(yíng)銷方式，以實(shí)現(xiàn)游戲與電影中藝術(shù)品質(zhì)與經(jīng)濟(jì)效益的雙贏。

一、游戲到電影:演進(jìn)與延伸

技術(shù)發(fā)展要經(jīng)歷這三個(gè)階段演進(jìn)，其辯證邏輯可以表述為玩具——鏡子——藝術(shù)。［1］這好比電影所經(jīng)歷的演進(jìn)過程，電影早期便作為人們消遣的玩具記錄現(xiàn)實(shí)，隨著電影表現(xiàn)手段和技術(shù)的進(jìn)步，電影成為了第七藝術(shù)。而游戲同樣也面臨著這樣的處境，為自己爭(zhēng)取藝術(shù)地位。

縱觀3D游戲發(fā)現(xiàn)史，以1995年的《上古卷軸》作為界線，在 windows95出現(xiàn)以后才有了正真意義上的3D引擎，游戲?qū)崿F(xiàn)了全方位的3D化。而時(shí)間上與游戲改編電影的發(fā)展階段不謀而合。此說明，技術(shù)的革新及游戲的發(fā)展對(duì)游戲改編電影具有推進(jìn)性作用。

從《超級(jí)馬里奧兄弟》到《龍之谷:破曉奇兵》，游戲改編電影的演進(jìn)分為三個(gè)階段。第一階段:1981至1996年，主要作品包括:《匕首 :刺殺游戲》、《超級(jí)馬里奧兄弟》、《雙截龍》等6部作品。這一階段的作品處于試驗(yàn)階段，影片基本為游戲的復(fù)制、翻拍;第二階段 :1997至2004年，共包括《生化危機(jī)》、《古墓麗影》等9部作品。這一時(shí)期的作品已處于成熟階段，不在局限于游戲本身，而融入了新的構(gòu)思;第三階段:2005年至今，共包括《寂靜嶺》、《波斯王子·時(shí)之沙》等 12部作品。［2］這一時(shí)期作品，無論從觀賞性還是藝術(shù)性都有了新的突破。《龍之谷:破曉奇兵》以海外銷售名列第一的榮譽(yù)，證實(shí)了游戲改編電影正走在一條光明的發(fā)展道路上。

二、《龍之谷:破曉奇兵》:跨界與融合

《龍之谷》前世今生經(jīng)歷了三種媒介傳播形式，即小說、游戲、電影，但《龍之谷:破曉奇兵》主要由游戲《龍之谷》改編而成。游戲在當(dāng)下社會(huì)十分流行，游戲與電影的跨界與融合是不可阻擋的趨勢(shì)。法國電影理論家讓·米歇爾·弗羅東在《電影的不純性——電影和電子游戲》中提到了電影融合外界事物的必然性，游戲改編的電影是一種不純的電影，即“‘不純性’這個(gè)字眼包含了‘混合’的含義，沒有任何一個(gè)先驗(yàn)的理由使我們把電影潛在的混合型當(dāng)作是對(duì)自然性的威脅，恰恰相反，這與提倡電影的多元性不謀而合……我們并不希望設(shè)置關(guān)卡阻止電影與其它領(lǐng)域的整合實(shí)現(xiàn)從假設(shè)到現(xiàn)實(shí)的飛躍，也不能阻止電影吸收外來的東西。”［3］不論《龍之谷:破曉奇兵》制作如何，都給予了游戲玩家不一樣的感觀體驗(yàn)。

電影改編的方法主要為:“節(jié)選、移植、濃縮、取材、借用”五種。［4］這五種方法同樣適用于游戲改編電影。對(duì)于游戲《龍之谷》本身亦是適合被用于改編的絕佳素材。它具有以下四個(gè)特征:一是游戲本身具有影視表現(xiàn)的藝術(shù)性。《龍之谷》游戲本身便具有較強(qiáng)的藝術(shù)性，畫面精致唯美，人物造型靈動(dòng)可人;二是游戲本身具有情節(jié)性。游戲《龍之谷》主線劇情任務(wù)具有連貫的敘事情節(jié)，《龍之谷:破曉奇兵》的主要?jiǎng)∏檎怯螒蛑骶€劇情的節(jié)選部分，兩者之間存在共同的情節(jié)點(diǎn)，這便能使游戲在跨界于電影時(shí)，具有關(guān)聯(lián)性;三是游戲作品構(gòu)架的情節(jié)具有極大的延伸空間。由于游戲《龍之谷》本身角色的外貌與職業(yè)的設(shè)定具有多樣性的特點(diǎn)，這為《龍之谷》改編為電影提供了巨大的延展空間。四是擁有龐大的消費(fèi)群體及游戲支持者。從經(jīng)濟(jì)角度出發(fā)，游戲與電影跨媒介形式的轉(zhuǎn)換，是電影商業(yè)化的產(chǎn)物，而經(jīng)濟(jì)效益是不容忽視的問題。《龍之谷》自2010年公測(cè)以來，便吸納了近70萬游戲玩家，如此龐大的消費(fèi)群體能為《龍之谷:破曉奇兵》提供最基本的票房收益保障。同時(shí)，電影的播出必然也會(huì)吸引到新游戲用戶。這便能使游戲與電影之間，在經(jīng)濟(jì)效益上實(shí)現(xiàn)雙向的共贏。這四點(diǎn)特征是游戲《龍之谷》能被改編為電影的先決條件，同時(shí)也是構(gòu)成《龍之谷:破曉奇兵》成功的有利因素。

游戲與電影的跨界與融合，造成了二者之間的差異性。而兩者之間最大的差異在于受眾體驗(yàn)的差異。這種體驗(yàn)的差異，其根源在于“互動(dòng)性”。《龍之谷:破曉奇兵》中，導(dǎo)演通過蒙太奇推動(dòng)故事敘事，牽扯著受眾的感知與情緒，觀眾處于一種被動(dòng)接收的位置。這在很大程度上有別于游戲。在游戲《龍之谷》中，導(dǎo)演便是受眾自己，受眾可以隨心所欲的調(diào)動(dòng)切換鏡頭，而游戲中的鏡頭不再具有具體的敘事意義。主線劇情和任務(wù)彌補(bǔ)了游戲缺乏的敘事性，敘事性在游戲中位居附屬地位，不再具有重要作用。受眾可以通過虛擬的人物與畫面實(shí)現(xiàn)隨心所欲的互動(dòng)。

三、互動(dòng)性:生存與發(fā)展

《龍之谷:破曉奇兵》作為國產(chǎn)動(dòng)畫，得到了廣泛的好評(píng)。首先，主題避開了表現(xiàn)暴力和惡俗的網(wǎng)絡(luò)文化，宣揚(yáng)了積極向上的思想。其次，該片不再局限于低齡幼兒動(dòng)畫，受眾定位擴(kuò)展到了幼兒、青少年甚至是成人。較之國產(chǎn)動(dòng)畫電影《熊出沒》系列、《喜羊羊與灰太狼》系列等，《龍之谷:破曉奇兵》的受眾范圍更為廣泛，且故事結(jié)構(gòu)與人物關(guān)系更為復(fù)雜、多元化。但該片在電影視聽語言運(yùn)用上仍存在破綻，這使得影片本就不強(qiáng)的“互動(dòng)性”被再次削弱。

數(shù)字技術(shù)繁榮的當(dāng)下，3D、4D電影已不再是一種奇觀，電影越加的重視其本身的“互動(dòng)性”，向游戲化進(jìn)程邁進(jìn)。游戲改編電影，務(wù)必要重視其影片的“互動(dòng)性”，因?yàn)橛螒虮旧肀憔哂懈叨然?dòng)的特質(zhì)，而游戲改編的電影若喪失了“互動(dòng)性”，便會(huì)使影片與受眾產(chǎn)生疏離感。電影可以通過表演、剪輯和后期技術(shù)等手段來增加影片的互動(dòng)元素，不能僅僅依靠華麗的特效來制造噱頭。對(duì)于細(xì)節(jié)的處理也尤為關(guān)鍵，制作上應(yīng)全方位規(guī)劃場(chǎng)景與角色，盡可能的復(fù)原現(xiàn)實(shí)環(huán)境。對(duì)于游戲截取情節(jié)的完善，必須充實(shí)其情節(jié)點(diǎn)出現(xiàn)的必然動(dòng)機(jī)。如此才能使游戲中的有利因素得到最大限度的利用和優(yōu)化配置，使該作品在兩種媒介形式的傳播下，實(shí)現(xiàn)雙贏。

［1］(美)保羅·萊文森．萊文森精粹［M］．北京:中國人民大學(xué)出版社，2007:11．

［2］范蓓，程剛．從游戲到電影:試論電影化改編與游戲性表演［J］．當(dāng)代電影，2013(3):176－178．

［3］(法)讓·米歇爾·弗羅東．電影的不純性——電影與電子游戲［J］．世界電影，2005(6):52．

［4］許南明．電影藝術(shù)詞典(修訂版)［M］．北京:中國電影出版社，2005:104－105．